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  • 以绝佳技艺诠释模拟美学,君子Rega Planar 10黑胶唱盘

    【FiPlay影音平台 评测】英国君子Rega在黑胶爱好者当中有较高的传颂度,作为钟情于黑胶特有模拟声的爱好者,Rega的黑胶唱盘当然是比较理想的选择。之所以这么说,其一就是Rega高性价比的市场定位,其次则是Rega设计时尚大方,与现代风格的装修环境相容匹配。Rega的售价和外观都比较低调,在一众贵价系统器材当中可能很容易被忽视,但只要已播放声音,那种浸透着感染力和音乐味的效果,很自然地就给人带来轻松愉悦的享受。作为黑胶唱盘的佼佼者,Rega在该领域的出品绝对有足够的说服力。继好评如潮的Planar 8之后,Rega决定以结构大抵一致的底座,换上造价极之可观的陶瓷转盘及全新主轴结构,配搭崭新动态平衡唱臂和重量级供电设施,技惊四座的新一代旗舰就此诞生,Rega Planar 10黑胶唱盘,今天要说的就是它。   逾40年历史,见证黑胶唱片兴衰 如今打开Rega的官方网页,旗下产品囊括了唱盘(LP及CD)、唱头放大器、放大器、数/模转换器以及扬声器等,产品线涉及数字、模拟两个领域。Rega成立于1973年,屹立至今已逾四十年,可谓见证了全球黑胶唱片兴衰的发展过程,品牌是由Tony Relph与Roy Gandy两位创始人姓氏的组合。Rega以黑胶转盘成名,品牌成立后推出的第一件产品就是Planet黑胶转盘,此后Rega持续发展唱盘、唱头、放大器等产品。到90年代,Rega产品开始扩张到CD播放机及扬声器领域,一套完整的音响系统都能看到Rega的影子。四十多年来,Rega可称得上音响业界的长青树。除此之外,Rega还有两点更是难能可贵,一是产品坚持英国本土制造;二是售价保持平易近人。   Rega产品在外观设计上都很有特色,不论是CD播放机、前级、后级或是合并式放大器,很多产品都采用铝合金铸造的一体成型机箱。由于是铝合金,因此没有磁性干扰的问题。又由于使用一体式铸造成型,因此机箱异常坚固,不必在机箱上附加阻尼物质,加上本身凹凸的结构就已经不容易产生震动。   优质物料,从底座开始 Rega 设计团队认为,使用极高质量物料充当唱盘底座的生产素材,并非化解谐震的上上之策,相反地只会引发动力马达和轴承工作时所产生的微量磨擦噪音,直接传送到转动中的唱片,从而影响唱臂和唱针的拾讯效能。有见及此,Rega 设计团队早在十年前已经开始与物料供货商联手研发,拥有高刚性和轻量化优势的专利三文治素材,看似纤薄但刚性极强的哑黑色表层,属于一种经过高压加工的层压板(High Pressure Laminate),至于内部填充物则是专为航天工业而创制,具有优秀避震功效的Tancast 8 聚氨酯泡沫芯素材,造就Planar 10底座的重量比起前身型号RP10所用者大幅下降30%的同时,整体刚性却获得进一步的提升,这就是善用科技的最佳例证。   唱盘整体以优质技艺支撑 除了无出其右高科技轻量化三明治底座之外,Rega 开发团队还专门在Planar 10的臂座与主轴轴承之间的上、下位置,加入以陶瓷和酚醛树脂生产的双重支撑补强技术 (Double Brace Technology),杜绝不必要谐振积聚。与RP10一样,视觉观感极为典雅的Planar 10白色转盘,主要成份为分别经过加压、高温加热和钻石切割工序处理的粉末状陶瓷氧化物,营造非凡飞轮效应。经过退火处理的强化钢制主轴,将会跟严选航天级铝材加工而成的高精度副盘连为一体,配合全新改良超低阻力黄铜轴套,进一步改善误差。为免破坏全新底座的线条造型,沿用一段颇长时间的方正防尘保护罩将会进化为单件式设计,令视觉观感更协调。此外,构成Planar 10的动力核心,属于该社引以为傲,在组装前交由专责技师进行精心调校的低谐振24V交流同步马达,配合与英国化学专家共同研发,无论弹性以至耐用程度皆达最高水平EBLT橡胶化合物传动皮带,还有借助高速运作DSP进行全程监控,内藏正弦波再生线路的最新一代控速系统,缔造安稳恒定的播放速度,免除巿电周波摆动所带来的负面影响。与此同时用家亦可按照实际需要,随意切换及微调33-1/3及45转播放速度。   Planar 10的又一特点,正是搭载自家秘制RB3000旗舰动态平衡唱臂。其一体化轻量化臂管,采用铝合金铸模成型技术生产,在组装前预先经过人手打磨及抛光加工,多添一份闪烁视觉观感。新一代轴承基座和轴承固定轴,准绳度在出厂前业已被调整至千分之一毫米以内水平,极高柔韧特性有助唱头发掘更多音乐细节。设计精密但调校容易的动态平衡唱重结构,直接提升唱针的循迹能力及瞬变反应。另一方面,RB3000亦会配备重新设计,电容量极低的纯铜讯号线材,而RCA接驳端子亦提供锁定功能,确保最佳连接。Planar 10还外置了一个P10 PSU专用供电器,令唱盘更安静更精准地运行。   配备全新搭档Apheta3 MC唱头 要将Rega Planar 10黑胶唱盘和RB3000动态平衡唱臂的组合发挥得淋漓尽致,同期诞生Apheta 3动圈MC唱头必属最佳首选,当中特色除了针竿末端镶有预先经过仪器打磨Fine Line钻石造型之外,还有专利无阻尼菱形枢轴结构,作为针竿和拥有“零”公差优势的一体化铝合金固定支架之间的耦合媒体。方便用家随时欣赏内部结构的透明外壳,为纤幼的内部线材提供额外保护。专利三点式固定设计,当配合Rega唱臂一并使用,缔造最佳连接效果。   极富情感的模拟声体验 在威达的试音室,在播放Amanda Mcbroom人声专辑时,笔者感到Rega Planar 10与整个系统的搭配上能再现出纯正、纯净、自然和真实的一面,乐感的起伏和动态的张合都极为到位,同时把女性柔情甜蜜的一面尽情流露,唱腔中自然而不生硬,流畅耐听。从定位而言,人声的口型高度以及结像都非常凝聚,正因为扬声器高音单元稍高于耳,令口型高度如歌手站立的高度,达到了栩栩如生的地步。可以说,通过Planar 10重播出来的人声的中频是透明而温润,既没有灰暗的感觉,也没有生硬的不适,声像聚敛而准确,细节刻画细腻丰富。   而在聆听Marth Paich及其爵士钢琴四重奏演奏的《带我走》专辑时,整个频段体现出罕见的一体感。在普通的黑胶转盘上播放时,常常会出现小号声偏亮偏单薄,而低音贝司的量感不足这种不够平衡的表现,需要在周边器材上面作一些调整。而由Planar 10播放出来,竟然出人意料之外的格外平衡:低频的量感丰富而富有弹性,快速收缩的敏捷感和力道也让人大为惊喜;同时,高频段平添了一丝柔和细腻,保持着开朗活跃的性格,又有丰富的泛音和温暖感。此外,你还可以感觉到钢琴在高音区的弹奏有着超级多的细节和光泽感。

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  • 一听爱上的德国技术派精品: 飞星Audio Physic Midex落地喇叭

    【MY-HiEND 评测】德国喇叭品牌Audio Physic的特色鲜明,无论高阶或是入门,几乎能一眼辨识出其与各家喇叭的不同之处。采用高瘦且向后倾斜的箱体设计,独特的单体,精致的木纹表面作工,也有位于箱体两侧且背靠背设计的低音单体,都是外观上具辨识度的部分。Audio Physic更是有非常多的独家喇叭技术可以介绍,原厂也都详列在官方网站上,有许多技术是在其他喇叭品牌上看不到的,从介绍内容中可以理解到Audio Physic的设计理念。 高阶系列无一不强 过去我们曾多次试听Audio Physic的喇叭,总代理东亿视听都很够意思地直接送来我们的音响室,还一併拆箱安装。首次送来Audio Physic经典喇叭Virgo 25时,还特地带工具将单体拆下让我亲眼看其内部设计,也让我理解到设计团队的能力和苦心。这次带来的是全新的Audio Physic Midex,隶属在Reference Line当中。Audio Physic目前主要分两个系列,Reference与Classic,后者是较为入门的系列。Reference Line则是专为发烧友打造的产品,所有设计精华与高阶用料都在这个系列能够看到。 外型就先征服你的心 Midex在开箱之时我就发现他的作工特别精美,这对选择的是黑檀木(Black Ebony),我在前两年的音响展上也看过代理展出同样木纹外观的Cardeas 30,当时我就非常喜欢他的外观,而这对Midex看起来就像是小一号的Cardeas 30,加上烤漆表面与透明玻璃前帐板,充满低调尊贵的视觉享受。喇叭到了一对数十万元时,除了声音美以外,我认为外型也得美,否则实在不容易说服用家与家人。Midex比较特别的是低音单体并非如过往印象中设计在箱体两侧,而是在正面上方与下方各设置一个6.7吋的低音单体,据原厂说明能让低音较为均衡,也减少两个低音单体都摆在最下方时相对容易造成的空间驻波。 德国不苟精神挂帅 Midex的箱体采用三明治结构,并透过独家的开孔式泡沫陶瓷板(open-cell Ceramic Foam)加强结构强度,这种陶瓷板非常坚硬,成形时留有大量孔隙保留空气活动空间,就像是泡沫一样里面蕴含许多空隙,因此喇叭箱内使用了大量的泡沫陶瓷板增强箱体物理结构强度的同时,仍然保有充足的箱内容积,这便是在其他品牌上很难看到的细节设计,与其他体积相同的他牌喇叭相比能拥有更多的箱内容积。另外结构上还用了蜂窝型夹心板,是由旗舰喇叭Structure物料技术下放,与一般的MDF相比,蜂窝型夹心板设计除了结构强度足够以外,更能避免共振的产生,同时也藏有更多容积让空气活动,整体重量也更轻。 用尽好料与新技术 Midex采用的是3音路设计,3个频段由HHCT III高音单体、HHCM III中音单体与2个铝盆低音单体组成全频段的音乐重生,彼此频段交迭部分为150~300Hz与2000Hz~3000Hz,单体也是Audio Physic具有大量技术含金量的部分。另外喇叭端子采用的同是德国品牌WBT的Nextgen产品,原厂对其分音器都有特殊的避振设计,称为振动控制连接(Vibration Control Terminal II, VCT II),令其与箱体本身有足够的阻尼与隔离设计,避免受到箱体振动影响音乐讯号,且在单体安装上也有同样逻辑的设计技术,以阻尼物质固定。 特殊阻尼接合减低振动 借用上次打开Virgo 25的前帐板照片说明,Audio Physic的高阶款式单体安装都是类似的技术原则,无论是高音或中音。重点有两个,第一点是高音单体与前障板的固定没有用到任何一根螺丝,固定方式是利用黏胶结合,中间使用绿色的避震介质,这是原厂开发出的一种特殊避震聚合物材料,而且具有伸缩与弹性,直接以手指按压会发现高音单体是会微微地移动的,这就是SSC悬浮固定技术。另一点是在单体周围一圈黑色的物质,这就是单体与箱体的接触面,同样以黑色避震橡胶材质隔离,不让单体与箱体有直接的接触。 HHCT III是第三代的”Hyper Holographic Cone Tweeter”,意思是指能够让高音单体除了重生音乐讯号以外,不受单体元件组成之间不必要振动产生的影响,让声音保持中性干净无音染。音乐倚靠振膜振动产生,但单体本身却不受不必要振动去影响音乐。在振膜周围如羊毛毡的材质能吸收声音绕射影响。 HHCT III高音单体结构图。 HHCM III是第三代的”Hyper Holographic Cone Midrange”,应用技术与目标原则和HHCT III相同,都是尽力避免不必要振动,维持声音的中性与干净。 HHCM III中音单体结构图。 单体设计可以非常精细 另外Midex的单体使用的铝质振膜,在振膜上会涂佈一层陶瓷涂层(Ceramic Coated Aluminium Cone, CCAC),可以达到轻盈且对抗扭转造成的盆分裂现象。在单体内还使用名为主动锥盆阻尼(Active Cone Damping, ACD)的技术,利用弹性体拉紧悬边与振膜黏合以抑制金属振膜共振,避免铃振效应。CCAC陶瓷涂层与ACD主动锥盆阻尼结合让振膜不受局部振动影响,都是第三代HHC(Hyper Holographic Cone)技术的一部分。 拒绝任何类型振动干扰 Audio Physic表示当声音讯号透过喇叭线传至喇叭时,会产生一股反向机械能,会影响系统器材,也会再一次地影响喇叭工作。为了免除这个影响,原厂开发了一个VCT (Vibration Control Terminal)技术,意指能抑制这个影响所产生的不良振动,Midex搭载的已经是第二代的VCT II了。做法是将喇叭端子先固定在一个橡胶圈上,并以胶封方式固定上金属板,就是照片中黑色有字的金属板,仔细看照片中的喇叭端子就能看到橡胶圈。另外金属板并非锁上喇叭箱体,而是以类似泡绵的强力双面胶固定上喇叭箱体,这样设计使得喇叭端子完全隔绝缓衝了箱体的震动。所以当用家在搬动Audio Physic的喇叭时,千万不要以喇叭端子为施力点推拉甚至抬起,基本上他并非完全固定状态。 在箱体周围的接合缝隙处都能看到泡沫陶瓷板的踪迹,介于前帐板、顶部木皮、侧面木皮与箱体之间。 High-End精神在此展现 Audio Physic将不必要的振动从箱体设计延伸到单体设计,在打造箱体结构避振能力时以不同材料技术兼顾箱内容积,设计单体时同样避免不必要振动产生,在喇叭端子与分音器上也是同样原则去设计研发,撇开任何品牌讲故事般的光采炫目技术,这就是最细微最基础打底的喇叭设计方式,也是足以称为High-End喇叭的製造精神。 Midex高度1120 mm,宽度202 mm,深度340 mm,属于高瘦型落地喇叭,与Audio Physic的设计原则相符,重量约32公斤。外观作工真的一流,这对采用黑檀木皮加上透明烤漆,实物比照片更为漂亮。 Midex有多种外观可选,左边黑白为玻璃外箱体,右边4种则为实木皮。 精准带有情感、活生带著衝击(Ted Chen) 听Hanne Boel的〈Outtakes〉专辑,Midex在人声的重现上不但带著精确还能带著感情,在我们搭配A类扩大机下聆听是很享受的,有将Audio Physic的准度发挥出来,而且够韵味很耐听。这张专辑在下盘频段也算是丰富,Midex在我们空间中展现出的中低频是Q弹而快速的,专辑中想呈现出丰富的现场感是相当活生、活泼的,低频量感并非丰满走向,但是在快节奏的音乐上发挥很好,电子乐或是演唱现场的唱片绝对可以听得很过瘾,想要吵到邻居一点也不困难,Midex的声音可没有表面上看起来那么斯文。如果你是低频要满出来的爱好者,那我们试听空间可以让您作为参考,大约5乘9公尺的空间,只要小于这个尺寸的空间Midex应该都很够用了。 定位精准无微不至 听完流行一点的现代歌曲,转换成人手一张的Anne-Sophie Mutter〈Carmen-Fantasie〉,Midex在小提琴的声色上也是一流,不但音色够中性,音像够精准,甚至针对小提琴主奏本身的层次都能展现出来,同一小节演奏时的位置深浅都能展现的很清楚,更别论整个乐团,声音立体感非常优异。而且在往高频段去的延伸是很透彻自然而不刮耳的,朝低频段则是快速不纠结混浊,听小提琴与乐团合演真的是很棒的享受。 声音均衡线性、协调感佳 以SACD播放机播放这张Esoteric重新製作的老录音,内容收录两个演出,主要是听第二段由Radu Lupu演奏Edvard Grieg〈Piano Concerto in a minor op. 16〉,曲目是经常听到的钢琴协奏曲,这段录音于1973年,由Andre Previn指挥伦敦交响乐团。这录音光是开头的钢琴的力道和延伸就可说是震撼人心,对钢琴的收录非常清晰,音像大小适中,与乐团搭配的整体协调性也均衡。Midex在重现钢琴演奏的重量感、光泽度和琴体体积上都描绘地相当清楚,琴音的延伸和泛音恰到好处,无论我音量多大都不会有太多压迫感,整体细节和平衡度都不会减低或扭曲。 既活泼又沉稳的和谐(Emma Lin) 对于贝多芬第7号交响曲大家是不陌生,也是伴随我学生时期热爱看日剧交响情人梦时的古典乐,学生时期术科也很常会听见此曲,可以说是伴随我成长的音乐,一开头乐团齐奏,双簧管吹奏相当优美的乐句,接下来上行音阶带出整曲的庄严感,透过来自德国的 Audio Physic Midex落地喇叭聆听,每个器乐的声音特色更加凸显出来,中高频与低频相当和谐,定音鼓的低频表现沉稳,饱满的声响中又带著与空气结合的弹性,除了打击乐,还能听见不同管乐的低频,像是法国号、巴松管等…….,当中曲子使用一些节奏性的旋律,像是断音这样的节奏性透果Midex播放出来的感受是相当活泼,不死板,让音乐展现出该有的精神,每个乐器都占有举足轻重的地位,因此每每听见各声部的旋律出现,将音乐刻画出一幅画似的,重现欧洲的风景。Audio Physic的喇叭外观设计都会以稍微向后倾斜的角度呈现,再加上木纹的特色,有时候便可以很轻易的辨识,这对喇叭送过来时还是全新的,因此拆箱过程中满是期待,黑檀木的外观配上烤漆表面与玻璃前帐板,带出一种低调却又高贵的质感,其中高音单体让这对喇叭多了一点亮点,它带点琥珀色,又很透亮,因此在灯光下看会令人觉得像是炯炯有神的眼珠,也为这对喇叭增添不同的高贵气息。 值得直接留下 Midex在我们试听室中待了颇长时间,除了音响展期间,至少有三个星期几乎是每天播音乐,在这期间我们也介绍试听了不少其他类型产品,都直接以Midex作为参考喇叭,对于他的声音可说已然颇为了解。Midex很敏感,每一次更动器材或线材时,声音给的反应非常直接了当,没有什么模糊空间,干净中性的声音特色带来的就是这样的回馈,坦白说在比较其他类型产品时,Midex给我们的帮助很大,如果有机会还真想直接把这对喇叭留下来。 Audio Physic Midex落地喇叭焦点与规格 ● 德国设计製作,集合品牌精华技术 ● 后倾式箱体设计,增加时间相位精准度 ● 独家泡沫陶瓷板(open-cell Ceramic Foam)加强结构强度 ● 蜂窝型夹心板箱体主结构,维持强度并避免共振 ● 第三代HHCT(Hyper Holographic Cone Tweeter)高音单体 ● 第三代HHCM(Hyper Holographic Cone Midrange)中音单体 ● 两个6.7吋铝盆低音单体,一上一下均衡低频能量散佈 ● 第二代VCT(Vibration Control Terminal)喇叭端子固定技术,避免振动反馈 ● 高度: 1120 mm / 44″ ● 宽度: 202 mm / 8.0″ ● 深度: 340 mm / 13.4″ ● 摆放占地空间: 宽360 x 深450 mm / 14.2 x 17.7″ ● 重量: ~ 32 kg (木皮) ~ 36 kg (玻璃) ● 推荐扩大机功率: 30-180 W ● 阻抗: 4 Ohm ● 频率范围: 30 Hz – 40 kHz ● 灵敏度: 89 dB ● 高音单体: HHCT III ● 中音单体: HHCM III ● 低音单体: 2 x 6.7″ 铝盆 ● 声音特色: 中性干净,高频延伸自然,音质纯粹细腻,低频适中,音场宽深分明具立体感 ● 搭配建议: 搭配A类扩大机声音相当漂亮,推力不要太差即可 ● 定价: 478,000元/黑紫檀木、458,000元/胡桃木 

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  • Magnepan美屏 MG 0.7 – 有限空間玩出大画面

    【爱威影音AVSTYLE 评测】MAGNEPAN 屏风喇叭之诱人,在于无声箱音染,在于直接鼓动空气(发声)面积特大,而MAGNEPAN 0 .7之强,在于较小,故更不碍空间,兼且机动能力更强,「走鬼」更灵活。其体积虽较小,但发音面积仍较传统动圈式单元之多路多单元中型喇叭,有过之而无不及,更能于有限空间且不太理想的摆位下玩出大画面! 01、一头栽进屏风喇叭领域 等了又等,一等数年,比MG 1.7小一个码的MAGNEPAN 0 .7终归等到了。即又再有多一群人,可透过一整幅大面积的类铝带驱动器(Quasi Ribbon Driver)去享用美乐。 02、过关/入宫 MG 1.7换来中/大型座地喇叭般的效果,高水平的音乐享受,且机动性强,走位灵活,不太占空间,确是不可多得的超值之选。说来,一切条件都非常理想,但对于并非独居之人,又岂能够率性而为,还得考虑另一半的反应嘛! 就在MG 1.7刚推出,仍是圈中热话之际,在下就亲耳从其中一位当事人口中,得悉一宗关系到MG 1. 7,而有人快乐有人愁的事件!故事的上半部:话说发烧友A满心欢喜到买了一对MG 1.7回家,效果亦理想,但另一半见之,即明确表示,发烧友A在她或MG 1.7之间择其一,并限时于一星期内解决。 至于故事的下半部:发烧友B(我的友人),满心欢喜地,并一直玩到现在,仍未有任何不满之迹象!这反映,确然MG 1.7的仅厚度两寸,阔度亦不过一呎半零一吋,但其五呎五吋之身高,对部份玩家而言仍为一大障碍。如问题正是在这里,那较之矮一呎有多,又窄且薄一点点的MG .7,入屋指数肯定高得多,过关/入宫的机会势必大增。 03、类近全音域单元 MG 1.7之强,在于重新整理Magnepan独步江湖的专利技术,类铝带/平面磁躯动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)的结构,令MG 1.7纯粹以类铝带躯动器(Quasi Ribbon Driver)技术,即能透过单一幅平面震膜,达成三路架构。 如今落到MG 0 .7身上,形式上亦是主力于合并躯动器,将过往MG 12的中低音平面磁躯动器配独立铝带高音的二路格局,改成单一幅平面震膜出二路的模式。 原则上,使用多路多单元喇叭的话,聆听距离合理地愈远,愈有利于各路单元所发出的频率合成。选用MG .7者的聆听距离大都不会太远,故各路震膜/驱动器/换能器之间凑得愈近愈有利,时相差失真愈低,类近全音域单元之优势。 04、纯种的屏风喇叭 一切皆源于Magnepan原创的专利技术,类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)。 Magnepan之父Jim Winey既是个工程师亦是音响发烧友一名,四十多年前就迷上了Quad ESL,了解过其优势与弱点之后,启发他研发不需升压,即无用插电的平面振膜喇叭,使用上就似一般无源喇叭般方便,这正是其得到市场接受的关键。 Jim Winey在开发大面积平面震膜喇叭的路上,最重要的突破,在于创出直列式长条磁体群架构,用以配合垂直缠绕的线圈,得以成就类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)之下的大面积震膜中高至中低音。免去静电屏风喇叭所需的升压/插电,其震膜物料亦少受湿气影响之下,就此让玩家更便捷地享用屏风喇叭那大面积平面震膜的优势。 05、独步江湖 类铝带/平面磁驱动器技术下的大面积多路震膜,结构上其实相当复杂,在一幅大面积的疏孔极片上,有规律地垂直排开一群高度差不多由顶到底的磁铁棒,当中的规律包括磁铁棒之间保持一定的空隙。 此外,每根磁铁棒的前后极性跟排在左右的极性,必需一百八十度反转,单单从一面去看的话,就如梅花间竹般正反正反,南北南北极性之排列。然后,再根据负责频段的高低而采用粗幼有别的磁铁棒,负责高/中的明显比负责中/低的幼。磁铁棒排列妥当之后,再盖上厚度只0.0005寸的Mylar聚乙烯薄膜,四边拉紧并牢固黏贴,形成覆盖所有磁铁棒而不紧贴磁铁棒的状态,这正是用以鼓动空气,用以发声的震膜,但还欠线圈。 接着再于震膜表面,在各磁铁棒之间的空隙之前,垂直地贴上厚度只0.001吋的铝带后,即成为Magnepan独步江湖的专利技术,类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)之下的大面积震膜高/中至中/低音。大面积兼双极发声之下,推动空气面积之大,确叫绝大部份采用动圈/音盆单元的箱喇叭望尘莫及,更是毫无箱音染,兼且驱动感强得来似毫不费劲,有举重若轻的轻松自在感觉。 06、更贴近地气、民情 Magnepan屏风喇叭之强,之所以吸引我,首在无箱声,因它根本无声箱,亦因发音面积特大,音像不太过小巧或寒酸之余,亦有本事轻松扬出一个从容的大画面。MG 0 .7之强,当然也就是Magnepan屏风喇叭之强,但最令我惊喜的是,MG 0 .7竟能于有限空间,不太理想的摆位下玩出大画面。加上比MG 1.7再明显细块一截,消费亦更相宜之下,其入屋指数及竞争力,必较各上级型号如MG 20.7、MG 3.7、MG 1.7等,都要高强! 07、惊喜的靓画面 有惊喜!横十四直十,加上不对称摆位,且喇叭背离后墙仅两呎多之下,竟然不成问题之同时,更是造出叫我惊喜的超水平表现! 要知道Magnepan屏风喇叭乃全面前后(双极式)发声之物,故背墙加侧墙反射是其发声、成象的其中一重要组成部份,喇叭太近背墙,惟恐低音混浊,劣化音场效果(更重要是切忌与背墙平行摆放,否则,必出现撞声、能量互相抵消、音场/音像不能成形等问题)。 或许是MG 0 .7那类铝带驱动器的面积,跟中/低音发声区域所占的比例,加上房间声学模态等的种种耦合,因而得出这个惊喜的靓画面。或可形容为,于不甚理想的摆位格局之下,居然有超水平靓画面。坐于皇帝位上,耳朵到平面驱动器的聆听距离约五呎半,两喇叭内侧相互距离约五呎之下,不单画面超想象地大,更重要是高、中、低音都靓,无论分开去检视或通盘去听都有水平,全频连贯性及平衡度皆理想,个人最欣赏其细节之丰盛,变化之流畅,力感如举重若轻之从容。 08、温度与湿度 《ALR JORDAN-Voice 1/The Collection》里的〈Auld Lang Syne / Bring It On Home To Me〉,单是人声就足以叫我感动!润泽而多细节,从独白起已感觉到MG .7的威力,歌声响起,即接收到Rebecca Pidgeon那真挚到不能的演释情绪与唱腔。更是一如真人在前般,感觉到那份温度与湿度,什么口水声或喉底声皆可闻又立体之同时,最值欣赏的是,全无夸张渲染。于右前出现的色士风,嘹亮中亦透出温度,吹奏出来的动感,内里的强弱变化,几近真实!连带空间感亦如手到拿来般、原生般踏实。 09、强项与性格 提到空间感,亦正正是MG 0 .7拿手好戏,不单指音场空间感,更在于聆听者感到自己就在演出、演奏现场,在同一空间,呼吸着同样空气的同步感觉。这感觉难以言传,得亲身经历过才会知有多贴心、感动,足以叫人毛孔戙的实在感觉! 一切皆源自庞大的讯息量,强大的弱音细节重整能力,但利弊相兮,遇上靓录音MG 0.7故然靓声,遇上粗糙或回音残响剂量过大的录音,MG 0 .7亦不会掩饰,即使「衰声」亦会坦荡荡地示人。MG 0 .7仍未至于鉴听性格,但对于录音或其他配器的特性、效果,不管好坏,皆会无选择性地送出。处理真音乐器,肯定是其至强项;而不卖蛮劲,则是其根本性格。 10、上百寸大画面 在Michael Tilson Thomas指挥三藩巿爱乐玩《马勒第五交响曲》纯SACD的回放中,于乐曲开首右边深远处的小号,能量的强弱变化生猛生动,满员大合奏强音亦气劲十足之同时,Magnepan屏风喇叭的发音面积实在大,即使扭大音量去听,亦不易有临界失真的紧张不安。最过瘾则是,如此这般五呎多的聆听距离下欣赏大型交响曲,竟有如看着上百吋大画面之同时,居然全无埋身压逼感觉,确系要将一个〝好〞字重重地喊出声〝好……!〞,方能反映我当刻的感受! 11、 一比一 大场面显功架之余,简单两件乐器亦显Magnepan屏风喇叭过人之处,Hélène Grimaud与Sol Gabetta合奏的《duo》,播出当中的〈舒曼‧幻想曲集‧作品七十三〉。尺码如一比一的大提琴实时在细房中,在我面前,中前靠右位置上拉奏着,背后就是一大台演奏厅用三角琴的身影,同样自在而无压逼感,就知身处演奏厅大堂前座的踏实感觉,听到睇见一比一的乐器,大提琴腔的共鸣感过瘾又真实,还有那份流畅连贯感,似唯有这么大面积的驱动器/发声体所能够! 12、 这般如斯超水平 全因为以上种种音色上的细致、流畅、连贯与坦荡,结像比例上的像真,加上从容的大画面,以及就在现场般的实感,令我轻易投入音乐与演译之中。

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  • 悦己悦人的小机灵鬼,Neat Acoustics IOTA书架式扬声器

    【Fi-Play 评测】蜗居再小,作为影音爱好者也能找出一套完美贴合的解决方案,聆赏妙音,让精神情感得到冶炼升华,有时候并不需要一套金碧辉煌的庞然大物。在有限的聆听空间内做到理想的音乐重放,而在对待扬声器选购的准则上,我们通常奉行“耳朵收货”。应用在小居室、小空间内的扬声器,大家可能对终极的音乐性和艺术性层面上都有要求,说白了就是要颜值高、声音好。好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂万里挑一,最近收到一对超小巧的书架式扬声器Neat Acoustics IOTA,把玩几天后,发现这小家伙真是“悦己悦人”,因此也迫不及待在此跟各位分享。   骨子里都是原音重现的纯粹 近年来,Neat Acoustics旗下的扬声器我们陆续把玩试听过不少了,一步步的深挖之下,慢慢对这个品牌的熟知度也在增加。Neat Acoustics是由Bob Surgeoner与Paul Ryder成立的英国品牌,他们俩均是玩乐团出身,当音乐人创立音响品牌的同时,也给发烧友证明了该厂商有权威的准则。鉴于两位创办人的背景和专业,公司内部不但有听音室,还有专门的录音室,所以他们的产品也获得不少专业人士的肯定。Neat Acoustics有着“整洁”、“有序”与“纯粹”等意涵,NeatAcoustics显然也有着类似的音乐重播意图。   Bob Surgeoner是一位精通蓝调、摇滚、爵士及民谣等多种曲风的音乐演奏家,也是基于对音乐之热爱、追求录音之原音重现才创建Neat Acoustics,这实在是Hi-End音响品牌相当少见的状况,既然是为了纯粹音乐重播而生的品牌,那么Neat Acoustics旗下扬声器到底使用什么箱体设计和采用怎样的单元构造呢?笔者却很意外地发现Neat没有太过哗众取宠的外观设计,仍旧是方方正正的箱体,但实际聆赏就会发现它们的音乐重播实在很有感染力。   为小空间而设的IOTA系列 Neat Acoustics旗下IOTA系列是2011年推出的,定位制造入门级的产品,其体积娇小但声音能量却超乎您的想象。目前在官网上可查,IOTA系列包括这次笔者收到的这款IOTA书架式扬声器,还有IOTA ALPHA、IOTA XPLORER两款座地式扬声器。而后者虽说是座地式扬声器的设计,其小巧程度也是让人惊叹的。就IOTA ALPHA而言,算上脚钉其高度也是区区的45cm。当然,作为一款书架式扬声器的IOTA的体积就更不在话下了。   IOTA系列矮个子的设计看上去可能有点逗趣,实际上,这也是设计师对声音现场感和真实感再现的精髓,通过这种小巧的方式和声学特性,能还原出如演播室和舞台的效果感。IOTA系列适合在空间有限的情况下(如书架、桌面、或入墙支架)作主要的立体声扬声器使用,也很适用于家庭影院或环绕声系统。   IOTA书架式扬声器采用颠覆性设计和激进型做法以再现音乐完整性的产品,它特别适用于当前的多功能流媒体系统,在有限的空间内追求高质量的声音。当中2.6L的箱体由带内部阻尼的高等级MDF板制成,扬声器单元采用100mm PP锥盆和低失真铁氧体磁系统,音盆悬架系统也经过缜密计算。高音单元为50mm垂直平面磁性“带式”结构。高音单元的选择至关重要,因为关系到扬声器的基本音质。IOTA系列很好地做到了这一点,它的高音单元具有超高动态对比度和准确的色调,与扬声器单元匹配完美。IOTA书架式扬声器的小巧不仅仅体现在它的尺寸上,它还兼顾了用家对听音空间的充分利用,提供了完美的挂墙方案。IOTA背面板上有6mm(M6)60mm间隔的螺纹孔,以适合各种广泛使用的专有墙壁托架。   清爽自然,氛围感足 这对Neat Acoustics IOTA书架式扬声器真是个小机灵鬼,清爽自然的声音表现让人忙却它如此小巧的箱体。笔者选择了Sonny Rollins的《Saxophone Colossus》这张专辑试听,在Neat Acoustics IOTA书架式扬声器重放之下,萨克斯的声音不仅明亮撩人,而且宽松自然,丝毫没有感觉到刺耳的感觉;而配合它的爵士鼓,鼓点清晰,其中一段Solo独奏之中很多敲击的细节也能听得很清楚,而且加上钢琴之后,每件乐器之间的定位都十分清楚,声场亦保持完整自然,营造出来的氛围感也很充足,使整张专辑聆赏下来,都会觉得十分兴奋。IOTA外形小巧,却具备能量充沛的声音水准。换上《卡门幻想曲》这些弦乐作品,展现出的细节丰富,不仅能量感充沛有力道,而且还有舒服的轻松感,稍稍有些紧绷,但并不明显,弦乐音乐接着的乐团强奏,铜管群、木管群、弦乐群交织出庞大的音乐场面,打击乐更添热闹气氛,独奏小提琴的旋律却是在低把位,带着浓郁气息登场,随之越转越高,越来越拔尖,这小提琴由低至高、由厚重到轻盈的对比,在IOTA扬声器上面呈现出变化多端的小提琴样貌,非常舒展、流畅。IOTA所散发出来的泛音光泽亮丽而不刺激,能量感凝聚而强劲,把小提琴唱得更为鲜活。   回归到人声专辑上,我选择了一首十分经典的Kelly Clarkson《Because Of You》,个子小巧的IOTA一开声,结像上如活生生的一个女人在面前歌唱一般,同时把Kelly Clarkson声音中那一丝丝沙哑感也演绎得很有磁性感温暖感。IOTA虽然十分“袖珍迷你”,但胜在所表现的人声特饱满,这种声音对男性朋友来说无疑是“一听倾情”的。而在播放《Love Will Keep You Alive》时,展现出的背景干净、线条细腻流畅、音色干净极少音染,通透性和穿透力有着极强的展现。人声与背景音乐之间有着很好的分离度以及包围感,细致的人声与背景伴奏没有夹杂一起,整体表现出色,并能让聆听者感受到空气感的存在。   再来试试一些激进点的音乐吧?“Mission Impossible Theme”是以电影《碟中谍》的主题曲作为基础进行重新编曲。虽然主旋律是一把吉他在演奏,但是在伴奏的电子乐配合下,吉他的声音变得更加强劲有力,每一下拨弦力度的细节都可以清楚地捕捉到,而且吉他结像清晰,在IOTA书架式扬声器的重放之下,整个吉他就好像浮现在两箱之间。及后的炫技、敲击琴身的细节以及畅快淋漓的演奏,配合同样快节奏的配乐,将《碟中谍》电影中那种悬疑、刺激的感觉亦都透露出几分。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【普洛影音网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 2020年度最超值的MQA-CD/CD机 –力仕 Luxman D-03X

    【好声电子设备深圳有限公司 陈海川】越级挑战讲求胆色、更讲求实力,但同门下级型号挑战上级型号?似有多少不合常理、逻辑!建基于每款产品都必经过计划去研制、必有其市场及消费定位,故怎可能出现同门越级挑战。的确不该发生,除非加入时间因素,即两者先后面世之间有更新的技术、制式可供运用,令后来而较低级型号得益,那就另作别论。然而,D-03X 正正就在这时间夹缝中的受益者之同时,现在入手的人有福了! Luxman 可供播放光盘之数码播放器产品,现共有六个型号,由叫价不到一万七千元到近八万不等,有可放唱 SACD 碟并设有 USB 输入的 D-08u、D-06u、D-05u,亦有可同享胆输出及晶体管输出,兼配备木外壳的纯种 CD 机 D-380,也有走小巧精品之路、深度与阔度一如 A4 纸般大小,对应 CD 及 USB 输入的 D-N150。而作为最新成员,即本文主角 D-03X 则有几重身份,既是 Luxman 最新发烧入门型号,亦是他们首个引入 MQA 格式,可放唱 MQA-CD 及解调 MQA 音乐文件的作品。从外观亦可睇到,D-03X 是以 D-05u 为蓝本去设计的一款 CD机/ 数码播放器。其实 D-05u亦是承袭由 D-08u、D-06u 所下放的技术与设计。 D-03X 的叫价相当友善,定价不到两万七千元之下,就将传统 Red Book CD 播放、完整的 MQA 解调功能、先进的高清 DAC 译码转仿真放大电路,并以 D-05u 作为参考的机箱结构及电路规划等结合,可以话是卖大包的作品。虽说是发烧入门级消费,但享受却可以系同门各高级型号所未及,只因 MQA 制式。 MQA (MasterQuality Authenticated) 制式的价值,在于其独特的编码方式,可将母带级的高清大数据音频数码文件,压成如 CD 的 16bit / 44.1kHz PCM 般大小储存或传送,不单可减省数据储存空间,占用较少数据传送带宽下,更有利于串流传送及播放。简单讲,就是得以更轻松又更低成本地享用母带级的高清音乐。 以双单声道 D / A  转换器为后盾,选用一对 Burr-Brown (TI)32bit 数模转换芯片 PCM1795 (即与上级型号D-05u相约),以极高精度处理数码讯号之同时,左/右声道 D / A 转换器独立运作下,噪声、失真必更低之下,有助弱音细节、微动态之重现。然后,再交到双单声道仿真放大电路,低阻抗的滤波放大器,成就高质又稳定的全平衡输出。 (务必注意:如使用 XLR 端子接驳,得当心相位配对,Luxman 之平衡传输为 1 GROUND/2 COLD(-)/3 HOT(+) 模式,如受讯一方刚好相反,属 1 GROUND/2 HOT(+)/3 COLD(-) 的话,可简单直接地按动 D-03X 的相位切换掣,以修正跟受讯一方之相位差。) 利用 D-03X,除可直接播放传统 MQA-CD 及 Red Book CD 外,亦可利用 USB 输入接收高至 24bit MQA 音乐文件、高至 32bit / 384kHzPCM 讯号,又或高达 11.2MHz DSD 讯号。其光纤及同轴输入则可接受 MQA 及高至 24bit / 192kHzPCM 讯号。除以固定比特率进行的常规「同步」文件传输外,USB 输入还支持 Bulk Pet 高分辨率音频文件传输的四种模式。Bulk Pet,优化了数据打包及送抵 DAC 之传递,减轻了主机 CPU 及设备 CPU 的处理负荷,从而增强播放稳定性,最终声音质素亦有所提升。上述所有数码音频模式,都受惠于高精度、低频率抖动、低相位噪声的主时钟电路,可将振荡频率附近的噪声降至最低,并优化传输精度。他们深明坚固的机箱结构及箱内良好的间隔,可保护光盘拾讯机械及精密电路,免受外界振动及噪声干扰。CD 拾讯机械之上以钢顶板遮盖,起屏蔽及镇定之效。不对称箱内布局,将拾讯机械置于左侧,既切合讯号走向,亦考虑到共振控制及重量平衡。再动用 8mm 厚实心铝制作底座,配合带屏蔽作用的盒子式内机箱间隔,以及无环路结构,为拾讯机械以至整体电路缔造稳定又安静的工作环境。为了获得非常稳定的电源,D-03X 拥有一套大于其基本需要的超大供电,包括一个大型电源变压器,每个电路皆有其独立稳压器及大容量滤波电容器。当然,电源变压器亦有其独立间隔,以消退相互干扰。接地环路亦有所考虑,以稳定接地阻抗,并压低数码噪声可能造成的微细干扰。要令用家感贴心,可安坐皇帝位上轻松操控播放器的各项功能,就得有一个全功能遥控器。由拣选光盘曲目,以至到转成数码输入去享用音乐文件,皆可透过其全功能遥控器达成外,工作信息显示屏上的字符,不单可放大至离远睇仍一目了然,更能以遥控操作放大、缩小模式,确系细心又贴心。之所以说 D-03X 有越级挑战之实力,想当然得力于 MQA。D-03X 虽没有 D-08u、D-06u、D-05u 等三款上级型号的 SACD 碟播放功能 (但其 USB 输入仍支持高至11.2 MHz DSD讯号),却引入更广泛采用的 MQA 制式,具 MQA-CD 播放功能、支持 MQA 音乐文件。当我以最直接的方式、直接播 MQA-CD 去摸清 D-03X 的实力,确实令我疑惑,思想混乱了一阵子!真的是两万多发烧入门消费货色吗?先来《一鼓作气》MQA-CD 中的〈横刀立马〉,还未系最高规格、只 24bit / 88.2 kHz 之下,能量、空间、场面表现已经唔讲得笑!各式大小的鼓、铜钹、敲击乐器所摆开的场面之从容,层次、定位、结像之鲜明,完全超出我预计。音色之生鲜、声音之生猛活泼、线条之明确、中低音之有力及踏实,令我听见声音结构的立体感、实在感。 再来有两套 Hi-Res CD Sampler,一爵士乐内容、一古典乐内容,最重要是每套内附一 CD 及一 MQA-CD,两碟音乐内容一致,即同一音乐选段,有齐 16bit / 44.1kHz的 Red Book CD 及 24bit /352.8kHz 的 MQA-CD,可供即场 A / B 比较。有比较之下,确是无情讲、无法回头。毫无悬念 24bit / 352.8kHz 的 MQA-CD 将动态对比大幅拉阔,音场大幅度 3D 拓阔,每一种乐器声音皆更精致,见 Hi-End 味。或许你会说,24bit / 352.8kHz胜过 16bit / 44.1kHz,简直如话阿妈系女人般无聊!或确系如阿妈系女人般必然,但绝非无聊话,而系志在说明 D-03X 何以有越级挑战之实力。只三张 MQA-CD 已说服了我,当配合如 Tidal 播放 MQA 高清串流,享受即更天大地大,一切源于 MQA「魔法」的力量。有 MQA「魔法」即如上述般超班,没有之下又如何?那就得看 CD 的录音质素。Hélène Grimaud 的《拉赫曼尼洛夫第二钢琴奏鸣曲》,只系 Red Book CD,D-03X 仍有本事令我听到拉得开阔的一高一低延伸、实在的能量,但更可贵者是令我感受到琴音变化的结构与动感。Isabelle Faust《JS Bach – Sonatas & Partitas》,单一把小提琴,响度够、精神又细腻,声音气团、谐波空气立体又实在。 René Marie《Live At Jazz Standard》中的〈Where or When〉,René Marie 的嗓子、絮音钹、钢琴,三者相互距离所营造出的空间,开阔而从容,再一次证明,D-03X 的音场营造力确有一手,即使系 CD、只要录音有质素,即成!René Marie 的歌声,在没有刻意修饰或调味之下,演译、唱腔在转弯抹角中,渗出一丝、一点旖旎动人的韵味。敢肯定,D-03X 的人声必不会叫人失望,女声如是、男声亦然!陈奕迅〈六月飞霜〉,有力的控诉中见细腻演译,不是甚么喉底声,而系在于咬字、用力位细致又立体,急速的抑扬顿挫间激出情绪、透出感受、带出态度。于《Blue CoastCollection 3》的〈Rolling In The Deep〉回放中,除结他有弹力、有金属感,以及低音提琴沉稳有韧劲外,人声同样感染力强而自在,主音 Melissa Reese 的唱腔,在用力及咬字的转角位上渗出媚态,和音 Keith Greeninger 则以磁性的唱腔衬托,令整件事来得更立体。之所以感觉更立体,亦如刚才一次又一次提到,D-03X 令我听到声音变化的结构。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【视听发烧网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 10.jpg再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【视听发烧网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 10.jpg再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 自家监听音箱的最佳搭档 英国ATC SIA2-150MK2合并功放

    【力高音响 学明评测】玩音响的朋友都明白一套器材搭配合理与否的重要性,尤其是功放和音箱之间,不但讲究阻抗、功率、阻尼系数的匹配,更大程度上应该考虑的是音色的适配。对于前面的性能方面的因素,只要遵循几个基本原则,比如灵敏度较低的音箱需要较大功率的功放才能驱动;比如超高或超低阻抗的音箱,也需要电源供应储备充裕、驱动力足的功放;比如有些大口径喇叭单元虽然灵敏度较高相对容易驱动,但如果功放的阻尼系数不足的话就容易出现“刹不住”的情况,此时声音会显得拖沓浑浊。因此,根据参数寻求功放和音箱匹配是一门必修课。 但是,只看参数就能选出一对好搭档吗?显然是不能的,因为无论是功放还是音箱,每个品牌都有各自的个性,好比两位个性相冲的人是很难一起走下去的。功放与音箱的音色要恰当地相互搭配,以达到玩家所喜爱的重播效果。器材的音色具有主观性,不同的人喜爱不同的音色,性格、爱好、文化修养和经历等都影响聆听者对音色的偏爱。由于不同国家的历史变迁和民族文化不同,因而不同国家出产的音响器材也带着各自民族性格烙印的声音特点。例如,英国音箱比较温暖甜美,德国音箱冷静理性,法国音箱华丽飘逸,丹麦音箱音乐味浓郁,美国音箱凌厉豪迈等等。正是由于各品牌功放和音箱各具特点,有的偏温暖、有的偏冷艳、有的偏软、有的偏硬,因而玩家通过合理搭配器材,扬长避短、冷暖互补、软硬相配、阴阳调和,从而搭配出理想的效果。 源自有源监听音箱的核心技术 当然了,现在很多音响迷发现用声音中正的监听音箱来听音乐,似乎是聆听音乐人录音师所希望表达的音乐神韵的一条捷径。监听音箱既然能够在音乐制作中对声音作准确的重播,那么,把监听音箱用作音乐的鉴赏当然也是最准确的。比如以生产高素质室内监听音箱为主的英国著名品牌ATC,就是一家拥有超过三十年发展历史的品牌,全球数百家顶级录音室和众多的音乐制作人、专业扩声场所都选择了ATC音箱。同时,ATC也参与电子产品开发设计,为自家的监听音箱提供最适合的匹配。 面板和旋钮作弧形处理,简洁中不失时尚感 为什么ATC自家开发的功放也和音箱一样大受好评呢?原因很简单,有些音响迷不是总在感概ATC音箱虽然素质超群,但要搭配出好声音的话,却要付出成倍甚至数倍于音箱的代价来购置功放,才能把ATC的真正潜能发挥到极致吗?于是,ATC干脆将自家的专业有源监听音箱的核心技术拿出来,装上漂亮一点的机箱,转身就成为了我们所见的ATC功放产品。因此,ATC功放的总体素质已经与自家喇叭单元之间的特性匹配达到最佳化,甚至由于超强的驱动力和中性自然的音质表现,用来搭配其他牌子音箱也能达到非常好的效果,加上专业监听品牌一贯的克己售价策略,自1996年首发独立功放产品SCA-2前级和SPA2-150后级功率放大器以来,ATC功放就成了HiFi市场低调务实且效果卓越的代名词。 面板中间的装饰条兼顾了电源开关指示和输入档位显示,设计颇为巧妙 低调的奢华 ATC SIA2-150MK2是一款纯粹的模拟合并功放,没有当下流行的数字接口,没有内置数播和DAC线路,甚至连phono 唱头放大输入都不配备,但却是厂方专注在模拟信号功率放大的力作。外观设计上,SIA2-150MK2依然维持了ATC专业的低调风格,在他们的理念里,专业监听的器材是用来工作的,成本都花在刀刃上,当然不会耗费精力和成本去打造金碧辉煌的外观啦。但细究弧形面板和厚实的机箱外壳,做工和用料都是实实在在的,银灰拉丝工艺制成的铝合金面板、弧面型金属按键和两个圆形大旋钮,镶嵌在面板和旋钮的装饰条,兼顾了实用性和设计感。另外,SIA2-150MK2的散热片由初代的外露式改进为内置机壳内,并且在顶盖留有左右各两排弧型排列的散热孔,美观使用兼顾,搬运与使用过程还无刮手的忧虑。   双变压器分工避免串扰 在设计上,SIA2-150MK2合并功放是真正的前后级合并一体设计,而且后级线路更是双单声道结构。供电部分使用一大一小两只变压器,小的Noratel箭猪环形变压器负责待机和伺服线路,大的Transformer EI型400W变压器专门为音频信号电路设计,从而避免音频线路受到干扰。靠近机器背板的是前级线路板,包括了5组RCA信号输入,并且以全密封继电器作切换,输入的信号立即进入BC550C/560C低噪音晶体管,以及精选2N5459/5462 JEET高压结型场效应管组成的输入级和缓冲级,然后再以运放NE5532作电压放大,把音源信号增益放大后输出至后级线路。音量控制则采用日本ALPS马达驱动碳膜电位器,为用家提供便捷的全功能遥控操作。   内置散热片设计,顶盖上开出弧形的散热孔,兼顾美观和人性化的设计 大电流输出确保控制力 在后级功率放大线路方面,在SIA2-150MK2后级线路上,各用了4枚UF600超高速整流器和2只Jamickn 10000μF/80V滤波电解电容,以极短供电线路提供充足且快速的电源能量供应。每声道采用了一对MOS-FET场效应晶体强放管以推挽方式以AB类输出,在8Ω的负载下获得150W的强劲功率和大电流输出,兼顾了音质和工作效率。作为专业级品牌,大家或许不会再线路上看到小众的补品级元件,但ATC依然在SIA2-150MK2上使用了大量高精度低噪音金属膜电阻和德国WIMA电容,这已经是工业制品中的极致选择,同时可避免补品元件本身的特性带来声音个性化倾向。另外,SIA2-150MK2还配备了独立耳机放大线路,此线路由多枚音响级Op-Amp运放组成,能够匹配不同阻抗的耳机,甚至插座也是日本Jalco品牌。独立的耳放线路在性能和声音素质上,比某些直接用后级功率放大再用电阻匹配输出阻抗的做法更有保证,相信对于耳机玩家而言也可以省掉独立耳放的投资了。只不过,耳机插口设计在机背上,多少有些不够直接方便。 虽然是一部纯粹的模拟合并功放,但SIA2-150MK2的背板依然具有相当丰富的接口,一共有五组RCA输入、一组录音输出监听、一组Pre前级输出,一组Sub Out超低音音箱输出,以及一个标准6.3mm耳机插座。全部端子为纯铜镀金制品,喇叭接线端子只提供一组,假如你用两对音箱线玩双线分音就得小心接线了。当然了,我极力推荐你在总代理力高音响这里一起购买2入4出的原装美国Kimber Kable金宝VS系列喇叭线,无论连接和声音都非常易用合拍。 忠实本色不浮夸 专业监听品牌的音响器材会表现出什么样的声音特质呢?这次试听使用加拿大Oracle CD2500MK2一体式CD机,音箱则是ATC最畅销的入门级三路落地箱SCM40。在ATC的市场上,SCM40与SIA2-150MK2无疑是最门当户对的一套最佳搭配。 由于SCM40是出了名可以承受大音压与大动态的钢炮,让我兴起了考验SIA2-150MK2的念头,于是选来几张考验动态和控制力的唱片,包括音响迷烂熟的Eagles飞鹰乐队《Hell Freezes Over冰封地狱》;大K的Massenet马斯涅《Ballet Music》,其中的《Le Gid领袖》早已是脍炙人口的爆棚乐章。此外,当然还少不了选一些熟悉的音乐来感受这套ATC组合的监听感觉,包括大提琴家Maisky麦斯基的《Meditation》、卡拉扬指挥柏林爱乐演奏格里格的《培尔甘特组曲》、Borodin Trio鲍罗丁三重奏的《柴可夫斯基A小调钢琴三重奏 Op.50》、Jennifer Warnes的《The Hunter猎人》等等。 先说那张带有浓厚美国风情的《Hell Freezes Over冰封地狱》吧,Eagles飞鹰乐队在世界乐坛创造的奇迹至今无人能及。1996年至今,全中国的酒吧都在播放一段音乐会现场录像:在鲜花与彬彬有礼的掌声中,几个功成名就的老家伙一字排开,抱着吉它和贝司的默契合唱。那是Eagles复出后一场著名的Unplugged Show(不插电晚会),那首随意但整齐、平淡却迷人的著名歌曲,就是他们在1976年底发表的《Hotel California加州旅馆》。这张专辑是历年来Eagles在美国各地演出的现场版本的合辑,销量高达惊人的8500万张,曾获得格莱美最佳单曲和专辑奖,每首歌都散发着现场演唱的魅力,具有震撼的效果。第一首《Get Over it》,在电吉他弹出几声悠扬的前奏后,力度扎实的鼓声带来强劲的节奏,面前这套ATC功放与音箱组合表现一段连续的规律鼓声,而后从弱渐增至最强,就可以得知SIA2-150MK2的连续功率输出充裕又稳定,鼓点的扎实冲击力,清晰的音像轮廓与定位快速的弹跳感,皆能显示SIA2-150MK2具备良好的低频控制力。在深厚的控制力支持下,面对SCM40显得驾轻就熟,我不断开大音量,SIA2-150MK2依然淡定从容,把SCM40推得虎虎生威,150瓦输出功率确实是货真价实。专辑中首首经典,最有味道的当属《Hotel California》,毫无疑问是经典中的经典,ATC组合重播的歌声的质感、吉它的音色,鼓声深沉凝聚的力量感,加上千万人此起彼伏的欢呼现场感,该有的元素一项不缺,将这首历来被音响迷拿来考验音场、音色、高低频伸延度与动态冲击力的现场录音重播出很高素质。 音质纯净、细密刻画 接着聆听Jennifer Warnes的《The Hunter猎人》,这同样是张录音非常好的经典唱片,老烧们都喜欢拿这张唱片来测试系统的低频。或许是SCM40有“馒头”中音单元的加持,因此重播Jennifer Warnes珍妮佛·华恩斯那就像加州天气的嗓音,充满了阳光感,而且珍妮佛的演唱情感丰富,善于糅合忧伤、喜乐、感怀与念旧等情绪的歌声。这套组合高密度的中频音质,将演唱者背后隐藏着的强大能量都呈现出来了,轻松感完胜一众两分频的音箱。 再换个风格的人声听听如何呢?选来Sarah McLachlan莎拉·克劳克兰《Surfacing》专辑里的《Angle天使》。这张专辑推出后获得各界好评不断,可说是Sarah McLachlan进军国际乐坛的代表作,首支单曲《Building A Mystery》成功进占美国告示牌排行榜冠军席位,且仅在美国一地的销售量即超过300万张的惊人数字,其他两首单曲《Last Dance》和《Black And White》也先后挤入美国榜上。Sarah McLachlan更是凭着这张唱片获得1998年的格莱美最佳流行专辑奖,单曲《Last Dance》获颁最佳歌曲,而Sarah McLachlan更以一曲《Building A Mystery》荣获最佳女歌手大奖,可谓风光无限。《Angle天使》的配器很简单,只是一架钢琴+一把Bass,但那深沉的低频却很欺负功放对音箱的控制力,这套ATC组合重播的钢琴圆润、低频扎实饱满,又足够凝聚不松散,一团一团弹出来给予身体的“按摩”舒服极了。当Sarah较为甜美清丽的嗓音唱出歌曲,以丰富的混响润色下依然保持极佳的清晰度,歌声少了一分清丽感,却多了一丝丝肉感,其带来歌曲温润细腻的情感则依旧写实如画。由此可见ATC作为监听品牌,声底有足够的厚度但并不过分浓郁,让聆听者可清楚感受到Sarah对其歌喉的精准掌控,天后的演唱功力果然名不虚传。 爆棚动态紧密有致 一连听了3张人声唱片后,换上《Le Gid领袖》来感受一下ATC功放的爆棚能力吧。这张唱片被誉为历史上最爆棚的古典音乐录音之一,TAS上榜的名盘。澎湃乐段的动态有石破天惊的气势,而木管独奏的音色又极为动听。这套ATC组合的重播更显得游刃有余,细腻处乐器质感音色已经充沛的泛音残响娓娓动人,激昂处也体现出法国指挥家路易斯·弗雷莫对乐团的从容驾驭,让音乐的节奏、力度和动态起伏呈现出光辉灿烂的管弦色彩。虽然SCM40并非大型的落地箱,但由于ATC自家喇叭单元优异的功率承载能力,和大音量极低失真特性,所重播的大动态丝毫无压缩之虑,反而是密闭式箱体让低频响应速度快如电闪雷鸣,爆棚起来鼓声、号声力度充裕,动态挥洒从容无压力。 爆棚过后需要喘口气了,放上Maisky麦斯基的《Meditation》(沉思)。Maisky是当今除罗斯特罗波维奇和马友友之外,最富盛誉大提琴的演奏家之ᅳ,他的演奏往往带着亮丽的音色效果,琴音富有变化,富有诗意。这张小品精选集是麦斯基在不同时间与不同的指挥家和乐团、演奏家合作演录的精彩片段。这套ATC组合重播大提琴细腻深刻的吟咏,伴以轻柔唯美的钢琴伴奏,一曲《圣母颂》已令人陶醉不已,感受麦斯基毫无阻隔地以灵动的技术表演出音乐的诗意和优雅微妙的气质。听着这张悦耳的大提琴音乐唱片,我完全就忘记了自己在评测试听音响器材的任务,一时间竟然有在音乐厅中聆听音乐会的感觉,这不正是一套好音响器材最佳价值体现吗? 卡拉扬指挥的这版《Peer Gynt Suites培尔·金特组曲》,从第一首《Morning晨景》开始就彰显一种浸入心扉的张力,从晨曦初露到光茫四射,作曲家采用回旋曲式,只用几个简单的音符构成优美的旋律线,勾勒出一幅清晨的美景,乐曲具有牧歌风格,由单一的田园风格主题加以发展构成。第二组曲中的 《索尔维格之歌》确属杰作,都说第二乐章柔板是“灵魂”,这首原为诗剧第四幕第十场的配乐。描写挪威北部森林中的一间茅屋,索尔维格坐在门前,等候培尔·金特的归来,她唱着:“冬去春来,周而复始,总有一天,你会回来。”编入组曲的这首乐曲,经格里格改编为纯粹的器乐曲,去掉了原来的歌唱声部。ATC组合的重播,将乐曲优美的旋律、荡漾着哀愁的第一主题和洋溢着希望的第二主题所形成的鲜明对比,以饱满的音质和细腻的线条重播得极其优美、华丽,即使音乐没有强烈跌宕起伏的戏剧性效果,但乐团对弦乐声部的平衡与声部相互间的和弦与过度,整齐划一如水银泻地的群奏感,足以让人听得泪光闪闪。听完这首组曲中的名篇,一定会明白为何这段乐章被誉为格里格最成功的创作之一。 总结 老实说,ATC SIA2-150MK2合并功放以42800元这个价位以及综合声音表现,在进口高端合并功放圈子里一点都不算贵,你想想,如果换作其它Hi-End品牌,要能在推好ATC音箱的前提下还要呈现中性监听级的音质,代价或许要两三倍以上。从这个角度而言,SIA2-150MK2合并功放堪称超值。 如果你本身就喜欢ATC音箱的醇厚音质,并且喜欢越大声越过瘾的低失真大动态重播效果,那么与ATC音箱(SCM40及以下型号)最佳搭档的,无疑就是自家的SIA2-150MK2合并功放,我认为你可以不做其它考虑而只需选它,因为SIA2-150MK2合并功放有足够的实力越级挑战其它更贵的产品。而且,我感觉SIA2-150MK2合并功放不但只适合驱动ATC自家的音箱,以其强大的控制力和中性的音质表现,相信搭配其它品牌高级音箱也完全能够胜任,有机会的话,真想试试看。 技术参数: 输出功率:每声道150W/8Ω 输入灵敏度:350mV 输入阻抗:20KΩ 频率响应:5Hz-200kHz(±0.1dB) 信噪比:>100dB 失真率:>0.002%/ -95dB 工作方式:AB类 声道分量度:>90dB 体积(HWD):135×435×325mm 重量:20kg

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  • 10 瓦就能推得好 管迷音响遇见 密力 Mangat

    【音响共和国 郭汉丞评测】「10 瓦的真空管机就能把 Magnat Transuls 1500 落地喇叭推得好,想不想听?」代理商秦汉社廖老板这么问我。 「当然想!」出门听器材,听的是人家花心思整治的音响系统,我是坐享其成,还能学到不少东西,马上一口答应。 真空管迷的桃花秘境 约好时间来到位于树林的管迷精品音响,隐身在巷弄当中的展示中心,像是音响迷的桃源秘境,更是值得真空管玩家专程前往取经的宝地。初来乍到,我好奇地环顾架上各式各样的真空管,有的熟悉,有的陌生,但我没有特别追问各种真空管与机器的故事,因为这次要把注意力摆在管迷自家真空管机与 Magnat 喇叭的搭配,日后有机会再专程拜访,聊聊管迷的故事。 拿到主事者陈维钧的名片,公司名称写著管迷精品音响,但我印象中他们原本叫管迷工坊,没错,陈老板早年是从个人工作室开始经营,那时还在电子业上班,兼差做自己喜欢的真空管,十多年前才正式成立管迷精品音响,以 Tube Fans Audio(TFA)为名,推出各种真空管扩大机,同时做国际知名发烧零件的代理,像是德国 Mundorf、捷克 KR Audio、日本 Amtrans......等等,想当然尔,管迷的真空管机也会用上这些优质的电子元件。 布置接近居家空间风格 试听的音响系统,喇叭是 Magnat Transpuls 1500,扩大机用管迷 Hiedelberg Gold,数位讯源是 Esoreric K-03 与 G-03 外接校正时钟,而 K-03 的内部核心 DAC 线路经过升级后,其实已经变成 K-03X,喇叭线搭配 Cardas,电源线与讯号线则是管迷手工制作。音响系统的摆放相当居家,没有太多刻意摆设的调音道具,而是轻松的生活风格,不过如果仔细看,可以注意到背墙与空间当中若干扩散声波的处理,巧妙地布置出舒服的聆听起居空间,就像回到自家客厅那样轻松。 如果以喇叭形体来看,落地款的 Transpuls 1500,只用一部 Heidelberg Gold 来推,仅仅 10 瓦的功率要推落地喇叭,而聆听空间则有居家客厅那么大,不会推不动吗?原来这是陈老板刻意搭配的结果,他说因为参加 TAA 音响协会,认识秦汉社廖老板,他注意到 Magnat 这款 Transpuls 1500,落地款三音路,外观看起来复古又大气,搭配号角设计效率很高,应该可以用小功率扩大机来推,而且不到十万元的身价,与管迷的扩大机价位很搭,于是就请代理商送来试试,没想到效果这么好,于是成为他的主力搭配组合之一。 15 吋低音单体「唯一」十万元以内 「注意到 Transpuls 1500,其实是看上它的单体,15 吋的低音,又是三音路设计落地喇叭,只有它卖在 10 万元以内。」陈老板说:「加上 95 dB 的高效率,搭配单端三级放大的管机应该没问题。」确实,2019 年登场的 Transpuls 1500,单一喇叭自成一系列,走复古设计,三音路落地号角喇叭看起来颇有经典 JBL 的架势,不过它的设计可是应用最新电脑模拟,让频率响应与扩散角度大幅提升,光是看到 16 Hz~ 35 kHz 的频宽,就该肃然起敬,而且 Magnat 还给了一个超有诚意的价钱,有料又超值。 传统号角喇叭采水平摆放,但 Transpuls 1500 却不是如此,而是垂直摆放,而且不是压缩驱动器,用两个 25 mm 的丝质软半球高音单体,在号角内部以特殊角度摆放,原厂称之为 DC-Horn,也就是双重压缩号角高音,以强化高频能量。如果对照原厂的分频点设计,设定在相对较高的 4.8 kHz,这个号角几乎是做超高音在使用。 Klippel 系统电脑模拟辅助设计 Transpuls 1500 的中音采用 6.5 吋纸盆单体,周围加上布悬边,低音则是尺寸庞大的 15 吋纸盆,也是双皱折布悬边,都是复古的作法,不过这两个单体内部加上 Magnat 的新技术,称为 FE Driver Dynamics,除了将内部磁力引擎最佳化,还搭配无感磁框架,强化音圈散热,并加大框体空气流通设计,降低机械损失。好吧,我知道这看起来有点太技术,简单讲,Transpuls 1500 的中音与低音单体,强化了磁力引擎,还让气流导通更顺畅,这样单体的能量就能更轻松释放,达到精确再生中低音的目的。 虽然 Transpuls 1500 设计看起来很复古,连原厂都宣称是「Back To The Future」,但是内中应用的技术却很先进,搭配 Klippel 系统以雷射辅助精密测量,并透过数位模拟,了解单体与音箱设计改变之后,声音会产生怎样的变化,预先在电脑上模拟出各种设计的结果,然后才制作产品,重新以 Klippel 测量,对照实际产品与电脑模拟的差异,然后反覆操作,调整设计,达到原厂所要求的技术目标。其实,Klippel 系统应用在当代喇叭设计上,已经有不少厂家跟进,预先在电脑上面模拟,可以加快研发速度,并且以量化的手段验证失真降低,达到音乐精确再生的目的,Magnat 强调 Klippel 的应用,是要告诉大家,他们的设计是有所本的,是先进的。 还有,Transpuls 1500 采用双低音反射孔,并且采用向前发射的设计,这让喇叭摆放的弹性更大,不怕贴墙摆放。管迷陈先生从手机秀出照片,他说 Transpuls 1500 看起来很大,又是落地喇叭,但是搭配设计师电视墙配矮柜的设计,摆放起来很好看,而且不太会恼人的低频驻波,再搭上 Hiedelberg Gold 真空管机典雅的设计,居家空间看起来既现代又复古。 10 瓦够用吗? 可是,10 瓦的 Hiedelberg Gold 真的能推 Transpuls 1500 吗?没问题,而且推得很好,在讲声音之前我们先来看看 Hiedelberg Gold。第一代的 Hiedelberg 在 2013 年推出,是管迷的中阶产品,2018 年进化为 Hiedelberg Gold,外观变化不大,但是内部做了升级,譬如接地线采用长结晶铜,讯号线使用管迷订做的单结晶铜线,外观加上黄铜饰条,不过这些都是细部升级,Hiedelberg Gold 最让我印象深刻之处,就是在有限的预算当中,给您全手工搭棚单端三极真空管扩大机,而且完成度极高,处处都讲究。 管迷陈先生说,他希望 Hiedelberg Gold 能把 10 瓦功率发挥到极致,重现最好的声音质感,所以他采用手工搭棚,而且用单端三极放大,不过为了提高功率,Hiedelberg Gold 的功率管使用五极管,这样才能到达 10 瓦的功率,我听的版本使用 Tungsol KT 120,但 Hiedelberg Gold 可以相容使用 KT88、KT77、KT66、EL34 与 EL37,不过功率会变小,KT88 变成 8 瓦,而 EL34 则是 6 瓦。讯号管是 CV 4068/13D3,也可用 12AU7 替换,整流管则是 5U4G。这多样化的真空管代用选项,增加了 Hiedelberg Gold 的可玩性,换管子就有不同的音色变化。 发烧元件加上独门秘诀 这部 Hiedelberg Gold 参考售价是 55,000 元,可是不管从哪个角度看,机器实在太便宜了。Hiedelberg Gold 的顶板是日本进口超亮面 1.5 mm 不锈钢板,周围加上欧洲白桦木高压积层板,四周还要车制圆角,成本肯定很高。加大的供电与输出变压器,提升电源的馀裕度,这些也都要成本,而且还用上 Mundorf 高压滤波电容、Mundorf EVO 交连电容,外加管迷订做 RCA 镀金端子与大型 25 瓦功率电阻,这么多的好料摆在 Hiedelberg Gold 裡面,却只卖 55,000 元,我想,就算自己要 DIY,光是买这些零件就要这么多钱了吧! 秘密还不止这些发烧的元件!陈先生跟我说,Hiedelberg Gold 光是銲锡就用了 3 种混搭,全手工制作时还有很多细部的「眉角」,都是管迷自己研究的结果,而且,陈先生特别强调,使用不锈钢机箱配合白桦木夹板,利用软硬两种材料的互补,也对音质提升有效。管迷试过单纯的不锈钢机箱,就算用料配线一模一样,加上木头外框声音就不一样,这些都是管迷研究多年的成果,也是闯荡音响江湖的独门秘诀。 听爵士乐庞大的音乐形体 来听听 10 瓦的 Hiedelberg Gold 推 Transpuls 1500 的声音吧!小管机配高效率号角喇叭,我立刻联想到的就是爵士乐,拿三盲鼠的「The Super Extension Resolution Sound of TBM」上场,听超近场收音的「Star Dust」,钢琴饱满的音符颗粒,形体感特别庞大,因为录音的时候采用超近场收音,甚至把麦克风塞到钢琴裡面收音,营造出庞大的钢琴音符颗粒,琴键敲打与踏板动作时的木板开合声响,Transpuls 1500 用饱满浑厚的姿态呈现,随后加入的低音贝斯拨奏,厚实有劲,洒满一室温暖的低频,弦乐群在背后衬底,烘托钢琴亮丽的音符,鼓刷沙沙的细微声响细碎不断,即便呈现庞大的乐器形体,Transpuls 1500 依然有丰富的细节呈现,搭配著 Hiedelberg Gold,中频段带有舒服且温暖的色泽,是能让人迷醉的爵士乐风情啊。 没错,小功率配上高效率号角,绝对是爵士乐的好搭挡。再来一张经典爵士乐录音,听 Miles Davis 的「Cooking With Miles Davis」,听「My Funny Valentine」,钢琴轻盈的声响揭开序幕,低音贝斯拨奏著粗壮的音符颗粒,当 Miles Davis 的小喇叭独奏开始时,马上攫取所有人的目光,熟悉的「My Funny Valentine」旋律,带著蓝调忧鬱的气氛,Transpuls 1500 能够呈现小喇叭的能量感,而且把吹气的尾韵细节清晰地交代,Heidelberg Gold 略带暖色调的中频,则让音符更显饱满,而小喇叭向上吹奏飙高音时,音色够亮够鲜明,但却不会带有刺激感,是很舒服的爵士摇摆,我享用著陈先生准备的冰咖啡,沉浸在午后爵士的轻松气氛当中。 再来张现场录音,听 Eva Cassidy 的「Live At Blues Alley」,听第九轨的「Autumn Leaves」,现场掌声从音场深处窜出,接著是吉他的前奏,Heidelberg Glod 轻松地推著 Transpuls 1500,吉他音符颗粒清晰饱满,迎来 Eva Cassidy 清亮的嗓音,迴盪在空间中,尾韵带著回音的效果,唇齿音清晰但不刺激,庞大的乐器与人声结像,增添了聆听的亲暱感,好像与舞台的距离拉得更近,Eva Cassidy 就在面前唱著「Autumn Leaves」,而整体音色的呈现是温暖、柔和、舒服的。 小提琴与钢琴都浓郁温醇不紧绷 听爵士乐很对味的 Transpuls 1500 与 Heidelberg Gold,换成听古典如何?我换上 Rachel Barton 与 Samuel Sanders 合作的「Homage to Sarasate」,听萨拉沙泰的「流浪者之歌」,开场的钢琴浓郁温醇,对比小提琴的轻盈亮丽,慢板揭开的序幕,带著忧鬱的神情,转入表情愉悦的快板,音乐跟著明亮了起来。Transpuls 1500 搭配 Heidelberg Gold,音色带著舒服的暖色调,即便到中段快速且强劲的乐段,也不会显得紧绷吃力,小提琴在抒情的乐段时,带有浓密的擦弦质感,伴奏的钢琴则有著宽厚的音色,这样的「流浪者之歌」,听来滑顺软嫩,轻松自在,舒服得很。 单光是听来舒服,好像少了什么?鲜明的解析对比吗?来张鲁普与普莱亚合作的「莫札特双钢琴协奏曲 K. 365」,第一乐章管弦乐团撑开丰沛的气势,中频段浓郁厚实,铜管从后方温润的呼应弦乐群,音色虽农,层次感也还不错,随后双钢琴开始演奏,左右开弓,然后忽左忽右,彼此呼应,这是听双钢琴协奏曲的乐趣所在,声音比较厚实者是鲁普,琴音比较轻盈明亮者是普莱亚,一左一右,听这双钢琴相互对弹的变化是乐趣所在,我差不多要下结论了,Transpuls 1500 搭配 Hiedelberg Gold,还是听爵士乐比较爽快,听古典有点太浓了。 换 5U4G 整流管听古典更鲜活 此时,陈先生却起身把 Hiedelberg Gold 关机,拿出 KR 5U4G 整流管,原来标准版的 Hiedelberg Gold 配置Psvane 5U4G,取其滑顺好声,且价格合宜,不过陈先生说,管迷的真空管机有个特色,那就是换整流管特别有感,他自己手上有超过二十多种 5U4G,差不多全部买齐了,只有超昂贵的 WE 没收藏,每一款搭配 Heidelberg Gold,都有不同的音色变化。 换上 KR 5U4G 整流管重新开机,不急著听,先让真空管热一下,约莫五分钟之后重新播放 K. 365 第一乐章。哗!差别这么大!原本感觉音色偏浓偏厚,拉不出弦乐群的华丽感,音场也略为向前,稍微拥挤,换上 KR 5U4G,音场立刻变得通透宽阔,音色已更为明亮,两部钢琴左右互相呼应的表情,变得更为生动,而且左右分离的效果更好,让两部钢琴忽左忽右的跃动感更好,到了华彩乐段时,两部钢琴时而合奏,时而对话,音乐的表情更为鲜活,还好陈先生有换 KR 5U4G,不然我真的要以为这套搭配比较适合听爵士乐了。 换管之乐加上超值价格 在管迷听 Transpuls 1500 搭配 Heidelberg Gold,是愉快舒服的聆听体验,Heidelberg Gold 多样化的真空管互换性,加上真空管整流,换管就能立刻变化音色,您可以随时依照音乐类型来搭配适合的真空管,原厂标配的 Psvane 5U4G 温暖厚实,听爵士乐很享受,但如果您希望听古典乐能有更宽阔的音场、更细腻、鲜活的音乐表情,可以换 KR 5U4G,当然,如果您觉得 KR 太贵,管迷准备了二十多种 5U4G,任君挑选,保证找到合口味的音色。 至于 Transpuls 1500 喇叭,我只能说它太超值了,而且高效率喇叭让您搭配扩大机更容易,原厂说这是「One Speaker For A Lot of Amplifier」,意思是说 Transpuls 1500 可以搭配的扩大机很广泛,原厂标示 3 瓦以上就能推,其实 2A3 或 45 都有机会,而管迷用 10 瓦的单端三极管纯 A 类放大,已经比原厂建议多三倍了,这 Heidelberg Gold 搭配 Transpuls 1500,不仅推得轻轻松松,还有换管调声的乐趣,等您来管迷亲身体验,就能知道这 10 瓦真空管机的能耐。 器材规格 Magnat Transpuls 1500 型式:3音路3单体CRA低音反射式落地喇叭 单体:1吋软半球高音x 2(搭配号角)、6.5吋中低音x 1、15吋低音x 1 频率响应:16Hz~35kHz 阻抗:4~8欧姆 灵敏度:95 dB 分频点:920 Hz/ 4.8 kHz 建议扩大机功率:>30瓦 尺寸:514 x 1000 x 385 mm(WxHxD) 重量:37 kg 参考售价 : 99,000/ 对 Hiedelberg Gold 型式:真空管综合扩大机 功率管:KT120(可换 KT88、KT77、KT66、EL34、EL37) 讯号管:CV4068/13D3(可换 12AU7) 整流管:5U4G 输出功率:KT120/10 W×2、KT88/8 Wx2、EL34/6 Wx2 输出阻抗:标准 4Ω/8Ω,可订制 6/11/16 Ω 体积:460 × 350 × 230 mm(W×D×H) 重量:21.5 kg 建议售价:55,000 元

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  • 听过,就会记得它的声音 至尊Audio Valve Assitent 50真空管综扩

    【音响共和国 戴天楷】你一定听过「洛阳纸贵」这句成语,你知道它的由来吗? 晋人左思作「三都赋」,以三国时期魏蜀吴三朝首都洛阳、成都与吴都为题材,写下魏晋时期最长篇的赋作。三都赋一出,立刻风靡了京城,不但得到许多当代闻人大家之称许,更因人们为誊抄佳文而抢购纸张,一时之间洛阳纸价飞涨。故有「洛阳纸贵」之言。 此君左思,史载之「貌寝口讷」,世说新语更说他「左太冲绝丑,亦复效岳(潘岳)游遨,于是群妪齐共乱唾之,委顿而返。」当然,后者所述或许穿凿附会,但左思其貌不扬却是事实。 左思相貌虽然不美,才情却遗千古。刘勰在「文心雕龙」里称「左思其才,业深覃思,尽锐于三都,拔萃于咏史」,其中「三都」,亦即三都赋,所称「咏史」,则是左思的另一旷世巨作「咏史诗」八首,其诗一扫晋时委靡之气,重现汉风雄健之力,亦为历代大儒名家所盛讚。 文章开头,这般长言话古,实是因为内心受到强烈震撼,不免借古寓今,提醒自己切末以貌取人,以免错失珍宝奇才。而让我如此发内省者,正是德国管机Audio Valve Assistent 50。 何出此言?我从来不能领略Audio Valve的美学,总觉得那些挖孔、配色、设计、型态、灯光,都与我认知的美感相违。为免先入为主,影响判断,我刻意回避了一次次试听的机会。但自从去年与Audio Valve主事者Helmut Becker相遇后,就暗自兴起念头,欲能打破成见,会一会Audio Valve的机器。 Audio Valve的老闆Helmut Becker是个有趣之人,虽然访问他的不是我,但几句寒暄閒聊,也让我对他逗趣的举止、直率的言谈印象深刻。此君如此有趣,或者,他的作品也有趣? 果然,这Assistent 50,确实有趣。 操作全靠遥控器 机器送来时,装在木箱里头,这倒是特殊。以木箱盛装的器材,多半不斐。Assistent 50虽不便宜,却也不算太贵,在台30多万的订价,顶多划入中价市场。这样的包装,显出原厂的慎重。 抱出机器,Assistent 50其实不算重,不到20公斤,一个人搬上搬下也不吃力。接上线,按下背后的开关,面板亮起了红色的灯光,我等了几分钟,怎么没动静?面板上没有其他的按键了,不就按下电源开关就要开机了吗?我从箱子里摸出遥控器,代理商送机器来时没有附说明书,看著遥控器,再望向Assistent 50的前面板,我想,或许这是答案。 按下遥控器右上角的「on/off」,机器的灯光切成蓝色。过了几秒,隐隐约约地,真空管灯丝点亮了,再过一下,喇叭传来一阵短暂的哼声,旋即恢复安静,就像人伸懒腰哼啊一声一样。扩大机这下才开机完成。 Helmut Becker的想法果然不一样,就算大家都以为真空管机是老派的产品,他的思考却不一样,Assistent 50的机器上,除了机背的总电源,前面板上的音量旋钮,所有的功能都得在遥控器上操作。这遥控器可千万要收好,也别摔坏了,否则可是连开机都开不了啊。 罕见地采用QQE管做放大 Assistent是Audio Valve的经典系列,他们的综合扩大机都划入这个系列,从Assistent 10、Assistent 20起,就一直颇受好评。目前产品推展到Assistent 30、Assistent 50和Assistent 100 MK2,虽然产品看起来各自不同,但它们都是Assistent系列。 Assistent 50是系列的中坚款式,从型号不难猜出它是台每声道50W的综扩。在输入级和驱动级上,Assistent 50使用ECC82和ECC83各两支。这两支双三极管在管机上很常见,但在放大级上,就特别了。Assistent 50左右声道各用上4支QQE 03/12的四极管,以A类放大、并联推挽工作。使用QQE的扩大机很不常见,但Becker却很喜欢,认为它的频宽够,高频延伸漂亮,声音够透明,所以,Audio Valve出了好几款使用QQE的机器。这足以看出Becker的特立独行。 自豪的ABR自动偏压调整线路 Becker对他自己设计的自动偏压调整电路(Automatic Bias Regulation)深感骄傲。有的真空管机设计者认为,透过IC控制的自动偏压电路会干扰讯号,而且自动偏压总难保在恆定的标准偏压下,因此,这些设计者坚持手动调整偏压。可是,Becker不这么认为。他的想法很简单:这太麻烦了。这些麻烦事都会打岔我们听音乐的乐趣,而听音乐才是我们买音响的初衷。所以,他自己开发了ABR自动偏压调整电路,他表示,有了这个ABR电路,使用起来非常方便,你不必去配对真空管,哪一根管子坏了,只要换那一根就好,不必全部换,ABR会自动调节每一根真空管的工作偏压。不仅如此,Assistent 50还可换成RS1029或CV2798的管子,拔下、插上就好,剩下的都交给ABR。 那什么时候该换管子呢?透过透明视窗,你可以看到机器里面有许多LED灯,每一根管子旁都有一个。在stand-by状态下,那些LED灯会亮红色,在开机后,真空管进入正常工作状态,那些LED灯都会熄灭。因此,哪里出错,红灯会告诉你。 电源供应方面,Becker在Assistent 50里面用的是环形变压器,而且因为空间关係而将变压器直立起来,在固定面还加上一片软质的缓衝阻尼,以吸收变压器的振动。右侧还有两个EI变压器,都是德国Pikatron的制品。Assistent 50一共有5组RCA讯号输入,另有一组tape out输出,喇叭端子品质看起来不错,却是左右声道、正负极四个排成一列,使用上不太直觉,而且太靠近RCA输入端子,喇叭线是若是香蕉插还好,要是Y插就很不好用,必须刻意以某个角度锁定,才能留下约2组RCA输入可用。另外,作为管机,Assistent 50却只有对应8欧姆的输出,连常见的4欧姆输出都没有。如果Becker下次要改款,应该多拉一组4欧姆的输出,输出变压器上应该留有4欧姆抽头。 声音细致滑顺又活生 8欧姆输出,对我来讲是个麻烦。因为U-Audio试听室里两对参考喇叭,Wilson Audio Alexia 2和Dynaudio Contour 60都是4欧姆的,就连最近送评而留在试听室的Sonus Faber Olympica Nova 2,也是4欧姆的;而我家中的JMR Abscisse Jubile还是4欧姆的,另一对书架喇叭Pierre Etienne Leon Quattro+则是6欧姆。怎么办? 不怎么办,接上听再说。我接上Sonus Faber Olympica Nova 2,这喇叭的制作精致,实木贴皮间以金属框,胡桃木色显出高雅的气质。中高音前的饰框蒙上真皮,非对称、前宽后窄、成水滴状的箱体,怎么看都好看。这样漂亮的喇叭,若配上漂亮的扩大机,肯定赏心悦目。不过,Assistent 50推起Olympica Nova 2的声音却完全与其样貌两样,声音充满说服力。 放起Anne-Sophie Mutter的「Tango Song and Dance」,小提琴悠扬婉转,琴音凝聚却无丝毫锐利感,声线滑顺,却又无损于表现声音细节。钢琴听来圆润而温暖,但不感觉昏黄的染色。这小提琴与钢琴音色的自然,真是出乎我的意料。在试听之前,我一直以为Audio Valve的声音当是温暖饱满,带一点粗犷,带一点昏黄。结果这Assistent 50的声音完全不是这样。他反带一种好似EL84管机的那种甜美质感,又像是小功率扩大机配上高效率喇叭所发出的那种纤细柔美又活生的声音。 人声表现出恰如其分的实体感 放起Petricia Petibon的Melancolia专辑,这张里头收的都是她所演唱的西班牙歌曲。Petibon嗓音轻柔灵巧,音色圆润甜美,唱起这些西班牙曲目,又充分展现其多变的音色。Assistent 50把这音色百变的娇娃其声音的特色毫不掩饰地展现出来。第一轨是葛拉纳多斯的歌曲,Petibon将句尾的长音透过嘴形营造出丰富的变化。Assistent 50赋予一个清楚而凝聚的音像,不特别丰厚饱满,却在实体感与宽松度上取得一个听感上舒适的平衡。 Assistent 50的音场虽不至于宽大深远,但是舞台层次清楚,且绝不拘泥狭窄。其中掺入的吉他弹奏,琴音温润铿锵,显示出这扩大机在透明度表现上的水准。 既然声音能得我心,我索性把Assistent 50搬回家慢慢欣赏慢慢听。在家里主要是搭JMR Abscisse Jubile,这喇叭虽然标称4欧姆,最低阻抗也就是4欧姆。当初挑这对喇叭不仅因为喜欢它的声音,也看上它容易驱动,搭配扩大机不需烦恼。 期间,恰好我要准备音乐讲座,这次主题是音乐与文学,导聆的曲目集中在歌曲,有艺术歌曲,有配合管弦乐伴奏的歌曲。这些日子,每天都沉浸在歌曲当中,我真要说:Assistent 50放起人声,实在好听。 就像我在公司听它配Sonus Faber Olympica Nova 2时,Patricia Petibon的歌声圆润甜美,又清晰实在。我越是细究其所表现的人声,越佩服Becker这个老顽童,实在没想到这样一位周伯通,竟能把人声唱的好似出自黄药师之手。 不仅有丰富细节,还能呈现细微变化 听Dietrich Fischer-Dieskau演唱舒伯特所写、改编自歌德诗作的艺术歌曲,那真是妙极了。例如在魔王Erlkonig一曲当中,Fischer-Dieskau一人要分饰四角,有旁白,有男孩,有父亲,还有魔王。每一种角色都有其个性,需以不同声腔来表现。Fischer-Dieskau的中气十足,声音饱满。德文咬字相当清楚,Assistent 50在人声表现上讨喜就在这里,它可以给你非常丰富的细节,那些子音、气音无不清楚,可是,你绝不会觉得吵噪。一点点的温润质感调合著,人声怎么唱都好听了。唱到后来,伪善假意的魔王眼看男孩不就范,威胁男孩要用粗,男孩惊吓到了,放声喊爸爸救命。这其中的情绪变化,声调的转换,Fischer-Dieskau表现的妙,Assistent 50也把这些声音的细微变化差异都清楚呈现了出来。Gerald Moore的伴奏也不简单,既要以稳定节奏表现不断前进的马儿,还要透过琶音来表现林间吹过的阴森风声。Assistent 50的层次清楚,没有含糊,把这些歌唱与演奏的力道、速度、层次、色彩都说得清楚。 换成Anne Sofie von Otter的管弦乐版本,Claudio Abbado指挥欧洲室内乐团伴奏。Von Otter是次女高音,音色比正统女高音略低略暗一点,但能表现的音域仍然宽广,比女高音有更好的厚度,比男声又更灵巧多变,声音尤富戏剧性。Von Otter诠释下的四重角色,个性分野更是鲜明,她以反差更大的音调来唱,那魔王更显虚伪可怖,男孩更显娇弱惊恐。而这管弦乐版本的改编者不是别人,正是管弦乐技法一流的白辽士,透过乐团来表现,音乐氛围更诡谲悬疑。而由女声诠释的男孩,声音更有男孩的味道,到底,这首曲子里最关键的角色,还是男孩和魔王。Assistent 50把von Otter高明的演唱和诠释表达的淋漓尽致。 自在悠游于轻柔与狂暴之间 欧洲室内乐团的规模较小,演奏乐曲虽机动灵活,却难真正显出Assistent 50表现大场面的本事。换上Michael Tilson Thomas指挥旧金山交响乐团的马勒大地之歌,Assistent 50就真是大展身手了,证实自己不是只能听气质美声。例如第一乐章的Das Trinklied vom Jammer der Erde,这首是饮酒歌,却不是欢乐的,同样劝人更进一杯酒,喝下的却是人间的悲苦和无奈。开头由法国号强烈又粗犷地吹奏出主要动机,在导入弦乐和木管后,男高音一出来,也是以激烈高歌的姿态现身。Assistent 50表现轻柔音乐时展现宛若EL84管机的甜美身段,表现这种大开大阖的乐曲,又好像成了KT88一样,完全无畏动态的起伏。男高音在唱完第一段音乐后,结尾处情感丰沛地唱出「Dunkel ist das leben, ist der tod」(生既幽幽,死亦冥冥)的句子,定调了悲歌本质。这时,只听得男高音的声线清楚,最后一个字tod吐出,像是把最后一口气吐出一般。 第二段结束后的间奏显得轻柔和缓,散佈一种恬适的悠扬气氛,与前面激昂、带点醉酒气质的音乐不同。这里,马勒要以大自然的美丽做铺陈,阐述「天长、地久」,好带出与人生不到百年的短暂须臾的强烈对比。间奏的美,一收前面的激情,但随后又是全乐章的高潮点。李白原诗的「孤猿坐啼坟上月」,马勒用了更多的语句来描述,那些描述把悲惨凄凉推到了顶点,情绪也被推上高峰。这个乐段对男高音来说总是艰难的,Assistent 50在面对这样激烈的高歌,仍不见崩溃,可见其控制力不俗。这是一台50W的管机,但是,可文,也可武。单是这个乐章,就能证实它自己的本领了。 不带昏黄的温暖音色,惬意表现爵士 当然,它不只放起古典音乐迷人,放起爵士和摇滚同样引人入胜。听Gary Peacock和Ralph Towner的二重奏专辑「Oracle」,Peacock的贝斯听来浑圆不松垮,Assistent 50的细节讯息丰富,亦可表现在贝斯拨奏时琴弦振动的细微表情上。而Towner的吉他同样精彩,琴音爽朗清脆却不生硬,担任全曲大部分的旋律引导角色。这张ECM的专辑,录音干净,不像发烧片那样刻意放大double bass的形体和共鸣,这里的贝斯听起来健康而且比例均衡。担任节奏拨弹时扣弄出结实凝聚又有韵味的音粒,高把位下的扣弹听来清楚分明,这些音像与细节雕琢、共组出来的画面感,是Assistent 50的一大长处。 听Stephan Konig三重奏的巴哈改编曲,专辑当中除了以爵士三重奏演出外,还找来了男高音Martin Petzold来演唱。在第一轨和最后一轨,分别是「心、口、行为与生命」清唱剧当中的第六曲和第十曲,曲调相同,但歌词有异。这两曲伴奏部分相当节制,没有什么即兴演出,就是稳定地给予旋律和节奏的支撑,男高音Petzold圆融厚实的嗓音,赋予歌曲无比的安定感。第二轨是改编自义大利协奏曲的单乐章曲,Stephan Konig这下可放开了,即兴一展开,音乐就缤纷了起来。鼓组鲜活又生动的演奏,加上一段贝斯的拨弹主奏,不但显出系统的活生感,更把舞台的空间感给说明白了。管机只是听昏黄吗?一定要温暖厚声加上甜美的音染吗?不,Assistent 50不是这样。 摇滚精神,全写在强劲的鼓声与多彩的吉他上 而且,我很享受它放摇滚乐时的热血情怀。例如Dire Straits的「Brothers in Arms」专辑,第一曲「So Far Away」的鼓组节奏强劲稳定,一旦当你开大声来听,更觉得妙,这鼓声扎实有力,还有厚度,这简直像是晶体机敲出来的。可是,隐约中,又可感觉得到真空管机带出的柔韧质感,就算大音量听,也不觉得吵噪。「Money for Nothing」里,开头合成器做出空灵悠远的效果,人声感觉遥远又疏离,当节奏出现,强劲又有力,却不是硬梆梆的,还带著几分弹性。力道渐强铺捲而来,然后则是电吉他爆发性的演奏,Mark Knopfler的歌声出现,序奏这才告一段落,引出主歌。Assistent 50不但把人声刻化得清楚,还赋予了血肉,给了神气。不管是合音还是电吉他、鼓组、键盘、贝斯,张罗出一个庞大又色彩斑斓的音乐织体。 精彩的还有Jeff Beck的Live and Exclusive from the Grammy Museum专辑,第一首「Corpus Christi Carol」的旋律从Jeff Beck的吉他solo开始,接著弦乐导入,铺张出一片和谐又神圣的气氛。Jeff Beck的吉他简直像是有生命的女高音一般,歌咏著基督的圣洁。下一轨「Hammerhead」立刻气氛反转,开头就是加上效果器的哇哇哇,随后庞大又厚实伴奏,带来音乐的重量和厚度。Assistent 50真是耐操,这样的突起的强奏也稳稳当当。而在这些厚重的织体当中,吉他以不同的音色面貌出现,既有穿透性,又显色彩感。至于在「Over the Rainbow」、「Nessun Dorma」里,那又是Jeff Beck迷人的歌咏,那些音色细微的摇动闪烁,真是美极了;电吉他能弥补人声办不到的歌唱。如果你听到Assistent 50所表现出来电吉他演奏那层次变化丰富的音色,就会相信,管机推出的电吉他才是王道,那才真是色彩。 听过,就会记得它的声音 国外媒体有人称Assistent 50的设计是「蒸汽庞克」(steampunk)的风格。那是什么呢?就好像宫崎骏动画「霍尔的移动城堡」那种充满蒸汽、机械、工业风的科幻风。或许有那么一点,但我一点不想讨论Assistent 50的外观。Becker有自己的美学观点,我很确定,他跟我不同。然而,我们却对声音有著相近的追求,那目标,正体现在Assistent 50上。知道这个,记得这个,想著这个就够了。 器材规格 型式:真空管综合扩大机 功率输出:50W x 2 @ 8 ohms 输入:RCA x 5 输出:RCA for Tape x 1 输入阻抗:47k Ohms 总谐波失真:<0.3% @ 20W 使用真空管:ECC83 x2;ECC82 x2;QQE 03/12, RS 1029 or CV 2798 x 8 尺寸:420 x 155 x 320 mm(WxHxD) 重量:18kg 建议售价:398,000元

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  • 没有音染一样可以真情流露:评 Penaudio Lumi 音箱

    【视听至前线 剑萍】在发烧友当中,玩书架音箱的占了大部分,而拥有一对不会再动更换念头的进口书架箱则是大家的梦想。 时间回到1991年的秋天,广州第十甫的文化器材公司门厅里被发烧友挤得水泄不通,蔡琴动人的歌声驱使我拨开人群探前去看个究竟:原来是一对英国Mission 761i书架箱被围栏隔开,正深情款款地唱着《蔡琴老歌》......在收录机和套装音响的年代,我从没听过这么好听的声音,虽然直觉告诉我声音中似乎隐藏着一种灰调的成份,难道是受音箱面板颜色的暗示?我不确定是否如此。 自此我对英国书架箱格外喜爱,从Monitor Audio 7玩起,先后拥有KEF Coda 7、Harbeth P3 、SPENDOR S20、SPENDOR 3/1P、ProAC Tablette 50 Signature、Tannoy System 8。换了这么多英国书架箱,固然有想体验一种新音色的冲动,但部分更换的原因也有对音质不满意的因素在内,这些音箱可以说各有韵味,但也各有不足,其中音染是最大的问题。在2007年我接触到一款名字叫Charisma的“非英国”书架箱。Charisma的英文意思是“魅力”的意思,Charisma究竟多有魅力?于是我对Charisma产生了浓厚兴趣。刚刚开始听时,我发现Charisma的声音是透明、清晰的,但又没有一般书架箱容易出现的干瘦感和尖锐感,相反,Charisma的中频是圆润的,有一定厚度;高频延伸良好而细腻,谐波成份丰富,失真度是比较低的;声音的密度足够,细节丰富却没有刻意强调的痕迹。可以说,Charisma没有音染,却在“真”与“美”之间达成良好的平衡。稍后我才知道Charisma是来自于一个叫Penaudio的芬兰音箱品牌,而Charisma正是Penaudio的成名之作。 Penaudio由Sami Penttila于1999年创立,Sami Penttila从小喜欢音乐,擅长钢琴、吉他演奏,并曾自组乐队,大学里学的又是电声和电子,因此对音乐、音响有着深刻的认识。他对当时市面上的音箱并不满意,觉得凭着自己的实力在同一价位上完全可以做出更好的音箱来,于是就开始了创业历程。Penaudio的第一件作品是7.6CX书架箱(为纪念这个初始型号,Penaudio目前特别推出了6.6CX这款音箱),7.6表示箱体的容积是7.6公升,CX则表示它使用同轴单元。在2002年的法兰克福音响展上,Penaudio的Charisma音箱一鸣惊人,一举夺得“展会最佳书架箱”和“最佳音箱”两个重要奖项,从此令Penaudio声名大振!稍后Serenade这款音箱也登上了美国Stereophile A级榜。 技术参数  ■ 类型:2路倒相书架式  ■ 西雅士定制单元:25mm软球顶高音、145mm编制盆中低音  ■ 分频点:5500Hz  ■ 频率响应:36Hz-25kHz  ■ 灵敏度:86dB  ■ 标称阻抗:8Ω  ■ 体积:180×300×325mm  ■ 重量:7.5kg 这次评测的是Penaudio Lumi书架箱。Lumi在芬兰语是“雪”的意思,是这个北欧国度常见景象。Penaudio的音箱均使用挪威SEAS单元,当然这是按Penaudio的要求特别定制的。Lumi使用一枚Excel系列的25mm软球顶高音单元和一枚Prestige荣誉系列的145mm口径的聚丙烯编织振膜中低音单元。高音单元使用织物振膜及SONOMEX悬边,加有磁液,通过加强音圈的散热性能来提高单元的功率承受能力。中低音具有良好的内阻尼特性,使用橡皮悬边,为长冲程设计,锥盆中心的相位塞能减少因音圈温度升高而产生的“声音压缩”现象。 不过,箱体才是Lumi的最大亮点。在Lumi身上您可以看到Penaudio标志性的“多层结构板”条纹。这种纹路可以说“只此一家,别无分店”,具有很高的辨识度。近看这些条纹其实是由两种不同的薄木片交错堆叠层压而成。Penaudio这样做绝对不是为了好看,而完全是从音质的角度考虑。单一的箱体材料处理谐振通常不太理想,因为每种材料都有固定的谐振频率。Penaudio是通过多种材料的相互作用,来将箱体谐振抵消,而实际效果证明这种做法非常有效。“多层结构板”是将很薄的桦木夹板和中密度板交错地一片一片粘起来,然后再经过加压高温黏合。制作音箱时,将“多层结构板”的侧面一片一片地切开,应用于箱体的每个平面。这整个过程由全手工完成,非常耗时。Penaudio的音箱基本上是采用“三文治”结构:障板最外面是有一层薄“多层结构板”,中间则是厚厚的中密度板,然后最里边又是一层薄“多层结构板”。不仅如此,Penaudio还会在箱体内再加沥青、吸音棉等阻尼材料,从而令箱体的谐振极低,获得标志性的清澈透明音色。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机。值得一提的是这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味,越看越喜欢。测试软件则是《2018原音精选》。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机 首先播放track 5由辛晓琪演唱的《领悟》。这首歌我本以为没什么特别,原只想作热身之用,但随着辛晓琪那一声“我以为我会哭”的出来,我感觉眼前的灯光好像突然变暗了,她开始要向我倾吐一段心痛却又刻骨铭心的爱情故事......继续听下去,我便逐步发现Lumi的声音不仅饱满、润泽,它还有一样最突出的优点——“它是一对音乐表情很丰富的音箱”!可以说,歌手运气、吐字技巧,甚至是感情的起伏,都可以尽收眼底。更重要的是,通过Lumi,我能清楚地分辨出一位歌手是否真的“用心”去唱?!此刻,我与演唱者心灵间的距离一下子拉近了,隔膜消除了,我不再像是在听一件“工具”发声,而更像是将歌手请到了家中,她就站在我的面前倾情演绎,一切都显得那么自然逼真、有血有肉……回想起以前听的几款英国书架箱,辛晓琪的嗓音固然有甜美诱人的一面,但表现方式稍显“平面化”,歌手那份跌宕的情感似乎被隐藏、磨滑,那份辛晓琪在“用心”的演唱的感觉没那么明显,对人声感情的刻画不如Lumi来得那么强烈和逼真,因为通过Lumi我已几乎可以看到辛晓琪各种的表情变化了。两种演绎方式相比,就令辛晓琪简直就象换了精神状态和演唱风格似的,歌曲的意境和感染力自然也就大相径庭……当然,伴奏钢琴的晶莹透亮,电子合成器阵阵滚过的低频,更好的两端延伸都显示出随着时间的推移,音箱制造技术的进步,毕竟是“长江后浪推前浪”。 这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味 再播track 3薛伟《梁祝》选段。薛伟用的是一把1699年斯特拉迪瓦里制造的古董名琴Kustendyke。琴声一起,在我面前展现的是一幅草长莺飞、细柳摇曳的三月江南美景,梁、祝二人在佳期邂逅。Lumi所表现的木管乐器润泽,颇有“肉”感。而小提琴声更是饱满多汁,丰富的情感汩汩流出,低回缠绵之际不禁令人为之动容......播同样的片段,我感觉Lumi所展现的是阳光明媚、神清气爽的春日,而以前所听的英国箱却似有几片乌云压顶,略显沉闷、潮湿。当然,Lumi所呈现的琴声也不会像某些新派的音箱那么光芒四射,从声音反映到脑海中,那些新派设计会让我想起明晃晃、闪耀得有点刺眼的水晶棒,而Lumi则让我想起通体泛着翠绿的玉如意。Lumi所呈现的小提琴声不仅饱满多汁、有着好听的琴腔共鸣,而且很鲜活,没有丝毫钝、木的感觉。可以说,Lumi这种既柔美、圆润但又清晰、透明的声音特质是完全得益于Penaudio的低谐振箱体,像注重食材新鲜、强调少盐少酱的烹调方式那样,能正确地再现小提琴的“真”味! Track 4是拉威尔的《波莱罗》。作品由两个主题不断重复交替而成,由开始的平缓逐渐高涨、激烈,最后达到高潮。Lumi虽是书架箱,但播这部交响乐作品时,即使在大声压片段声音仍保持流畅、不紧张,例如铜管乐器那特有的柔和质感不管声压如何强大仍是完整地保留下来;又比如弦乐群总是徐缓有序的,就像平静的河流缓缓流动,没有丝毫刺激的气息。到乐曲的结尾部分,声压越来越大,但这绝不会模糊乐器的结像,在我面前军鼓仍是清晰地排成一排。在最后,定音鼓有力地敲响,我甚至能感受到鼓腔的震撼!当然,作为一款书架箱,Lumi的能量感和低频下潜不能和落地箱相提并论,但它只是将能量感、低频按比例缩小,总体听感仍是均衡的,最难得的是不管开到多大声,Lumi的声音仍是非常透明而柔和,这点要胜于普通的书架箱。 总结 凭借Penaudio独一无二的箱体制造技术,Lumi实现了对人声、乐器真实美态的重现。当您有机会聆听Lumi时,可能会获得一种从未有过的体验:声音很细致、透明,但又没有丝毫光辉、单薄的感觉,反而是很饱满、润泽的。和那些以“厚声”著称的传统英国箱相比,Lumi的感情色彩丝毫不落下风,而且声音会更鲜活、生动,在细节、速度、线条感等方面会好上许多。这样,您最终会明白:细致的声音并非一定要以牺牲厚度为代价,而没有音染一样可以真挚感人!

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  • 评测丨严谨制作,大器天成,百里登Paradigm Prestige“威望”系列扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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  • 评测丨严谨制作,大器天成,百里登Paradigm Prestige“威望”系列扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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  • 【器材测评】动人的号外!文豪Métronome Technologie AQWO

    【视听发烧网 陈海川评测】号外呀!号外呀!Métronome Technologie推出SACD机呀!当SACD制式最火热之时,各音响厂纷纷由入门到天价级的光盘播放器或转盘都投入SACD的大潮流之际,有性格、有态度的Métronome Technologie(下称Métronome)一直未有被大潮流所左右,多年来只全副心机去搞好CD之回放,以经典的Philips CDM Pro拾讯机械为核心,专攻纯种CD机或CD转盘。截至二零一七年的三十年间,由其入门以至天价的Top-End型号,皆只服侍CD。故此,当Métronome于去年慕尼黑音展上发表AQWO,标志Métronome首度踏入SACD领域一事,绝对称得上是一则发烧圈中的号外! 三十多年 一九八七年于法国成立的Métronome,其作品从来主攻发烧市场。三十年前也曾推出过一款书架喇叭Soundwave,但打后三十多年,至今再未见有以Métronome之名推出喇叭。另,亦曾有过扩音机,但最终仍是集中火力去发展数码讯源相关产品,除CD机、CD转盘及译码器外,于二零一五年发表MC-1音乐服务器,之后再有DSc1数码音乐文件分享兼译码器。 现时,Métronome旗下共有十一个型号,除上述音乐服务器及分享/译码器外,还有三款CD转盘(T5、T6、T8),三款译码器(C5+、C6+、C8+),两款CD机兼译码器(CD8 S、Le Player 2),以及今篇主角SACD/CD机兼译码器AQWO。 知Métronome而未有跟紧他们这几年发展的玩家或会问,不是还有顶级系列Kalista吗?答案系:有!但理论上已被移走。情况系,Kalista一系已从Métronome大队中抽出来,以Kalista Audio之名独立成一个Top-End音响牌子,旗下有DreamPlay CD转盘、DreamPlay DAC、DreamPlay ONE CD机、DreamPlay STREAM串流播放器,以及座地大喇叭EA。Métronome跟Kalista Audio背后虽属同一老板,但关系及地位上,就似Mercedes-Benz与Mercedes-Maybach之别。 切合大家期望 据了解,AQWO计划,经历近15个月的深入研究及开发功夫后,Métronome有史以来第一款不单支持CD,更支持SACD的播放器才正式诞生。 前文已提到,AQWO不单是SACD / CD播放器,更是译码器(DAC即数码→模拟转换器)。而肯定最切合大家期望者是,它仍采取Top-Loading顶载式入碟及趟门(滑动)式仓盖设计,正是Métronome作品的一贯风格,予人优雅、高级、踏实,叫人享受的操作感觉!此外,AQWO并未有沿用以往在面板及或入碟仓前方,设置操作按键、拨掣的习惯做法,改用触控屏幕取代实体按键或拨掣,一个大6.5吋(21:9)且彩色的触控屏幕。无实体按键或拨掣之设计,未知这会否就是其产品日后的新路向? 与前几代Métronome CD机相比,AQWO的尺寸无疑更大,接触过实物,了解过后,就知它明显来得更扎实。加上所有实体的操作按键及拨掣全撤,连入碟仓周边及趟门的设计亦更精简之下,整体感觉就是更密实,对外抗干扰及对内的保护的程度该更高,更反映Métronome的简约(精简中兼顾功能)设计已到了一个新高点。 准确拾讯 Métronome的纯种CD机或转盘,一直视不同期、不同版本的Philips CDM Pro拾讯机械为不可或缺的装备,如今要进入SACD领域,当然要变阵,选用了日本D&M的SACD/CD拾讯机械之同时,亦一如过往,加入自家的改良。 仍采取顶载式入碟,那究竟有啥好处?犹如玩黑胶盘、较高级或更发烧的感觉,其实都只系附加价值。顶载式入碟架构最大的优点,在于可免去抽屉、托盘或吞吐等前置式入碟的运碟机械装置,亦免去拾讯头组件升升降降的动作。活动组件大幅减少,不单减少非必要的机械震荡干扰,更大大提升整体的可靠耐用程度。 此外,一如过往将拾讯机械置中安装,以取得最平均的承托力及避震效果。由担起拾讯机械,状似直升机停机坪的聚合物制大平台开始,再到其用以吸震、隔震的三点式(前二后一)格局的多重式回力胶垫悬挂系统,皆以拾讯机械为中心,好让自身谐振或外来震荡能量得以更平均地导走及隔离。再配合不锈钢镀铜处理之转轴,以及由Métronome自行研发,被称为塑钢的Delrin(聚甲醛)制成之高刚度、高稳定度唱片压,以减少抖动。从而提升唱片旋转的稳定性,大大减少伺服电路的负担及估算修正电路的介入,以提高拾讯到回放的准确度。 两者得兼 译码电路采取双单声道架构,整份译码电路独立成一模块,架于母板上,并以日本旭化成AKM高阶的数码→仿真转换芯片AK4497(PCM / DSD)为核心,带来(32Bit / 384KHz)之解调能力,并直接解调原生DSD讯号(高至DSD 512)。 至于接连的模拟输出部份,既有基本的晶体管输出级,采用4枚Texas Instruments德州仪器的A类偏压运算放大器OPA 604。另,亦有在购买前可额外要求预先加装,又或事后追加的真空管输出级模块。过去于同门的CD one或CD8身上,均未有提供这灵活性,购买时已要拣定(有T有胆、无T无胆),如今AQWO有得拣纯晶体管或两者得兼,确系德政。AQWO的真空管输出级模块上,有两支装于陶瓷插座上的军规JAN 6922,以及两大枚SCR为Métronome度身订造且法国制之电容器。 减少相互干扰 从内脏图片中,大家可见AQWO的重型电源供应设施,六环牛分工,再加上大量电容、滤波器构成十组稳压电路,即由数码、模拟、不同输出级以至功能操作电路,皆有专属的供电及稳压。可减少相互干扰,并确保供电反应迅速、功率足,这对输出级尤其重要。另,为免数码输入、输出之间的相互干扰或外接讯源的干扰,AQWO于各数码输入、输出之上,全面使用隔离变压器。 界面齐备 由于AQWO不单是SACD / CD机,亦是译码器,故各式输入/输出接口齐备。 数码输入包括:异步USB-B、AES / EBU平衡XLR(x 2)、S / PDIF同轴RCA(x 2)、Toslink光纤(x 2)。数码输出包括:HDMI I²S(DSD)、AES / EBU平衡XLR、S / PDIF同轴RCA、Toslink光纤输出。 模拟输出:XLR平衡及RCA非平衡各一组,并提供三种(1.4、2.5、3V RMS)输出电压设定选择,以配合不同输入阻抗之前级或不同特性之系统。另外,AQWO提供了多种不同声音特性的滤波设定选择,包括:Sharp Roll-Off、Slow Roll-Off、Super Slow Roll-Off、Short Delay Sharp Roll-Off、Short Delay Slow Roll-Off及Low Dispersion Short Delay,以应对不同音乐类型、录音特性、系统特性或听音习惯/口味。 再加分 未开声前,未知AQWO跟本社驻大房参考系统耦合的反应前,实无法预知哪个仿真输出电压或哪个滤波设定最合我意,但肯定的是,即使未听声,AQWO已叫我有好感!外观上,其简约造型正合我心,当睇见那彩色触控屏幕上的字样与图标够大够清晰,远远都睇得清,即再加分,这正切合今日讲求年龄友善的大潮流,更令我联想到,这就似从Kalista下放/移植过来的高级装备。 另外,短按屏幕上Métronome商标,即可调暗或熄掉屏幕。持续按着商标约两秒,选单页面随即打开,除用以改动仿真输出电压或滤波设定外,亦可更改屏幕主色,有多达十八种,有不同冷、暖色可供选择,不单有趣味、玩味,更可令对不同颜色有不同灵敏度或感观的人,睇起来、操作起来更感舒服。接着,当亲手去推开碟仓的趟门,感受到其顺畅感;当再关上趟门,感觉到其密闭感后,即令我联想起开关高级房车车门的感觉。 带出不同演译情绪 第一印象良好,无疑是个好开始。当然,声音表现才是主菜! 有说,中产阶级起源自十八、九世纪英国工业革命后,平民阶层从工业生产中取得财富后,就成为并出现了中产阶级。时至今日,大多数情况下,中产的定义必跟收入挂勾,但亦有人认为中产亦可以系一种生活态度、模式,例如绰号「薯片叔叔」的港府前高官曾说过,喜欢睇法国电影也是一种中产生活模式。故,当听过AQWO之后,我认为听法国靓音响其实亦相当中产! 就如透过AQWO,播出René Marie《Live At Jazz Standard》中的〈’Deed I Do〉,即时令我有一种于风和日暖下,坐在路边咖啡座,相当相当悠闲的心情,捧着一大杯牛奶咖啡的联想。AQWO播出〈’Deed I Do〉,就是一份丰满细滑中,有性格、有细节、有暖意,亦有点点回甘的效果。这跟鉴听效果完全是两个星球的事之同时,却又绝非将人家录音重新演译的性格巨星,AQWO实属令原演译回放得更连贯流畅一类,高音圆润而不失细节,中高音有力而不吵,中音饱满中带线条,中低音有动感、不粗野,低音浑厚之中有质有量。 再来同碟中的〈Where or When〉,High Hat铜敲击的高音流畅地去到顶端而无沙石、硬质。于中音上,强、弱音之间的连贯及能量持续力,令René Marie的歌声更细腻、入耳、有味道。中低至低音的动感加厚度,自自然然地壮大了场面空间感,亦进一步证实AQWO能够带出不同演译情绪,令我由坐在路边咖啡座的悠闲心情,转到身处酒吧中,呷着单一麦芽威士忌,淡淡然中若有所思的情绪状态。 吖!忘记交代,我一开首就急不及待地先去听经由胆输出级的效果,而事先经再三比较,我喜欢AQWO仿真输出电压为2.5V(1.4V略嫌斯文、3V则倾向粗野),而滤波则为Slow Roll-Off(我认为至自然柔顺)设定下的特性,在细节、能量密度、流畅感、力度变化之间,取得最自在又最具感染力的声音。 到肉、感性而不滥情 播SACD的表现,找来SACD版的《Blue Coast Collection:The E.S.E. Sessions‧Various Artists》,选播〈Looking For A Home〉。既听到Keith Greeninger的木结他来得温润细腻,亦听到Dayan Kai的Dobro结他声带有一「浸」薄薄的金属衣(不是糖衣!)。主音Keith Greeninger的歌声在温柔与肉紧中游走,和音/二重唱的Dayan Kai则如助推器般,大幅增加情绪的立体、踏实感觉。二重唱段落上,AQWO令他俩,一中音、一高音之间更流畅地交连,不是我所听过最巨细无遗的一次回放,但肯定系印象中至感人的一次,到肉、感性而不滥情的回放,自然透心的率真人情味! 之后,也试过将同一录音的金CD版放到AQWO试试。结果,由演译到音质的立体感实时打个八折,金CD版之回放其实亦算高质素,但在超高质素的SACD版面前就没法子,还得低头!过去,我曾表示,可唱SACD的想当然要买SACD版,但只可唱CD的就要买金CD版,因金CD版的声音质素明显胜过SACD版中的CD层。听完SACD版透过AQWO之感人回放后,睇来我要将金CD版藏起一阵子,有待记忆淡化后才可再拿出来欣赏或试音。 至于,将外来转盘或数码讯源接到AQWO嘛!将之当作译码器的话,的确可藉此取得部份AQWO的饱满、立体又感人靓声。故,AQWO译码部份外接数码讯源是个有水平又非常贴心的附加价值。 享受美乐的魅力 我爱AQWO胆输出的声音,在于它无刻意卖弄胆味,又或假装模拟味,而系在于好好交代演译效果之同时,令声音交连得更感人、有个性、有魅力,久听而不觉耳倦(亦不催眠!),营造出令人想一直听下去,继续享受美乐的魅力。 很明显,AQWO的定位绝非追求抵买之便宜货色,情况就如要购买一辆凌志房车的人,所追求的是其整体质素、性能、享受、物有所值,而非便宜!于差不多价位上,AQWO这种声音质素、特性,该别无选择,加上其用料、造工、装备及功能,确系称得上物有所值。单机开声已能提供高质素美乐享受之同时,更可以之作为中心点,灵活地配合、支持、优化其他的数码音源。假若你曾试过如Playback Designs、Esoteric、Soulution、T+A等的SACD / CD机,而仍觉不是你口味的话,那我就建议你必得一听AQWO。

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  • TEAC PE-505唱头放大器功能参数介绍及简单评测分享_线路

    【大昌数码生活家 评测】黑胶唱片不仅没有被时代淘汰,甚至还有越来越兴旺的趋势,日本 TEAC 新推出的 PE-505,就是因应越来越多的黑胶玩家所推出的新世代 MM/MC 唱头功放,不仅增益、负载可调性很高,而且还设计了独特的唱头阻抗侦测线路,让你知道要如何正确设定唱头放大与唱头的阻抗匹配。 唱头因为输出讯号电平很小,所以需要高放大倍率的唱头功放,也因为放大倍率高,噪讯也跟着放大,TEAC 的做法很道地,就是用全平衡放大线路来设计 PE-505,利用全平衡的共模互斥原理,抵销放大线路工作噪讯。在 RIAA 等化线路部分,采用新研发的 NF-Type 晶体,达到仅有 0.05 dB 超低等化误差,而且加入了老 Decca 与 London 的等化曲线,假如你拥有 1955 年以前的老唱片,就可以正确对应。 PE-505 不仅支持 MM/MC 唱头,增益与阻抗匹配可以轻松从面板上切换调整,更厉害的是设计了阻抗侦测线路,按一下 Measure 键,面板的指针就会显示唱头的阻抗数值,让你准确设定唱头放大的对应数值。此外,MC 唱头唱久了,有时会产生蓄积磁场,影响声音纯净度,PE-505 里面还有消磁线路(DEMAG),把档位调整在 DEMAG 位置,播放唱片约莫 30 秒,就能把 MC 唱头里面的蓄积磁场消除。 器材规格 TEAC PE-505 形式:MM/MC 唱头功放 输入阻抗:Moving magnet: 47kΩ;Moving coil: 30Ω – 47kΩ 7 段可调 增益范围:Moving magnet: 34 dB、46 dB;Moving coil: 54 dB、66 dB EQ:RIAA Curve、Decca、London EQ准确度:+/- 0.1dB 频率响应:RIAA Curve = 12Hz - 25kHz 辘声滤波:50Hz以下每八度-24dB 输出阻抗:520Ω 尺寸:41x 160 x 72mm (HxWxD) 重量:657g

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  • 让全家人共享Hi-Fi音质 DALI(达尼) OBERON C系列

    【影音中国 评测】收到OBERON C系列时,我突然意识到达尼推广“无线音响系统”的概念和产品已经有一段时间了。从传统HiFi音箱跨入到无线音响阵营,无疑是为了适应流媒体时代的到来和听音方式的变化。于此同时,达尼也希望自己旗下的无线音箱产品能让用户不用面对好音质和易用性之间的两难选择。 为什么这么说呢?以我个人为例,我和我爸就曾经争论过“买不买有源音箱”这个话题。作为一名“老烧”,他仍然是CD碟片的忠实拥簇,下意识地觉得流媒体音乐质量不行,而有源音箱就是用来听流媒体音乐的,肯定也好不到哪里去。在我看来这无疑就是偏见,而且购买一对支持无线连接的有源音箱,可以让家人播放自己喜欢听的流媒体音乐,何乐而不为呢?最终,我们得出的结论就是有源音箱可以买,但要买音质好的。 将OBERON系列音箱“有源化”,把高性能贯彻到底 如何保证有源音箱也有好的声音表现?达尼采用的方式是将旗下原本经典的Hi-Fi音箱系列,比如RUBICON系列等进行“有源化”,从而推出相对应的无线音箱系列。新发布的OBERON C系列也是如此,它继承了OBERON系列的喇叭单元和箱体结构,又采用CALLISTO系列的全新功放技术。系列中的OBERON 7 C落地箱、OBERON 1 C书架箱和OBERON ON-WALL C挂墙音箱都能在OBERON系列中找到“前身”,也理所当然地采用了该系列备受好评的29毫米超轻软球顶丝膜高音单元和基于SMC材料的木纤维纸质音盆低音单元,并做了更多技术上的提升。 OBERON C系列音箱采用29毫米超轻软球顶丝膜高音单元和基于SMC材料的木纤维纸质音盆低音单元 轻盈坚韧的材料加上大面积的发声膜让高音单元能够以较小的冲程产生更高的声压,实现精确的音圈运动控制。在专门针对单元更大的低频区带宽进行优化之后,不仅提升了中低频到高频部分的流畅度,而且得以呈现出更加均衡自然的中频上段。低音单元所采用的音盆是由细木纹纸浆加入木纤维后制成,质地坚硬轻盈,可以重播出细微更精确的低频细节,同时保持低失真和良好的动态响应。另外,为了尽可能减轻音圈重量,OBERON C系列的音圈特意采用铜包铝线材质,融合了铝材优秀的导电率,以及铜的低接触阻抗特性和更出色的机械强度,从而兼顾了轻盈和高导电率的优秀特性,能够轻松处理较高的峰值信号水平。OBERON C系列的磁路系统则由一个大型铁氧体磁铁围绕由铁和SMC(软磁性复合物)制成的磁极柱所组成,大大减少了磁滞和涡流引起的机械性失真,让OBERON C系列音箱能够拥有轻松自然的中频和丰富细节。 OBERON C ON-WALL配备达尼独有的底部反射式低音倒相管系统,可增强低频量感 可有线可无线,兼容各种音频源 那么,OBERON C系列的实际声音表现是否真实如此呢?这里卖个关子,我们先来聊聊OBERON C系列和达尼SOUND HUB COMPACT无线音频传输器的配对问题。SOUND HUB COMPACT有多重要?没有它,OBERON C系列就是普通的有源HiFi音箱,有了它的加持,OBERON C系列可以通过有线和无线两种方式和包括手机、电脑、电视、CD机甚至黑胶唱机等建立联系,播放各种模拟和数码音频源。SOUND HUB COMPACT就像是达尼无线音箱系统的连接纽带和控制中心,集音量控制、音源选择、静音、音箱配对等功能于一身。 SOUND HUB COMPACT配置了3.5mm、HDMI (ARC)、光纤、RCA等接口,同时支持无线蓝牙连接 因为它与音箱之间是在5.2 GHz或5.8GHz这些较少使用的频段上进行连接,而且专有的传输协议也是专门为传输音频信号设计的,所以连接非常稳定,延迟也低于25毫秒,让视频和音频之间在可接受范围内实现同步。传输规格方面,SOUND HUB COMPACT支持无线传输24bit/96kHz的高质量音频信号,兼容AAC、aptX和aptX HD等音频格式。它可以摆放在距离音箱最大10米范围内的任何位置,甚至可以壁挂,和音箱间的连接也很简单,按照说明书上的图文介绍来操作即可。 声音通透,中高频表现突出 让流媒体音乐更好听 可能很多人跟我一样,平时为了方便,都是直接打开流媒体音乐平台,用耳机直连手机来聆听音乐。有时候会想,如果用音质更好的HiFi音箱来播放这些所谓的无损音乐,是不是可以听到比耳机更多的细节,有不一样的感受呢?因此在试听达尼OBERON C系列音箱时,我首先就将SOUND HUB COMPACT和手机蓝牙连接,在线播放我喜欢的流媒体音乐,接着再播放熟悉的CD唱片。 OBERON C系列的三款音箱给我的第一感觉都是声音通透,没有恼人的闷塞感,中高频部分的解析力突出,中频的也比较饱满。因此播放流行乐、钢琴曲、小提琴协奏曲或结构简单的小型交响乐等等是它们的强项,可以轻松呈现出大方端正、舒服柔美的听感。而当我用OBERON C播放常听的流媒体音乐时,几乎马上察觉到声场和歌手的结像比用耳机或普通的蓝牙音箱大了好几倍,歌手的音色更鲜明、背景音乐的细节更丰富,分辨不同流媒体音乐的音质好坏也变得更加容易。 至于低频部分的表现,从三款音箱的单元配置和箱体大小可以看出,低频量感和下潜表现最佳的肯定是OBERON 7 C落地箱,OBERON 1 C书架箱和OBERON ON-WALL C挂墙音箱摆放在架子上时感觉相差不大,但后者配置了达尼独有的底部反射式低音倒相管系统,挂墙摆放时会增加一定的低频量感。 总结 “继承经典,面向未来”是达尼OBERON C系列给我最直观的感觉。它让备受赞誉的OBERON系列得以焕发新机,在保证音质的前提下,以更开放、更亲切的姿态进入影音爱好者的视线,让全家人都可以用不同的方式播放自己喜欢的音乐,享受Hi-Fi级音质。系列中的三款音箱型号(都有四种配色)也适用于不同的聆听空间和使用需求,让用户可以根据自己的居住环境和预算自由选择。我们也期待有朝一日达尼的无线音箱系列都能通过SOUND HUB COMPACT的音箱配对功能来组建无线家庭影院系统。 基本技术参数 OBERON 1 C 频率范围(±3dB):39Hz-26kHz 最大声压:106dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:5.25英寸木纤维纸质音盆低音单元 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W OBERON ON-WALL C 频率范围(±3dB):51Hz-26kHz 最大声压:107dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:5.25英寸木纤维纸质音盆低音单元 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W OBERON 7 C 频率范围(±3dB):31Hz-26kHz 最大声压:108dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:7英寸木纤维纸质音盆低音单元×2 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W

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  • 温顺英式美感中蕴藏着耀眼强度:雨后初晴Harbeth C7ES-3 40th

    【音响论坛 苏雍伦评测】自从作过LS3/5 A专题后,我一直就知道Harbeth是至今仍然维持最优英式风格的代表厂商!脱去3/5 A的框架,其实Harbeth真的是一家令人各方面都爱不释手的音箱厂商,外观、声音、用料,都是经典而成熟。这次要品鉴的还是超经典款的40周年版本,先看到那极美的木纹,我就已经无法招架! 上一段提起,若要谈到英国经典的代表性音箱,一定会想到BBC LS3/5 A,BBC制定了这个音箱「规范」之后,可说是百家争鸣,不少杰出的厂家就在这个规范中生产过多款符合BBC认证的LS3/5 A音箱,不少款式被视为「铭器」,在二手市场上还是少见能够增值的音响产品!在探讨那段历史的过程中,音响迷一定就可以看到Harbeth这个品牌,我也不讳言的想说,Harbeth其实就是一家「少数能存活至今的英国经典品牌」,当年BBC认证下推出LS3/5 A的音箱品牌,比Harbeth更知名者当然有,但许多品牌至今不是消失、就是名存实亡;际遇好一点的则像KEF,完全蜕变成新时代的设计。而稳稳维持住那种英国经典特色者,Harbeth真的是优质代表了。 经典进化,永保长青 多年来,Harbeth秉持者对音箱设计的超高成熟度,因应科技的日新月异,将经典设计陆陆续续搭载上更好的组件,推出一代代的改版,维持经典理念之余,更也跟得上时代。其中,C7ES-3这个型号,就是伴随音响迷成长的Harbeth经典代表之作。C7ES-3的历史最早可以追溯自1988年推出的HL Compact 7,因为基础设计不凡,很受市场欢迎,所以原厂一直以这个款式作为基础,如我前文所述,陆续去增加一些小优化而推出新版款式。 而Harbeth这个品牌在2017年时迈入了第四十个年头,在纪念版本的规划上,当然也就少不了C7ES-3,这就诞生了这次要鉴赏的C7ES-3 40th特别版。在先前原厂成立35周年时,也以曾经推出过C7ES-3 35th特别版,更可以由此得知C7ES-3在Harbeth的重要性;纪念版都是采限量制作,另外也有C7ES-3一般版贩卖。而无论是一般版、这次的四十周年特别版、或是之前的35周年版,在用料上面都略有不同,而目前代理商引进的四十周年版,当然就目前旗下最极致的C7ES-3款式啰!  ▲Harbeth C7ES-3 40th属于中等尺寸的书架音箱,源自于HL Compact 7的C7ES-3,一直是Harbeth这个正统英国厂牌的指标性型号,目前40周年纪念款可说是历代改版中,用料最烧、且具有最精致外观的一款,相当值得珍藏!最吸睛的部分当然就是本纪念款采用的是Tamo Ash日本柳木,实际看上去真的超级迷人!音箱本身搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩。另外机内配线与分音器均有再进化,在前方面板上,也可以看到40周年的纪念徽章,表示这版本的时代意义,同时也让人一眼就知道它的所有用料是目前最高档者! 细节优化,质感跃进 来看一下C7ES-3 40th有何优化?根据官网的资料,都隐藏于小细节处;首先是采用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并解有贴上识别标签,让人一眼就可以看出来。再来就是于分音器部分,采用了更高级的纯英国制音响级电容;另外在箱体内接线部分,也装载了高纯度的OFC无氧铜。外观上面则有更明显的区分! 箱体外部采用Tamo Ash原木贴皮,Tamo Ash就是日本柳木,一般来说可以在一些高档的日式家具能看到;另外如果有在玩乐器的人一定也不陌生,在一些同样是较高级的吉他或是爵士鼓上面也能看到Tamo Ash的踪迹,特色是有很鲜明、如云朵状的天然木纹,相当华丽,在Hi End音响上其实是相对少见的!最后则是在网罩与前障板上安装了40周年的纪念徽章,非常具有纪念价值。  ▲本次周年纪年版,同时也使用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并在端子旁边也有贴上识别标签,每个细节都是尊绝不凡、处处考究。 单元部分,则是搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩,除了能保护单元,还有控制声波扩散的效果(不可拆卸)。这款音箱算是中型书架,但只有13.2公斤,那是因为原厂有一种称为「薄箱体设计哲学」(Thin-Wall Cabinet Philosophy)的设计,这是Harbeth早年在参与BBC规范音箱制作时所研发的,其特别采用了轻薄的箱板,内部再搭配在关键处有补强结构,能把箱体谐振失真拉到人耳敏感的频率之外,就能降低箱体音染对于声音之影响,是非常科学根据的作法,但需要一定的音箱设计经验才能完善,但这对Harbeth来说绝对不是问题的!  ▲聆听空间:台北品乐音响六坪试听室。 中性有味,低频惊艳 这次试听这个C7ES-3 40th版本,地点是在台北北门附近的品乐音响,试听空间是内部约六坪大的聆听室。这次品乐搭配的讯源是Stemfoort SFCD-200 CD唱盘、扩大机为Stemfoort SF-200,并用上KECES BP-2400电源处理器。播放「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张由John Williams与马友友一起合作的经典作品,其中隐藏之高等级音响效果,在这对体积不算大的音箱上,可说是展现到一个让我很是吃惊之地步! 先说说本辑中用到的很多西藏宗教、寺庙等庄严音乐元素,在第六轨中,由东方气质的管乐、加入弦乐、大鼓的铺陈,在曲子中段,进入了一片由打击乐、西藏民俗乐器打造的深沉画面,这对音箱可说是毫无惧色,完全把那拉得很开的动态、以及打击乐沉重且有力道的撞击力与形体感呈现得极为到位!那些鼓棒与鼓皮撞击出的声波,以一种圆润却同时具有细节层次的强力状态,打中我的胸膛;随后出来的藏人喉音吟唱,可以听得出那极低频往上与往下延伸的泛音,完全是最精致的解析力,同时我也被它低频的下潜以及深邃的层次感感到佩服。再来就是马友友的大提琴,在本套系统中,大提琴声音质感真是一等一,带有清晰的嗯嗯鼻音,而且箱体共鸣、木头质感是相当显著,整体略带清爽质感,大提琴的音色剖析层次分明,这种感觉很像浓烈的威士忌透过适量的矿泉水去水割后,把每一种风味都拉出来得以品尝,但却不会过于清淡的均衡感受。  ▲参考软件: 「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张是由配乐大师John Williams与马友友一起合作的旷世经典作品。内中不仅旋律优美、更可听到John Williams惯用的主题是旋律手法,另外有加入了不少西藏传统乐器、以及一些具宗教气息的声响,让本辑可听度非常高,是电影原声带收藏路途中不可或缺的一张!(88697561252,SONY MUSIC) 这对音箱虽然是超经典的英国传统品牌,同时又是以木头质感为外观印象,但它带来的声音却比想象中的更中性且富有一点监听气息,不过那种「英式韵味」完全是容易被耳朵接收的;能够在这些走向之间取得有特色、不乏味、有记忆点的最终声音风格,这恐怕也只有这种老资历的厂牌才有办法达致! 播放千昌夫「全曲集」,乐曲一出来,我先是被这套系统所呈现的音场深度震慑住了,由于本次外烩的音响室是与一般家用卧房差不多尺寸的,但是那纵深确实相当了不起,一种舞台的立体感就这样活生生的重现在我眼前,各式配器错落有致、定位明确且高度分离,每一个配器的质量都非常高,除了有非常优秀的重量感之外,还有极为精致的音色呈现,配上老派日式的乐风,我彷佛就是在欣赏一件件富有禅意的日式茶具,把上面每一道釉色或胚体裂纹细孔的细微变化都能观赏得一清二楚!千昌夫的嗓音,在这次我敢说是我听过最有爽感的一次!不仅多了份温柔感,在嗓音的细节呈现上,一样跟上一张的大提琴音一样,有很多很多层次,而且分析得清楚,光是品尝嗓音就觉得超级精彩! 最后播放Santana「Lotus」这张精彩的Live专辑,在「Black Magic Woman」这曲目中,则出现了相当宽大的音场,庞杂的现场乐器演奏,都拉到了离左右音箱颇有距离的地方。我在这里又再次体验到这对音箱那中性、带监听风格的特色,像是中段吉他solo与手拍鼓疾行的段落,声响分析的干净分明是必备的,但是能把每个短促的声音都做得如此清晰且精确,同时隐约透露出一点点英式醇厚中频的风情,让我的听觉随时可以在理性与感性之间切换自如,精神放松一点,可以好好享受那种晕黄与疗愈;精神绷紧一点,又马上可以探出乐曲中复杂的技巧应用以及本张专辑拔尖之录音效果!Santana在本辑中的solo可说是带点狂妄的迷幻感,这对音箱的声音特色,完全可以把那种游走在前卫崩离以及高超炫技之间的那种神经质表现出来!一流的吉他大师、配上一流的经典名器,出来的音响体验,果然完全是一个前所未有的听觉层次啊! 可以安稳定下心的声音 自从担任评论员以来,其实我一直对略带传统风格的英系音箱算是有种特别的憧憬,我喜欢那温和又带有一定程度之监听感,这次在这对Harbeth C7ES-3 40th身上,除了上述两点之外,又带来了令人惊奇的、够份量的低频表现、以及更为细致之层次剖析。也许,寻寻觅觅的、各方面都能长久让人定下心的正英国血统书架音箱暖心之选,就是这个样貌了吧! Harbeth C7ES-3 40th 规格: 类型:二音路二单元低音反射式书架音箱 使用单元:25mm软半球高音×1,200mm Radial 2中低音单元×1 灵敏度:86dB 承受功率:150瓦 额定阻抗:6欧姆 频率响应:45Hz-20kHz ±3dB 重量:13.2公斤 木纹贴皮样式:Tamo Ash日本柳木 外观尺寸(WHD):272×520×305mm 焦点: 1. 为C7ES-3最新一代的改版,同时也是比起过去版本组件用料最发烧的一代。 2. 主要优化的地方在于机内配线、分音器组件、以及WBT端子的搭载。 3. 外皮的Tamo Ash也是一大看点,云朵状的花纹确实非常美观,同时也是这个纪念版才有搭载的标志性样式。 建议: 1. 声音中性,但有鲜明的韵味,同时低频表现确实够深沉,能量感也非常充沛!基本上在搭配方面没有太多癖性。 2. 灵敏度不算低,对扩大机友善程度也高。 3. 如果是在预算范围,又对正统英系音箱很憧憬的话,请不要再犹豫了。

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  • 以绝佳技艺诠释模拟美学,君子Rega Planar 10黑胶唱盘

    【FiPlay影音平台 评测】英国君子Rega在黑胶爱好者当中有较高的传颂度,作为钟情于黑胶特有模拟声的爱好者,Rega的黑胶唱盘当然是比较理想的选择。之所以这么说,其一就是Rega高性价比的市场定位,其次则是Rega设计时尚大方,与现代风格的装修环境相容匹配。Rega的售价和外观都比较低调,在一众贵价系统器材当中可能很容易被忽视,但只要已播放声音,那种浸透着感染力和音乐味的效果,很自然地就给人带来轻松愉悦的享受。作为黑胶唱盘的佼佼者,Rega在该领域的出品绝对有足够的说服力。继好评如潮的Planar 8之后,Rega决定以结构大抵一致的底座,换上造价极之可观的陶瓷转盘及全新主轴结构,配搭崭新动态平衡唱臂和重量级供电设施,技惊四座的新一代旗舰就此诞生,Rega Planar 10黑胶唱盘,今天要说的就是它。   逾40年历史,见证黑胶唱片兴衰 如今打开Rega的官方网页,旗下产品囊括了唱盘(LP及CD)、唱头放大器、放大器、数/模转换器以及扬声器等,产品线涉及数字、模拟两个领域。Rega成立于1973年,屹立至今已逾四十年,可谓见证了全球黑胶唱片兴衰的发展过程,品牌是由Tony Relph与Roy Gandy两位创始人姓氏的组合。Rega以黑胶转盘成名,品牌成立后推出的第一件产品就是Planet黑胶转盘,此后Rega持续发展唱盘、唱头、放大器等产品。到90年代,Rega产品开始扩张到CD播放机及扬声器领域,一套完整的音响系统都能看到Rega的影子。四十多年来,Rega可称得上音响业界的长青树。除此之外,Rega还有两点更是难能可贵,一是产品坚持英国本土制造;二是售价保持平易近人。   Rega产品在外观设计上都很有特色,不论是CD播放机、前级、后级或是合并式放大器,很多产品都采用铝合金铸造的一体成型机箱。由于是铝合金,因此没有磁性干扰的问题。又由于使用一体式铸造成型,因此机箱异常坚固,不必在机箱上附加阻尼物质,加上本身凹凸的结构就已经不容易产生震动。   优质物料,从底座开始 Rega 设计团队认为,使用极高质量物料充当唱盘底座的生产素材,并非化解谐震的上上之策,相反地只会引发动力马达和轴承工作时所产生的微量磨擦噪音,直接传送到转动中的唱片,从而影响唱臂和唱针的拾讯效能。有见及此,Rega 设计团队早在十年前已经开始与物料供货商联手研发,拥有高刚性和轻量化优势的专利三文治素材,看似纤薄但刚性极强的哑黑色表层,属于一种经过高压加工的层压板(High Pressure Laminate),至于内部填充物则是专为航天工业而创制,具有优秀避震功效的Tancast 8 聚氨酯泡沫芯素材,造就Planar 10底座的重量比起前身型号RP10所用者大幅下降30%的同时,整体刚性却获得进一步的提升,这就是善用科技的最佳例证。   唱盘整体以优质技艺支撑 除了无出其右高科技轻量化三明治底座之外,Rega 开发团队还专门在Planar 10的臂座与主轴轴承之间的上、下位置,加入以陶瓷和酚醛树脂生产的双重支撑补强技术 (Double Brace Technology),杜绝不必要谐振积聚。与RP10一样,视觉观感极为典雅的Planar 10白色转盘,主要成份为分别经过加压、高温加热和钻石切割工序处理的粉末状陶瓷氧化物,营造非凡飞轮效应。经过退火处理的强化钢制主轴,将会跟严选航天级铝材加工而成的高精度副盘连为一体,配合全新改良超低阻力黄铜轴套,进一步改善误差。为免破坏全新底座的线条造型,沿用一段颇长时间的方正防尘保护罩将会进化为单件式设计,令视觉观感更协调。此外,构成Planar 10的动力核心,属于该社引以为傲,在组装前交由专责技师进行精心调校的低谐振24V交流同步马达,配合与英国化学专家共同研发,无论弹性以至耐用程度皆达最高水平EBLT橡胶化合物传动皮带,还有借助高速运作DSP进行全程监控,内藏正弦波再生线路的最新一代控速系统,缔造安稳恒定的播放速度,免除巿电周波摆动所带来的负面影响。与此同时用家亦可按照实际需要,随意切换及微调33-1/3及45转播放速度。   Planar 10的又一特点,正是搭载自家秘制RB3000旗舰动态平衡唱臂。其一体化轻量化臂管,采用铝合金铸模成型技术生产,在组装前预先经过人手打磨及抛光加工,多添一份闪烁视觉观感。新一代轴承基座和轴承固定轴,准绳度在出厂前业已被调整至千分之一毫米以内水平,极高柔韧特性有助唱头发掘更多音乐细节。设计精密但调校容易的动态平衡唱重结构,直接提升唱针的循迹能力及瞬变反应。另一方面,RB3000亦会配备重新设计,电容量极低的纯铜讯号线材,而RCA接驳端子亦提供锁定功能,确保最佳连接。Planar 10还外置了一个P10 PSU专用供电器,令唱盘更安静更精准地运行。   配备全新搭档Apheta3 MC唱头 要将Rega Planar 10黑胶唱盘和RB3000动态平衡唱臂的组合发挥得淋漓尽致,同期诞生Apheta 3动圈MC唱头必属最佳首选,当中特色除了针竿末端镶有预先经过仪器打磨Fine Line钻石造型之外,还有专利无阻尼菱形枢轴结构,作为针竿和拥有“零”公差优势的一体化铝合金固定支架之间的耦合媒体。方便用家随时欣赏内部结构的透明外壳,为纤幼的内部线材提供额外保护。专利三点式固定设计,当配合Rega唱臂一并使用,缔造最佳连接效果。   极富情感的模拟声体验 在威达的试音室,在播放Amanda Mcbroom人声专辑时,笔者感到Rega Planar 10与整个系统的搭配上能再现出纯正、纯净、自然和真实的一面,乐感的起伏和动态的张合都极为到位,同时把女性柔情甜蜜的一面尽情流露,唱腔中自然而不生硬,流畅耐听。从定位而言,人声的口型高度以及结像都非常凝聚,正因为扬声器高音单元稍高于耳,令口型高度如歌手站立的高度,达到了栩栩如生的地步。可以说,通过Planar 10重播出来的人声的中频是透明而温润,既没有灰暗的感觉,也没有生硬的不适,声像聚敛而准确,细节刻画细腻丰富。   而在聆听Marth Paich及其爵士钢琴四重奏演奏的《带我走》专辑时,整个频段体现出罕见的一体感。在普通的黑胶转盘上播放时,常常会出现小号声偏亮偏单薄,而低音贝司的量感不足这种不够平衡的表现,需要在周边器材上面作一些调整。而由Planar 10播放出来,竟然出人意料之外的格外平衡:低频的量感丰富而富有弹性,快速收缩的敏捷感和力道也让人大为惊喜;同时,高频段平添了一丝柔和细腻,保持着开朗活跃的性格,又有丰富的泛音和温暖感。此外,你还可以感觉到钢琴在高音区的弹奏有着超级多的细节和光泽感。

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  • 一听爱上的德国技术派精品: 飞星Audio Physic Midex落地喇叭

    【MY-HiEND 评测】德国喇叭品牌Audio Physic的特色鲜明,无论高阶或是入门,几乎能一眼辨识出其与各家喇叭的不同之处。采用高瘦且向后倾斜的箱体设计,独特的单体,精致的木纹表面作工,也有位于箱体两侧且背靠背设计的低音单体,都是外观上具辨识度的部分。Audio Physic更是有非常多的独家喇叭技术可以介绍,原厂也都详列在官方网站上,有许多技术是在其他喇叭品牌上看不到的,从介绍内容中可以理解到Audio Physic的设计理念。 高阶系列无一不强 过去我们曾多次试听Audio Physic的喇叭,总代理东亿视听都很够意思地直接送来我们的音响室,还一併拆箱安装。首次送来Audio Physic经典喇叭Virgo 25时,还特地带工具将单体拆下让我亲眼看其内部设计,也让我理解到设计团队的能力和苦心。这次带来的是全新的Audio Physic Midex,隶属在Reference Line当中。Audio Physic目前主要分两个系列,Reference与Classic,后者是较为入门的系列。Reference Line则是专为发烧友打造的产品,所有设计精华与高阶用料都在这个系列能够看到。 外型就先征服你的心 Midex在开箱之时我就发现他的作工特别精美,这对选择的是黑檀木(Black Ebony),我在前两年的音响展上也看过代理展出同样木纹外观的Cardeas 30,当时我就非常喜欢他的外观,而这对Midex看起来就像是小一号的Cardeas 30,加上烤漆表面与透明玻璃前帐板,充满低调尊贵的视觉享受。喇叭到了一对数十万元时,除了声音美以外,我认为外型也得美,否则实在不容易说服用家与家人。Midex比较特别的是低音单体并非如过往印象中设计在箱体两侧,而是在正面上方与下方各设置一个6.7吋的低音单体,据原厂说明能让低音较为均衡,也减少两个低音单体都摆在最下方时相对容易造成的空间驻波。 德国不苟精神挂帅 Midex的箱体采用三明治结构,并透过独家的开孔式泡沫陶瓷板(open-cell Ceramic Foam)加强结构强度,这种陶瓷板非常坚硬,成形时留有大量孔隙保留空气活动空间,就像是泡沫一样里面蕴含许多空隙,因此喇叭箱内使用了大量的泡沫陶瓷板增强箱体物理结构强度的同时,仍然保有充足的箱内容积,这便是在其他品牌上很难看到的细节设计,与其他体积相同的他牌喇叭相比能拥有更多的箱内容积。另外结构上还用了蜂窝型夹心板,是由旗舰喇叭Structure物料技术下放,与一般的MDF相比,蜂窝型夹心板设计除了结构强度足够以外,更能避免共振的产生,同时也藏有更多容积让空气活动,整体重量也更轻。 用尽好料与新技术 Midex采用的是3音路设计,3个频段由HHCT III高音单体、HHCM III中音单体与2个铝盆低音单体组成全频段的音乐重生,彼此频段交迭部分为150~300Hz与2000Hz~3000Hz,单体也是Audio Physic具有大量技术含金量的部分。另外喇叭端子采用的同是德国品牌WBT的Nextgen产品,原厂对其分音器都有特殊的避振设计,称为振动控制连接(Vibration Control Terminal II, VCT II),令其与箱体本身有足够的阻尼与隔离设计,避免受到箱体振动影响音乐讯号,且在单体安装上也有同样逻辑的设计技术,以阻尼物质固定。 特殊阻尼接合减低振动 借用上次打开Virgo 25的前帐板照片说明,Audio Physic的高阶款式单体安装都是类似的技术原则,无论是高音或中音。重点有两个,第一点是高音单体与前障板的固定没有用到任何一根螺丝,固定方式是利用黏胶结合,中间使用绿色的避震介质,这是原厂开发出的一种特殊避震聚合物材料,而且具有伸缩与弹性,直接以手指按压会发现高音单体是会微微地移动的,这就是SSC悬浮固定技术。另一点是在单体周围一圈黑色的物质,这就是单体与箱体的接触面,同样以黑色避震橡胶材质隔离,不让单体与箱体有直接的接触。 HHCT III是第三代的”Hyper Holographic Cone Tweeter”,意思是指能够让高音单体除了重生音乐讯号以外,不受单体元件组成之间不必要振动产生的影响,让声音保持中性干净无音染。音乐倚靠振膜振动产生,但单体本身却不受不必要振动去影响音乐。在振膜周围如羊毛毡的材质能吸收声音绕射影响。 HHCT III高音单体结构图。 HHCM III是第三代的”Hyper Holographic Cone Midrange”,应用技术与目标原则和HHCT III相同,都是尽力避免不必要振动,维持声音的中性与干净。 HHCM III中音单体结构图。 单体设计可以非常精细 另外Midex的单体使用的铝质振膜,在振膜上会涂佈一层陶瓷涂层(Ceramic Coated Aluminium Cone, CCAC),可以达到轻盈且对抗扭转造成的盆分裂现象。在单体内还使用名为主动锥盆阻尼(Active Cone Damping, ACD)的技术,利用弹性体拉紧悬边与振膜黏合以抑制金属振膜共振,避免铃振效应。CCAC陶瓷涂层与ACD主动锥盆阻尼结合让振膜不受局部振动影响,都是第三代HHC(Hyper Holographic Cone)技术的一部分。 拒绝任何类型振动干扰 Audio Physic表示当声音讯号透过喇叭线传至喇叭时,会产生一股反向机械能,会影响系统器材,也会再一次地影响喇叭工作。为了免除这个影响,原厂开发了一个VCT (Vibration Control Terminal)技术,意指能抑制这个影响所产生的不良振动,Midex搭载的已经是第二代的VCT II了。做法是将喇叭端子先固定在一个橡胶圈上,并以胶封方式固定上金属板,就是照片中黑色有字的金属板,仔细看照片中的喇叭端子就能看到橡胶圈。另外金属板并非锁上喇叭箱体,而是以类似泡绵的强力双面胶固定上喇叭箱体,这样设计使得喇叭端子完全隔绝缓衝了箱体的震动。所以当用家在搬动Audio Physic的喇叭时,千万不要以喇叭端子为施力点推拉甚至抬起,基本上他并非完全固定状态。 在箱体周围的接合缝隙处都能看到泡沫陶瓷板的踪迹,介于前帐板、顶部木皮、侧面木皮与箱体之间。 High-End精神在此展现 Audio Physic将不必要的振动从箱体设计延伸到单体设计,在打造箱体结构避振能力时以不同材料技术兼顾箱内容积,设计单体时同样避免不必要振动产生,在喇叭端子与分音器上也是同样原则去设计研发,撇开任何品牌讲故事般的光采炫目技术,这就是最细微最基础打底的喇叭设计方式,也是足以称为High-End喇叭的製造精神。 Midex高度1120 mm,宽度202 mm,深度340 mm,属于高瘦型落地喇叭,与Audio Physic的设计原则相符,重量约32公斤。外观作工真的一流,这对采用黑檀木皮加上透明烤漆,实物比照片更为漂亮。 Midex有多种外观可选,左边黑白为玻璃外箱体,右边4种则为实木皮。 精准带有情感、活生带著衝击(Ted Chen) 听Hanne Boel的〈Outtakes〉专辑,Midex在人声的重现上不但带著精确还能带著感情,在我们搭配A类扩大机下聆听是很享受的,有将Audio Physic的准度发挥出来,而且够韵味很耐听。这张专辑在下盘频段也算是丰富,Midex在我们空间中展现出的中低频是Q弹而快速的,专辑中想呈现出丰富的现场感是相当活生、活泼的,低频量感并非丰满走向,但是在快节奏的音乐上发挥很好,电子乐或是演唱现场的唱片绝对可以听得很过瘾,想要吵到邻居一点也不困难,Midex的声音可没有表面上看起来那么斯文。如果你是低频要满出来的爱好者,那我们试听空间可以让您作为参考,大约5乘9公尺的空间,只要小于这个尺寸的空间Midex应该都很够用了。 定位精准无微不至 听完流行一点的现代歌曲,转换成人手一张的Anne-Sophie Mutter〈Carmen-Fantasie〉,Midex在小提琴的声色上也是一流,不但音色够中性,音像够精准,甚至针对小提琴主奏本身的层次都能展现出来,同一小节演奏时的位置深浅都能展现的很清楚,更别论整个乐团,声音立体感非常优异。而且在往高频段去的延伸是很透彻自然而不刮耳的,朝低频段则是快速不纠结混浊,听小提琴与乐团合演真的是很棒的享受。 声音均衡线性、协调感佳 以SACD播放机播放这张Esoteric重新製作的老录音,内容收录两个演出,主要是听第二段由Radu Lupu演奏Edvard Grieg〈Piano Concerto in a minor op. 16〉,曲目是经常听到的钢琴协奏曲,这段录音于1973年,由Andre Previn指挥伦敦交响乐团。这录音光是开头的钢琴的力道和延伸就可说是震撼人心,对钢琴的收录非常清晰,音像大小适中,与乐团搭配的整体协调性也均衡。Midex在重现钢琴演奏的重量感、光泽度和琴体体积上都描绘地相当清楚,琴音的延伸和泛音恰到好处,无论我音量多大都不会有太多压迫感,整体细节和平衡度都不会减低或扭曲。 既活泼又沉稳的和谐(Emma Lin) 对于贝多芬第7号交响曲大家是不陌生,也是伴随我学生时期热爱看日剧交响情人梦时的古典乐,学生时期术科也很常会听见此曲,可以说是伴随我成长的音乐,一开头乐团齐奏,双簧管吹奏相当优美的乐句,接下来上行音阶带出整曲的庄严感,透过来自德国的 Audio Physic Midex落地喇叭聆听,每个器乐的声音特色更加凸显出来,中高频与低频相当和谐,定音鼓的低频表现沉稳,饱满的声响中又带著与空气结合的弹性,除了打击乐,还能听见不同管乐的低频,像是法国号、巴松管等…….,当中曲子使用一些节奏性的旋律,像是断音这样的节奏性透果Midex播放出来的感受是相当活泼,不死板,让音乐展现出该有的精神,每个乐器都占有举足轻重的地位,因此每每听见各声部的旋律出现,将音乐刻画出一幅画似的,重现欧洲的风景。Audio Physic的喇叭外观设计都会以稍微向后倾斜的角度呈现,再加上木纹的特色,有时候便可以很轻易的辨识,这对喇叭送过来时还是全新的,因此拆箱过程中满是期待,黑檀木的外观配上烤漆表面与玻璃前帐板,带出一种低调却又高贵的质感,其中高音单体让这对喇叭多了一点亮点,它带点琥珀色,又很透亮,因此在灯光下看会令人觉得像是炯炯有神的眼珠,也为这对喇叭增添不同的高贵气息。 值得直接留下 Midex在我们试听室中待了颇长时间,除了音响展期间,至少有三个星期几乎是每天播音乐,在这期间我们也介绍试听了不少其他类型产品,都直接以Midex作为参考喇叭,对于他的声音可说已然颇为了解。Midex很敏感,每一次更动器材或线材时,声音给的反应非常直接了当,没有什么模糊空间,干净中性的声音特色带来的就是这样的回馈,坦白说在比较其他类型产品时,Midex给我们的帮助很大,如果有机会还真想直接把这对喇叭留下来。 Audio Physic Midex落地喇叭焦点与规格 ● 德国设计製作,集合品牌精华技术 ● 后倾式箱体设计,增加时间相位精准度 ● 独家泡沫陶瓷板(open-cell Ceramic Foam)加强结构强度 ● 蜂窝型夹心板箱体主结构,维持强度并避免共振 ● 第三代HHCT(Hyper Holographic Cone Tweeter)高音单体 ● 第三代HHCM(Hyper Holographic Cone Midrange)中音单体 ● 两个6.7吋铝盆低音单体,一上一下均衡低频能量散佈 ● 第二代VCT(Vibration Control Terminal)喇叭端子固定技术,避免振动反馈 ● 高度: 1120 mm / 44″ ● 宽度: 202 mm / 8.0″ ● 深度: 340 mm / 13.4″ ● 摆放占地空间: 宽360 x 深450 mm / 14.2 x 17.7″ ● 重量: ~ 32 kg (木皮) ~ 36 kg (玻璃) ● 推荐扩大机功率: 30-180 W ● 阻抗: 4 Ohm ● 频率范围: 30 Hz – 40 kHz ● 灵敏度: 89 dB ● 高音单体: HHCT III ● 中音单体: HHCM III ● 低音单体: 2 x 6.7″ 铝盆 ● 声音特色: 中性干净,高频延伸自然,音质纯粹细腻,低频适中,音场宽深分明具立体感 ● 搭配建议: 搭配A类扩大机声音相当漂亮,推力不要太差即可 ● 定价: 478,000元/黑紫檀木、458,000元/胡桃木 

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  • Magnepan美屏 MG 0.7 – 有限空間玩出大画面

    【爱威影音AVSTYLE 评测】MAGNEPAN 屏风喇叭之诱人,在于无声箱音染,在于直接鼓动空气(发声)面积特大,而MAGNEPAN 0 .7之强,在于较小,故更不碍空间,兼且机动能力更强,「走鬼」更灵活。其体积虽较小,但发音面积仍较传统动圈式单元之多路多单元中型喇叭,有过之而无不及,更能于有限空间且不太理想的摆位下玩出大画面! 01、一头栽进屏风喇叭领域 等了又等,一等数年,比MG 1.7小一个码的MAGNEPAN 0 .7终归等到了。即又再有多一群人,可透过一整幅大面积的类铝带驱动器(Quasi Ribbon Driver)去享用美乐。 02、过关/入宫 MG 1.7换来中/大型座地喇叭般的效果,高水平的音乐享受,且机动性强,走位灵活,不太占空间,确是不可多得的超值之选。说来,一切条件都非常理想,但对于并非独居之人,又岂能够率性而为,还得考虑另一半的反应嘛! 就在MG 1.7刚推出,仍是圈中热话之际,在下就亲耳从其中一位当事人口中,得悉一宗关系到MG 1. 7,而有人快乐有人愁的事件!故事的上半部:话说发烧友A满心欢喜到买了一对MG 1.7回家,效果亦理想,但另一半见之,即明确表示,发烧友A在她或MG 1.7之间择其一,并限时于一星期内解决。 至于故事的下半部:发烧友B(我的友人),满心欢喜地,并一直玩到现在,仍未有任何不满之迹象!这反映,确然MG 1.7的仅厚度两寸,阔度亦不过一呎半零一吋,但其五呎五吋之身高,对部份玩家而言仍为一大障碍。如问题正是在这里,那较之矮一呎有多,又窄且薄一点点的MG .7,入屋指数肯定高得多,过关/入宫的机会势必大增。 03、类近全音域单元 MG 1.7之强,在于重新整理Magnepan独步江湖的专利技术,类铝带/平面磁躯动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)的结构,令MG 1.7纯粹以类铝带躯动器(Quasi Ribbon Driver)技术,即能透过单一幅平面震膜,达成三路架构。 如今落到MG 0 .7身上,形式上亦是主力于合并躯动器,将过往MG 12的中低音平面磁躯动器配独立铝带高音的二路格局,改成单一幅平面震膜出二路的模式。 原则上,使用多路多单元喇叭的话,聆听距离合理地愈远,愈有利于各路单元所发出的频率合成。选用MG .7者的聆听距离大都不会太远,故各路震膜/驱动器/换能器之间凑得愈近愈有利,时相差失真愈低,类近全音域单元之优势。 04、纯种的屏风喇叭 一切皆源于Magnepan原创的专利技术,类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)。 Magnepan之父Jim Winey既是个工程师亦是音响发烧友一名,四十多年前就迷上了Quad ESL,了解过其优势与弱点之后,启发他研发不需升压,即无用插电的平面振膜喇叭,使用上就似一般无源喇叭般方便,这正是其得到市场接受的关键。 Jim Winey在开发大面积平面震膜喇叭的路上,最重要的突破,在于创出直列式长条磁体群架构,用以配合垂直缠绕的线圈,得以成就类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)之下的大面积震膜中高至中低音。免去静电屏风喇叭所需的升压/插电,其震膜物料亦少受湿气影响之下,就此让玩家更便捷地享用屏风喇叭那大面积平面震膜的优势。 05、独步江湖 类铝带/平面磁驱动器技术下的大面积多路震膜,结构上其实相当复杂,在一幅大面积的疏孔极片上,有规律地垂直排开一群高度差不多由顶到底的磁铁棒,当中的规律包括磁铁棒之间保持一定的空隙。 此外,每根磁铁棒的前后极性跟排在左右的极性,必需一百八十度反转,单单从一面去看的话,就如梅花间竹般正反正反,南北南北极性之排列。然后,再根据负责频段的高低而采用粗幼有别的磁铁棒,负责高/中的明显比负责中/低的幼。磁铁棒排列妥当之后,再盖上厚度只0.0005寸的Mylar聚乙烯薄膜,四边拉紧并牢固黏贴,形成覆盖所有磁铁棒而不紧贴磁铁棒的状态,这正是用以鼓动空气,用以发声的震膜,但还欠线圈。 接着再于震膜表面,在各磁铁棒之间的空隙之前,垂直地贴上厚度只0.001吋的铝带后,即成为Magnepan独步江湖的专利技术,类铝带/平面磁驱动器(Quasi Ribbon/Planar-Magnetic Driver)之下的大面积震膜高/中至中/低音。大面积兼双极发声之下,推动空气面积之大,确叫绝大部份采用动圈/音盆单元的箱喇叭望尘莫及,更是毫无箱音染,兼且驱动感强得来似毫不费劲,有举重若轻的轻松自在感觉。 06、更贴近地气、民情 Magnepan屏风喇叭之强,之所以吸引我,首在无箱声,因它根本无声箱,亦因发音面积特大,音像不太过小巧或寒酸之余,亦有本事轻松扬出一个从容的大画面。MG 0 .7之强,当然也就是Magnepan屏风喇叭之强,但最令我惊喜的是,MG 0 .7竟能于有限空间,不太理想的摆位下玩出大画面。加上比MG 1.7再明显细块一截,消费亦更相宜之下,其入屋指数及竞争力,必较各上级型号如MG 20.7、MG 3.7、MG 1.7等,都要高强! 07、惊喜的靓画面 有惊喜!横十四直十,加上不对称摆位,且喇叭背离后墙仅两呎多之下,竟然不成问题之同时,更是造出叫我惊喜的超水平表现! 要知道Magnepan屏风喇叭乃全面前后(双极式)发声之物,故背墙加侧墙反射是其发声、成象的其中一重要组成部份,喇叭太近背墙,惟恐低音混浊,劣化音场效果(更重要是切忌与背墙平行摆放,否则,必出现撞声、能量互相抵消、音场/音像不能成形等问题)。 或许是MG 0 .7那类铝带驱动器的面积,跟中/低音发声区域所占的比例,加上房间声学模态等的种种耦合,因而得出这个惊喜的靓画面。或可形容为,于不甚理想的摆位格局之下,居然有超水平靓画面。坐于皇帝位上,耳朵到平面驱动器的聆听距离约五呎半,两喇叭内侧相互距离约五呎之下,不单画面超想象地大,更重要是高、中、低音都靓,无论分开去检视或通盘去听都有水平,全频连贯性及平衡度皆理想,个人最欣赏其细节之丰盛,变化之流畅,力感如举重若轻之从容。 08、温度与湿度 《ALR JORDAN-Voice 1/The Collection》里的〈Auld Lang Syne / Bring It On Home To Me〉,单是人声就足以叫我感动!润泽而多细节,从独白起已感觉到MG .7的威力,歌声响起,即接收到Rebecca Pidgeon那真挚到不能的演释情绪与唱腔。更是一如真人在前般,感觉到那份温度与湿度,什么口水声或喉底声皆可闻又立体之同时,最值欣赏的是,全无夸张渲染。于右前出现的色士风,嘹亮中亦透出温度,吹奏出来的动感,内里的强弱变化,几近真实!连带空间感亦如手到拿来般、原生般踏实。 09、强项与性格 提到空间感,亦正正是MG 0 .7拿手好戏,不单指音场空间感,更在于聆听者感到自己就在演出、演奏现场,在同一空间,呼吸着同样空气的同步感觉。这感觉难以言传,得亲身经历过才会知有多贴心、感动,足以叫人毛孔戙的实在感觉! 一切皆源自庞大的讯息量,强大的弱音细节重整能力,但利弊相兮,遇上靓录音MG 0.7故然靓声,遇上粗糙或回音残响剂量过大的录音,MG 0 .7亦不会掩饰,即使「衰声」亦会坦荡荡地示人。MG 0 .7仍未至于鉴听性格,但对于录音或其他配器的特性、效果,不管好坏,皆会无选择性地送出。处理真音乐器,肯定是其至强项;而不卖蛮劲,则是其根本性格。 10、上百寸大画面 在Michael Tilson Thomas指挥三藩巿爱乐玩《马勒第五交响曲》纯SACD的回放中,于乐曲开首右边深远处的小号,能量的强弱变化生猛生动,满员大合奏强音亦气劲十足之同时,Magnepan屏风喇叭的发音面积实在大,即使扭大音量去听,亦不易有临界失真的紧张不安。最过瘾则是,如此这般五呎多的聆听距离下欣赏大型交响曲,竟有如看着上百吋大画面之同时,居然全无埋身压逼感觉,确系要将一个〝好〞字重重地喊出声〝好……!〞,方能反映我当刻的感受! 11、 一比一 大场面显功架之余,简单两件乐器亦显Magnepan屏风喇叭过人之处,Hélène Grimaud与Sol Gabetta合奏的《duo》,播出当中的〈舒曼‧幻想曲集‧作品七十三〉。尺码如一比一的大提琴实时在细房中,在我面前,中前靠右位置上拉奏着,背后就是一大台演奏厅用三角琴的身影,同样自在而无压逼感,就知身处演奏厅大堂前座的踏实感觉,听到睇见一比一的乐器,大提琴腔的共鸣感过瘾又真实,还有那份流畅连贯感,似唯有这么大面积的驱动器/发声体所能够! 12、 这般如斯超水平 全因为以上种种音色上的细致、流畅、连贯与坦荡,结像比例上的像真,加上从容的大画面,以及就在现场般的实感,令我轻易投入音乐与演译之中。

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  • 悦己悦人的小机灵鬼,Neat Acoustics IOTA书架式扬声器

    【Fi-Play 评测】蜗居再小,作为影音爱好者也能找出一套完美贴合的解决方案,聆赏妙音,让精神情感得到冶炼升华,有时候并不需要一套金碧辉煌的庞然大物。在有限的聆听空间内做到理想的音乐重放,而在对待扬声器选购的准则上,我们通常奉行“耳朵收货”。应用在小居室、小空间内的扬声器,大家可能对终极的音乐性和艺术性层面上都有要求,说白了就是要颜值高、声音好。好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂万里挑一,最近收到一对超小巧的书架式扬声器Neat Acoustics IOTA,把玩几天后,发现这小家伙真是“悦己悦人”,因此也迫不及待在此跟各位分享。   骨子里都是原音重现的纯粹 近年来,Neat Acoustics旗下的扬声器我们陆续把玩试听过不少了,一步步的深挖之下,慢慢对这个品牌的熟知度也在增加。Neat Acoustics是由Bob Surgeoner与Paul Ryder成立的英国品牌,他们俩均是玩乐团出身,当音乐人创立音响品牌的同时,也给发烧友证明了该厂商有权威的准则。鉴于两位创办人的背景和专业,公司内部不但有听音室,还有专门的录音室,所以他们的产品也获得不少专业人士的肯定。Neat Acoustics有着“整洁”、“有序”与“纯粹”等意涵,NeatAcoustics显然也有着类似的音乐重播意图。   Bob Surgeoner是一位精通蓝调、摇滚、爵士及民谣等多种曲风的音乐演奏家,也是基于对音乐之热爱、追求录音之原音重现才创建Neat Acoustics,这实在是Hi-End音响品牌相当少见的状况,既然是为了纯粹音乐重播而生的品牌,那么Neat Acoustics旗下扬声器到底使用什么箱体设计和采用怎样的单元构造呢?笔者却很意外地发现Neat没有太过哗众取宠的外观设计,仍旧是方方正正的箱体,但实际聆赏就会发现它们的音乐重播实在很有感染力。   为小空间而设的IOTA系列 Neat Acoustics旗下IOTA系列是2011年推出的,定位制造入门级的产品,其体积娇小但声音能量却超乎您的想象。目前在官网上可查,IOTA系列包括这次笔者收到的这款IOTA书架式扬声器,还有IOTA ALPHA、IOTA XPLORER两款座地式扬声器。而后者虽说是座地式扬声器的设计,其小巧程度也是让人惊叹的。就IOTA ALPHA而言,算上脚钉其高度也是区区的45cm。当然,作为一款书架式扬声器的IOTA的体积就更不在话下了。   IOTA系列矮个子的设计看上去可能有点逗趣,实际上,这也是设计师对声音现场感和真实感再现的精髓,通过这种小巧的方式和声学特性,能还原出如演播室和舞台的效果感。IOTA系列适合在空间有限的情况下(如书架、桌面、或入墙支架)作主要的立体声扬声器使用,也很适用于家庭影院或环绕声系统。   IOTA书架式扬声器采用颠覆性设计和激进型做法以再现音乐完整性的产品,它特别适用于当前的多功能流媒体系统,在有限的空间内追求高质量的声音。当中2.6L的箱体由带内部阻尼的高等级MDF板制成,扬声器单元采用100mm PP锥盆和低失真铁氧体磁系统,音盆悬架系统也经过缜密计算。高音单元为50mm垂直平面磁性“带式”结构。高音单元的选择至关重要,因为关系到扬声器的基本音质。IOTA系列很好地做到了这一点,它的高音单元具有超高动态对比度和准确的色调,与扬声器单元匹配完美。IOTA书架式扬声器的小巧不仅仅体现在它的尺寸上,它还兼顾了用家对听音空间的充分利用,提供了完美的挂墙方案。IOTA背面板上有6mm(M6)60mm间隔的螺纹孔,以适合各种广泛使用的专有墙壁托架。   清爽自然,氛围感足 这对Neat Acoustics IOTA书架式扬声器真是个小机灵鬼,清爽自然的声音表现让人忙却它如此小巧的箱体。笔者选择了Sonny Rollins的《Saxophone Colossus》这张专辑试听,在Neat Acoustics IOTA书架式扬声器重放之下,萨克斯的声音不仅明亮撩人,而且宽松自然,丝毫没有感觉到刺耳的感觉;而配合它的爵士鼓,鼓点清晰,其中一段Solo独奏之中很多敲击的细节也能听得很清楚,而且加上钢琴之后,每件乐器之间的定位都十分清楚,声场亦保持完整自然,营造出来的氛围感也很充足,使整张专辑聆赏下来,都会觉得十分兴奋。IOTA外形小巧,却具备能量充沛的声音水准。换上《卡门幻想曲》这些弦乐作品,展现出的细节丰富,不仅能量感充沛有力道,而且还有舒服的轻松感,稍稍有些紧绷,但并不明显,弦乐音乐接着的乐团强奏,铜管群、木管群、弦乐群交织出庞大的音乐场面,打击乐更添热闹气氛,独奏小提琴的旋律却是在低把位,带着浓郁气息登场,随之越转越高,越来越拔尖,这小提琴由低至高、由厚重到轻盈的对比,在IOTA扬声器上面呈现出变化多端的小提琴样貌,非常舒展、流畅。IOTA所散发出来的泛音光泽亮丽而不刺激,能量感凝聚而强劲,把小提琴唱得更为鲜活。   回归到人声专辑上,我选择了一首十分经典的Kelly Clarkson《Because Of You》,个子小巧的IOTA一开声,结像上如活生生的一个女人在面前歌唱一般,同时把Kelly Clarkson声音中那一丝丝沙哑感也演绎得很有磁性感温暖感。IOTA虽然十分“袖珍迷你”,但胜在所表现的人声特饱满,这种声音对男性朋友来说无疑是“一听倾情”的。而在播放《Love Will Keep You Alive》时,展现出的背景干净、线条细腻流畅、音色干净极少音染,通透性和穿透力有着极强的展现。人声与背景音乐之间有着很好的分离度以及包围感,细致的人声与背景伴奏没有夹杂一起,整体表现出色,并能让聆听者感受到空气感的存在。   再来试试一些激进点的音乐吧?“Mission Impossible Theme”是以电影《碟中谍》的主题曲作为基础进行重新编曲。虽然主旋律是一把吉他在演奏,但是在伴奏的电子乐配合下,吉他的声音变得更加强劲有力,每一下拨弦力度的细节都可以清楚地捕捉到,而且吉他结像清晰,在IOTA书架式扬声器的重放之下,整个吉他就好像浮现在两箱之间。及后的炫技、敲击琴身的细节以及畅快淋漓的演奏,配合同样快节奏的配乐,将《碟中谍》电影中那种悬疑、刺激的感觉亦都透露出几分。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【普洛影音网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 2020年度最超值的MQA-CD/CD机 –力仕 Luxman D-03X

    【好声电子设备深圳有限公司 陈海川】越级挑战讲求胆色、更讲求实力,但同门下级型号挑战上级型号?似有多少不合常理、逻辑!建基于每款产品都必经过计划去研制、必有其市场及消费定位,故怎可能出现同门越级挑战。的确不该发生,除非加入时间因素,即两者先后面世之间有更新的技术、制式可供运用,令后来而较低级型号得益,那就另作别论。然而,D-03X 正正就在这时间夹缝中的受益者之同时,现在入手的人有福了! Luxman 可供播放光盘之数码播放器产品,现共有六个型号,由叫价不到一万七千元到近八万不等,有可放唱 SACD 碟并设有 USB 输入的 D-08u、D-06u、D-05u,亦有可同享胆输出及晶体管输出,兼配备木外壳的纯种 CD 机 D-380,也有走小巧精品之路、深度与阔度一如 A4 纸般大小,对应 CD 及 USB 输入的 D-N150。而作为最新成员,即本文主角 D-03X 则有几重身份,既是 Luxman 最新发烧入门型号,亦是他们首个引入 MQA 格式,可放唱 MQA-CD 及解调 MQA 音乐文件的作品。从外观亦可睇到,D-03X 是以 D-05u 为蓝本去设计的一款 CD机/ 数码播放器。其实 D-05u亦是承袭由 D-08u、D-06u 所下放的技术与设计。 D-03X 的叫价相当友善,定价不到两万七千元之下,就将传统 Red Book CD 播放、完整的 MQA 解调功能、先进的高清 DAC 译码转仿真放大电路,并以 D-05u 作为参考的机箱结构及电路规划等结合,可以话是卖大包的作品。虽说是发烧入门级消费,但享受却可以系同门各高级型号所未及,只因 MQA 制式。 MQA (MasterQuality Authenticated) 制式的价值,在于其独特的编码方式,可将母带级的高清大数据音频数码文件,压成如 CD 的 16bit / 44.1kHz PCM 般大小储存或传送,不单可减省数据储存空间,占用较少数据传送带宽下,更有利于串流传送及播放。简单讲,就是得以更轻松又更低成本地享用母带级的高清音乐。 以双单声道 D / A  转换器为后盾,选用一对 Burr-Brown (TI)32bit 数模转换芯片 PCM1795 (即与上级型号D-05u相约),以极高精度处理数码讯号之同时,左/右声道 D / A 转换器独立运作下,噪声、失真必更低之下,有助弱音细节、微动态之重现。然后,再交到双单声道仿真放大电路,低阻抗的滤波放大器,成就高质又稳定的全平衡输出。 (务必注意:如使用 XLR 端子接驳,得当心相位配对,Luxman 之平衡传输为 1 GROUND/2 COLD(-)/3 HOT(+) 模式,如受讯一方刚好相反,属 1 GROUND/2 HOT(+)/3 COLD(-) 的话,可简单直接地按动 D-03X 的相位切换掣,以修正跟受讯一方之相位差。) 利用 D-03X,除可直接播放传统 MQA-CD 及 Red Book CD 外,亦可利用 USB 输入接收高至 24bit MQA 音乐文件、高至 32bit / 384kHzPCM 讯号,又或高达 11.2MHz DSD 讯号。其光纤及同轴输入则可接受 MQA 及高至 24bit / 192kHzPCM 讯号。除以固定比特率进行的常规「同步」文件传输外,USB 输入还支持 Bulk Pet 高分辨率音频文件传输的四种模式。Bulk Pet,优化了数据打包及送抵 DAC 之传递,减轻了主机 CPU 及设备 CPU 的处理负荷,从而增强播放稳定性,最终声音质素亦有所提升。上述所有数码音频模式,都受惠于高精度、低频率抖动、低相位噪声的主时钟电路,可将振荡频率附近的噪声降至最低,并优化传输精度。他们深明坚固的机箱结构及箱内良好的间隔,可保护光盘拾讯机械及精密电路,免受外界振动及噪声干扰。CD 拾讯机械之上以钢顶板遮盖,起屏蔽及镇定之效。不对称箱内布局,将拾讯机械置于左侧,既切合讯号走向,亦考虑到共振控制及重量平衡。再动用 8mm 厚实心铝制作底座,配合带屏蔽作用的盒子式内机箱间隔,以及无环路结构,为拾讯机械以至整体电路缔造稳定又安静的工作环境。为了获得非常稳定的电源,D-03X 拥有一套大于其基本需要的超大供电,包括一个大型电源变压器,每个电路皆有其独立稳压器及大容量滤波电容器。当然,电源变压器亦有其独立间隔,以消退相互干扰。接地环路亦有所考虑,以稳定接地阻抗,并压低数码噪声可能造成的微细干扰。要令用家感贴心,可安坐皇帝位上轻松操控播放器的各项功能,就得有一个全功能遥控器。由拣选光盘曲目,以至到转成数码输入去享用音乐文件,皆可透过其全功能遥控器达成外,工作信息显示屏上的字符,不单可放大至离远睇仍一目了然,更能以遥控操作放大、缩小模式,确系细心又贴心。之所以说 D-03X 有越级挑战之实力,想当然得力于 MQA。D-03X 虽没有 D-08u、D-06u、D-05u 等三款上级型号的 SACD 碟播放功能 (但其 USB 输入仍支持高至11.2 MHz DSD讯号),却引入更广泛采用的 MQA 制式,具 MQA-CD 播放功能、支持 MQA 音乐文件。当我以最直接的方式、直接播 MQA-CD 去摸清 D-03X 的实力,确实令我疑惑,思想混乱了一阵子!真的是两万多发烧入门消费货色吗?先来《一鼓作气》MQA-CD 中的〈横刀立马〉,还未系最高规格、只 24bit / 88.2 kHz 之下,能量、空间、场面表现已经唔讲得笑!各式大小的鼓、铜钹、敲击乐器所摆开的场面之从容,层次、定位、结像之鲜明,完全超出我预计。音色之生鲜、声音之生猛活泼、线条之明确、中低音之有力及踏实,令我听见声音结构的立体感、实在感。 再来有两套 Hi-Res CD Sampler,一爵士乐内容、一古典乐内容,最重要是每套内附一 CD 及一 MQA-CD,两碟音乐内容一致,即同一音乐选段,有齐 16bit / 44.1kHz的 Red Book CD 及 24bit /352.8kHz 的 MQA-CD,可供即场 A / B 比较。有比较之下,确是无情讲、无法回头。毫无悬念 24bit / 352.8kHz 的 MQA-CD 将动态对比大幅拉阔,音场大幅度 3D 拓阔,每一种乐器声音皆更精致,见 Hi-End 味。或许你会说,24bit / 352.8kHz胜过 16bit / 44.1kHz,简直如话阿妈系女人般无聊!或确系如阿妈系女人般必然,但绝非无聊话,而系志在说明 D-03X 何以有越级挑战之实力。只三张 MQA-CD 已说服了我,当配合如 Tidal 播放 MQA 高清串流,享受即更天大地大,一切源于 MQA「魔法」的力量。有 MQA「魔法」即如上述般超班,没有之下又如何?那就得看 CD 的录音质素。Hélène Grimaud 的《拉赫曼尼洛夫第二钢琴奏鸣曲》,只系 Red Book CD,D-03X 仍有本事令我听到拉得开阔的一高一低延伸、实在的能量,但更可贵者是令我感受到琴音变化的结构与动感。Isabelle Faust《JS Bach – Sonatas & Partitas》,单一把小提琴,响度够、精神又细腻,声音气团、谐波空气立体又实在。 René Marie《Live At Jazz Standard》中的〈Where or When〉,René Marie 的嗓子、絮音钹、钢琴,三者相互距离所营造出的空间,开阔而从容,再一次证明,D-03X 的音场营造力确有一手,即使系 CD、只要录音有质素,即成!René Marie 的歌声,在没有刻意修饰或调味之下,演译、唱腔在转弯抹角中,渗出一丝、一点旖旎动人的韵味。敢肯定,D-03X 的人声必不会叫人失望,女声如是、男声亦然!陈奕迅〈六月飞霜〉,有力的控诉中见细腻演译,不是甚么喉底声,而系在于咬字、用力位细致又立体,急速的抑扬顿挫间激出情绪、透出感受、带出态度。于《Blue CoastCollection 3》的〈Rolling In The Deep〉回放中,除结他有弹力、有金属感,以及低音提琴沉稳有韧劲外,人声同样感染力强而自在,主音 Melissa Reese 的唱腔,在用力及咬字的转角位上渗出媚态,和音 Keith Greeninger 则以磁性的唱腔衬托,令整件事来得更立体。之所以感觉更立体,亦如刚才一次又一次提到,D-03X 令我听到声音变化的结构。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【视听发烧网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 10.jpg再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【视听发烧网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 10.jpg再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。

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  • 自家监听音箱的最佳搭档 英国ATC SIA2-150MK2合并功放

    【力高音响 学明评测】玩音响的朋友都明白一套器材搭配合理与否的重要性,尤其是功放和音箱之间,不但讲究阻抗、功率、阻尼系数的匹配,更大程度上应该考虑的是音色的适配。对于前面的性能方面的因素,只要遵循几个基本原则,比如灵敏度较低的音箱需要较大功率的功放才能驱动;比如超高或超低阻抗的音箱,也需要电源供应储备充裕、驱动力足的功放;比如有些大口径喇叭单元虽然灵敏度较高相对容易驱动,但如果功放的阻尼系数不足的话就容易出现“刹不住”的情况,此时声音会显得拖沓浑浊。因此,根据参数寻求功放和音箱匹配是一门必修课。 但是,只看参数就能选出一对好搭档吗?显然是不能的,因为无论是功放还是音箱,每个品牌都有各自的个性,好比两位个性相冲的人是很难一起走下去的。功放与音箱的音色要恰当地相互搭配,以达到玩家所喜爱的重播效果。器材的音色具有主观性,不同的人喜爱不同的音色,性格、爱好、文化修养和经历等都影响聆听者对音色的偏爱。由于不同国家的历史变迁和民族文化不同,因而不同国家出产的音响器材也带着各自民族性格烙印的声音特点。例如,英国音箱比较温暖甜美,德国音箱冷静理性,法国音箱华丽飘逸,丹麦音箱音乐味浓郁,美国音箱凌厉豪迈等等。正是由于各品牌功放和音箱各具特点,有的偏温暖、有的偏冷艳、有的偏软、有的偏硬,因而玩家通过合理搭配器材,扬长避短、冷暖互补、软硬相配、阴阳调和,从而搭配出理想的效果。 源自有源监听音箱的核心技术 当然了,现在很多音响迷发现用声音中正的监听音箱来听音乐,似乎是聆听音乐人录音师所希望表达的音乐神韵的一条捷径。监听音箱既然能够在音乐制作中对声音作准确的重播,那么,把监听音箱用作音乐的鉴赏当然也是最准确的。比如以生产高素质室内监听音箱为主的英国著名品牌ATC,就是一家拥有超过三十年发展历史的品牌,全球数百家顶级录音室和众多的音乐制作人、专业扩声场所都选择了ATC音箱。同时,ATC也参与电子产品开发设计,为自家的监听音箱提供最适合的匹配。 面板和旋钮作弧形处理,简洁中不失时尚感 为什么ATC自家开发的功放也和音箱一样大受好评呢?原因很简单,有些音响迷不是总在感概ATC音箱虽然素质超群,但要搭配出好声音的话,却要付出成倍甚至数倍于音箱的代价来购置功放,才能把ATC的真正潜能发挥到极致吗?于是,ATC干脆将自家的专业有源监听音箱的核心技术拿出来,装上漂亮一点的机箱,转身就成为了我们所见的ATC功放产品。因此,ATC功放的总体素质已经与自家喇叭单元之间的特性匹配达到最佳化,甚至由于超强的驱动力和中性自然的音质表现,用来搭配其他牌子音箱也能达到非常好的效果,加上专业监听品牌一贯的克己售价策略,自1996年首发独立功放产品SCA-2前级和SPA2-150后级功率放大器以来,ATC功放就成了HiFi市场低调务实且效果卓越的代名词。 面板中间的装饰条兼顾了电源开关指示和输入档位显示,设计颇为巧妙 低调的奢华 ATC SIA2-150MK2是一款纯粹的模拟合并功放,没有当下流行的数字接口,没有内置数播和DAC线路,甚至连phono 唱头放大输入都不配备,但却是厂方专注在模拟信号功率放大的力作。外观设计上,SIA2-150MK2依然维持了ATC专业的低调风格,在他们的理念里,专业监听的器材是用来工作的,成本都花在刀刃上,当然不会耗费精力和成本去打造金碧辉煌的外观啦。但细究弧形面板和厚实的机箱外壳,做工和用料都是实实在在的,银灰拉丝工艺制成的铝合金面板、弧面型金属按键和两个圆形大旋钮,镶嵌在面板和旋钮的装饰条,兼顾了实用性和设计感。另外,SIA2-150MK2的散热片由初代的外露式改进为内置机壳内,并且在顶盖留有左右各两排弧型排列的散热孔,美观使用兼顾,搬运与使用过程还无刮手的忧虑。   双变压器分工避免串扰 在设计上,SIA2-150MK2合并功放是真正的前后级合并一体设计,而且后级线路更是双单声道结构。供电部分使用一大一小两只变压器,小的Noratel箭猪环形变压器负责待机和伺服线路,大的Transformer EI型400W变压器专门为音频信号电路设计,从而避免音频线路受到干扰。靠近机器背板的是前级线路板,包括了5组RCA信号输入,并且以全密封继电器作切换,输入的信号立即进入BC550C/560C低噪音晶体管,以及精选2N5459/5462 JEET高压结型场效应管组成的输入级和缓冲级,然后再以运放NE5532作电压放大,把音源信号增益放大后输出至后级线路。音量控制则采用日本ALPS马达驱动碳膜电位器,为用家提供便捷的全功能遥控操作。   内置散热片设计,顶盖上开出弧形的散热孔,兼顾美观和人性化的设计 大电流输出确保控制力 在后级功率放大线路方面,在SIA2-150MK2后级线路上,各用了4枚UF600超高速整流器和2只Jamickn 10000μF/80V滤波电解电容,以极短供电线路提供充足且快速的电源能量供应。每声道采用了一对MOS-FET场效应晶体强放管以推挽方式以AB类输出,在8Ω的负载下获得150W的强劲功率和大电流输出,兼顾了音质和工作效率。作为专业级品牌,大家或许不会再线路上看到小众的补品级元件,但ATC依然在SIA2-150MK2上使用了大量高精度低噪音金属膜电阻和德国WIMA电容,这已经是工业制品中的极致选择,同时可避免补品元件本身的特性带来声音个性化倾向。另外,SIA2-150MK2还配备了独立耳机放大线路,此线路由多枚音响级Op-Amp运放组成,能够匹配不同阻抗的耳机,甚至插座也是日本Jalco品牌。独立的耳放线路在性能和声音素质上,比某些直接用后级功率放大再用电阻匹配输出阻抗的做法更有保证,相信对于耳机玩家而言也可以省掉独立耳放的投资了。只不过,耳机插口设计在机背上,多少有些不够直接方便。 虽然是一部纯粹的模拟合并功放,但SIA2-150MK2的背板依然具有相当丰富的接口,一共有五组RCA输入、一组录音输出监听、一组Pre前级输出,一组Sub Out超低音音箱输出,以及一个标准6.3mm耳机插座。全部端子为纯铜镀金制品,喇叭接线端子只提供一组,假如你用两对音箱线玩双线分音就得小心接线了。当然了,我极力推荐你在总代理力高音响这里一起购买2入4出的原装美国Kimber Kable金宝VS系列喇叭线,无论连接和声音都非常易用合拍。 忠实本色不浮夸 专业监听品牌的音响器材会表现出什么样的声音特质呢?这次试听使用加拿大Oracle CD2500MK2一体式CD机,音箱则是ATC最畅销的入门级三路落地箱SCM40。在ATC的市场上,SCM40与SIA2-150MK2无疑是最门当户对的一套最佳搭配。 由于SCM40是出了名可以承受大音压与大动态的钢炮,让我兴起了考验SIA2-150MK2的念头,于是选来几张考验动态和控制力的唱片,包括音响迷烂熟的Eagles飞鹰乐队《Hell Freezes Over冰封地狱》;大K的Massenet马斯涅《Ballet Music》,其中的《Le Gid领袖》早已是脍炙人口的爆棚乐章。此外,当然还少不了选一些熟悉的音乐来感受这套ATC组合的监听感觉,包括大提琴家Maisky麦斯基的《Meditation》、卡拉扬指挥柏林爱乐演奏格里格的《培尔甘特组曲》、Borodin Trio鲍罗丁三重奏的《柴可夫斯基A小调钢琴三重奏 Op.50》、Jennifer Warnes的《The Hunter猎人》等等。 先说那张带有浓厚美国风情的《Hell Freezes Over冰封地狱》吧,Eagles飞鹰乐队在世界乐坛创造的奇迹至今无人能及。1996年至今,全中国的酒吧都在播放一段音乐会现场录像:在鲜花与彬彬有礼的掌声中,几个功成名就的老家伙一字排开,抱着吉它和贝司的默契合唱。那是Eagles复出后一场著名的Unplugged Show(不插电晚会),那首随意但整齐、平淡却迷人的著名歌曲,就是他们在1976年底发表的《Hotel California加州旅馆》。这张专辑是历年来Eagles在美国各地演出的现场版本的合辑,销量高达惊人的8500万张,曾获得格莱美最佳单曲和专辑奖,每首歌都散发着现场演唱的魅力,具有震撼的效果。第一首《Get Over it》,在电吉他弹出几声悠扬的前奏后,力度扎实的鼓声带来强劲的节奏,面前这套ATC功放与音箱组合表现一段连续的规律鼓声,而后从弱渐增至最强,就可以得知SIA2-150MK2的连续功率输出充裕又稳定,鼓点的扎实冲击力,清晰的音像轮廓与定位快速的弹跳感,皆能显示SIA2-150MK2具备良好的低频控制力。在深厚的控制力支持下,面对SCM40显得驾轻就熟,我不断开大音量,SIA2-150MK2依然淡定从容,把SCM40推得虎虎生威,150瓦输出功率确实是货真价实。专辑中首首经典,最有味道的当属《Hotel California》,毫无疑问是经典中的经典,ATC组合重播的歌声的质感、吉它的音色,鼓声深沉凝聚的力量感,加上千万人此起彼伏的欢呼现场感,该有的元素一项不缺,将这首历来被音响迷拿来考验音场、音色、高低频伸延度与动态冲击力的现场录音重播出很高素质。 音质纯净、细密刻画 接着聆听Jennifer Warnes的《The Hunter猎人》,这同样是张录音非常好的经典唱片,老烧们都喜欢拿这张唱片来测试系统的低频。或许是SCM40有“馒头”中音单元的加持,因此重播Jennifer Warnes珍妮佛·华恩斯那就像加州天气的嗓音,充满了阳光感,而且珍妮佛的演唱情感丰富,善于糅合忧伤、喜乐、感怀与念旧等情绪的歌声。这套组合高密度的中频音质,将演唱者背后隐藏着的强大能量都呈现出来了,轻松感完胜一众两分频的音箱。 再换个风格的人声听听如何呢?选来Sarah McLachlan莎拉·克劳克兰《Surfacing》专辑里的《Angle天使》。这张专辑推出后获得各界好评不断,可说是Sarah McLachlan进军国际乐坛的代表作,首支单曲《Building A Mystery》成功进占美国告示牌排行榜冠军席位,且仅在美国一地的销售量即超过300万张的惊人数字,其他两首单曲《Last Dance》和《Black And White》也先后挤入美国榜上。Sarah McLachlan更是凭着这张唱片获得1998年的格莱美最佳流行专辑奖,单曲《Last Dance》获颁最佳歌曲,而Sarah McLachlan更以一曲《Building A Mystery》荣获最佳女歌手大奖,可谓风光无限。《Angle天使》的配器很简单,只是一架钢琴+一把Bass,但那深沉的低频却很欺负功放对音箱的控制力,这套ATC组合重播的钢琴圆润、低频扎实饱满,又足够凝聚不松散,一团一团弹出来给予身体的“按摩”舒服极了。当Sarah较为甜美清丽的嗓音唱出歌曲,以丰富的混响润色下依然保持极佳的清晰度,歌声少了一分清丽感,却多了一丝丝肉感,其带来歌曲温润细腻的情感则依旧写实如画。由此可见ATC作为监听品牌,声底有足够的厚度但并不过分浓郁,让聆听者可清楚感受到Sarah对其歌喉的精准掌控,天后的演唱功力果然名不虚传。 爆棚动态紧密有致 一连听了3张人声唱片后,换上《Le Gid领袖》来感受一下ATC功放的爆棚能力吧。这张唱片被誉为历史上最爆棚的古典音乐录音之一,TAS上榜的名盘。澎湃乐段的动态有石破天惊的气势,而木管独奏的音色又极为动听。这套ATC组合的重播更显得游刃有余,细腻处乐器质感音色已经充沛的泛音残响娓娓动人,激昂处也体现出法国指挥家路易斯·弗雷莫对乐团的从容驾驭,让音乐的节奏、力度和动态起伏呈现出光辉灿烂的管弦色彩。虽然SCM40并非大型的落地箱,但由于ATC自家喇叭单元优异的功率承载能力,和大音量极低失真特性,所重播的大动态丝毫无压缩之虑,反而是密闭式箱体让低频响应速度快如电闪雷鸣,爆棚起来鼓声、号声力度充裕,动态挥洒从容无压力。 爆棚过后需要喘口气了,放上Maisky麦斯基的《Meditation》(沉思)。Maisky是当今除罗斯特罗波维奇和马友友之外,最富盛誉大提琴的演奏家之ᅳ,他的演奏往往带着亮丽的音色效果,琴音富有变化,富有诗意。这张小品精选集是麦斯基在不同时间与不同的指挥家和乐团、演奏家合作演录的精彩片段。这套ATC组合重播大提琴细腻深刻的吟咏,伴以轻柔唯美的钢琴伴奏,一曲《圣母颂》已令人陶醉不已,感受麦斯基毫无阻隔地以灵动的技术表演出音乐的诗意和优雅微妙的气质。听着这张悦耳的大提琴音乐唱片,我完全就忘记了自己在评测试听音响器材的任务,一时间竟然有在音乐厅中聆听音乐会的感觉,这不正是一套好音响器材最佳价值体现吗? 卡拉扬指挥的这版《Peer Gynt Suites培尔·金特组曲》,从第一首《Morning晨景》开始就彰显一种浸入心扉的张力,从晨曦初露到光茫四射,作曲家采用回旋曲式,只用几个简单的音符构成优美的旋律线,勾勒出一幅清晨的美景,乐曲具有牧歌风格,由单一的田园风格主题加以发展构成。第二组曲中的 《索尔维格之歌》确属杰作,都说第二乐章柔板是“灵魂”,这首原为诗剧第四幕第十场的配乐。描写挪威北部森林中的一间茅屋,索尔维格坐在门前,等候培尔·金特的归来,她唱着:“冬去春来,周而复始,总有一天,你会回来。”编入组曲的这首乐曲,经格里格改编为纯粹的器乐曲,去掉了原来的歌唱声部。ATC组合的重播,将乐曲优美的旋律、荡漾着哀愁的第一主题和洋溢着希望的第二主题所形成的鲜明对比,以饱满的音质和细腻的线条重播得极其优美、华丽,即使音乐没有强烈跌宕起伏的戏剧性效果,但乐团对弦乐声部的平衡与声部相互间的和弦与过度,整齐划一如水银泻地的群奏感,足以让人听得泪光闪闪。听完这首组曲中的名篇,一定会明白为何这段乐章被誉为格里格最成功的创作之一。 总结 老实说,ATC SIA2-150MK2合并功放以42800元这个价位以及综合声音表现,在进口高端合并功放圈子里一点都不算贵,你想想,如果换作其它Hi-End品牌,要能在推好ATC音箱的前提下还要呈现中性监听级的音质,代价或许要两三倍以上。从这个角度而言,SIA2-150MK2合并功放堪称超值。 如果你本身就喜欢ATC音箱的醇厚音质,并且喜欢越大声越过瘾的低失真大动态重播效果,那么与ATC音箱(SCM40及以下型号)最佳搭档的,无疑就是自家的SIA2-150MK2合并功放,我认为你可以不做其它考虑而只需选它,因为SIA2-150MK2合并功放有足够的实力越级挑战其它更贵的产品。而且,我感觉SIA2-150MK2合并功放不但只适合驱动ATC自家的音箱,以其强大的控制力和中性的音质表现,相信搭配其它品牌高级音箱也完全能够胜任,有机会的话,真想试试看。 技术参数: 输出功率:每声道150W/8Ω 输入灵敏度:350mV 输入阻抗:20KΩ 频率响应:5Hz-200kHz(±0.1dB) 信噪比:>100dB 失真率:>0.002%/ -95dB 工作方式:AB类 声道分量度:>90dB 体积(HWD):135×435×325mm 重量:20kg

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  • 10 瓦就能推得好 管迷音响遇见 密力 Mangat

    【音响共和国 郭汉丞评测】「10 瓦的真空管机就能把 Magnat Transuls 1500 落地喇叭推得好,想不想听?」代理商秦汉社廖老板这么问我。 「当然想!」出门听器材,听的是人家花心思整治的音响系统,我是坐享其成,还能学到不少东西,马上一口答应。 真空管迷的桃花秘境 约好时间来到位于树林的管迷精品音响,隐身在巷弄当中的展示中心,像是音响迷的桃源秘境,更是值得真空管玩家专程前往取经的宝地。初来乍到,我好奇地环顾架上各式各样的真空管,有的熟悉,有的陌生,但我没有特别追问各种真空管与机器的故事,因为这次要把注意力摆在管迷自家真空管机与 Magnat 喇叭的搭配,日后有机会再专程拜访,聊聊管迷的故事。 拿到主事者陈维钧的名片,公司名称写著管迷精品音响,但我印象中他们原本叫管迷工坊,没错,陈老板早年是从个人工作室开始经营,那时还在电子业上班,兼差做自己喜欢的真空管,十多年前才正式成立管迷精品音响,以 Tube Fans Audio(TFA)为名,推出各种真空管扩大机,同时做国际知名发烧零件的代理,像是德国 Mundorf、捷克 KR Audio、日本 Amtrans......等等,想当然尔,管迷的真空管机也会用上这些优质的电子元件。 布置接近居家空间风格 试听的音响系统,喇叭是 Magnat Transpuls 1500,扩大机用管迷 Hiedelberg Gold,数位讯源是 Esoreric K-03 与 G-03 外接校正时钟,而 K-03 的内部核心 DAC 线路经过升级后,其实已经变成 K-03X,喇叭线搭配 Cardas,电源线与讯号线则是管迷手工制作。音响系统的摆放相当居家,没有太多刻意摆设的调音道具,而是轻松的生活风格,不过如果仔细看,可以注意到背墙与空间当中若干扩散声波的处理,巧妙地布置出舒服的聆听起居空间,就像回到自家客厅那样轻松。 如果以喇叭形体来看,落地款的 Transpuls 1500,只用一部 Heidelberg Gold 来推,仅仅 10 瓦的功率要推落地喇叭,而聆听空间则有居家客厅那么大,不会推不动吗?原来这是陈老板刻意搭配的结果,他说因为参加 TAA 音响协会,认识秦汉社廖老板,他注意到 Magnat 这款 Transpuls 1500,落地款三音路,外观看起来复古又大气,搭配号角设计效率很高,应该可以用小功率扩大机来推,而且不到十万元的身价,与管迷的扩大机价位很搭,于是就请代理商送来试试,没想到效果这么好,于是成为他的主力搭配组合之一。 15 吋低音单体「唯一」十万元以内 「注意到 Transpuls 1500,其实是看上它的单体,15 吋的低音,又是三音路设计落地喇叭,只有它卖在 10 万元以内。」陈老板说:「加上 95 dB 的高效率,搭配单端三级放大的管机应该没问题。」确实,2019 年登场的 Transpuls 1500,单一喇叭自成一系列,走复古设计,三音路落地号角喇叭看起来颇有经典 JBL 的架势,不过它的设计可是应用最新电脑模拟,让频率响应与扩散角度大幅提升,光是看到 16 Hz~ 35 kHz 的频宽,就该肃然起敬,而且 Magnat 还给了一个超有诚意的价钱,有料又超值。 传统号角喇叭采水平摆放,但 Transpuls 1500 却不是如此,而是垂直摆放,而且不是压缩驱动器,用两个 25 mm 的丝质软半球高音单体,在号角内部以特殊角度摆放,原厂称之为 DC-Horn,也就是双重压缩号角高音,以强化高频能量。如果对照原厂的分频点设计,设定在相对较高的 4.8 kHz,这个号角几乎是做超高音在使用。 Klippel 系统电脑模拟辅助设计 Transpuls 1500 的中音采用 6.5 吋纸盆单体,周围加上布悬边,低音则是尺寸庞大的 15 吋纸盆,也是双皱折布悬边,都是复古的作法,不过这两个单体内部加上 Magnat 的新技术,称为 FE Driver Dynamics,除了将内部磁力引擎最佳化,还搭配无感磁框架,强化音圈散热,并加大框体空气流通设计,降低机械损失。好吧,我知道这看起来有点太技术,简单讲,Transpuls 1500 的中音与低音单体,强化了磁力引擎,还让气流导通更顺畅,这样单体的能量就能更轻松释放,达到精确再生中低音的目的。 虽然 Transpuls 1500 设计看起来很复古,连原厂都宣称是「Back To The Future」,但是内中应用的技术却很先进,搭配 Klippel 系统以雷射辅助精密测量,并透过数位模拟,了解单体与音箱设计改变之后,声音会产生怎样的变化,预先在电脑上模拟出各种设计的结果,然后才制作产品,重新以 Klippel 测量,对照实际产品与电脑模拟的差异,然后反覆操作,调整设计,达到原厂所要求的技术目标。其实,Klippel 系统应用在当代喇叭设计上,已经有不少厂家跟进,预先在电脑上面模拟,可以加快研发速度,并且以量化的手段验证失真降低,达到音乐精确再生的目的,Magnat 强调 Klippel 的应用,是要告诉大家,他们的设计是有所本的,是先进的。 还有,Transpuls 1500 采用双低音反射孔,并且采用向前发射的设计,这让喇叭摆放的弹性更大,不怕贴墙摆放。管迷陈先生从手机秀出照片,他说 Transpuls 1500 看起来很大,又是落地喇叭,但是搭配设计师电视墙配矮柜的设计,摆放起来很好看,而且不太会恼人的低频驻波,再搭上 Hiedelberg Gold 真空管机典雅的设计,居家空间看起来既现代又复古。 10 瓦够用吗? 可是,10 瓦的 Hiedelberg Gold 真的能推 Transpuls 1500 吗?没问题,而且推得很好,在讲声音之前我们先来看看 Hiedelberg Gold。第一代的 Hiedelberg 在 2013 年推出,是管迷的中阶产品,2018 年进化为 Hiedelberg Gold,外观变化不大,但是内部做了升级,譬如接地线采用长结晶铜,讯号线使用管迷订做的单结晶铜线,外观加上黄铜饰条,不过这些都是细部升级,Hiedelberg Gold 最让我印象深刻之处,就是在有限的预算当中,给您全手工搭棚单端三极真空管扩大机,而且完成度极高,处处都讲究。 管迷陈先生说,他希望 Hiedelberg Gold 能把 10 瓦功率发挥到极致,重现最好的声音质感,所以他采用手工搭棚,而且用单端三极放大,不过为了提高功率,Hiedelberg Gold 的功率管使用五极管,这样才能到达 10 瓦的功率,我听的版本使用 Tungsol KT 120,但 Hiedelberg Gold 可以相容使用 KT88、KT77、KT66、EL34 与 EL37,不过功率会变小,KT88 变成 8 瓦,而 EL34 则是 6 瓦。讯号管是 CV 4068/13D3,也可用 12AU7 替换,整流管则是 5U4G。这多样化的真空管代用选项,增加了 Hiedelberg Gold 的可玩性,换管子就有不同的音色变化。 发烧元件加上独门秘诀 这部 Hiedelberg Gold 参考售价是 55,000 元,可是不管从哪个角度看,机器实在太便宜了。Hiedelberg Gold 的顶板是日本进口超亮面 1.5 mm 不锈钢板,周围加上欧洲白桦木高压积层板,四周还要车制圆角,成本肯定很高。加大的供电与输出变压器,提升电源的馀裕度,这些也都要成本,而且还用上 Mundorf 高压滤波电容、Mundorf EVO 交连电容,外加管迷订做 RCA 镀金端子与大型 25 瓦功率电阻,这么多的好料摆在 Hiedelberg Gold 裡面,却只卖 55,000 元,我想,就算自己要 DIY,光是买这些零件就要这么多钱了吧! 秘密还不止这些发烧的元件!陈先生跟我说,Hiedelberg Gold 光是銲锡就用了 3 种混搭,全手工制作时还有很多细部的「眉角」,都是管迷自己研究的结果,而且,陈先生特别强调,使用不锈钢机箱配合白桦木夹板,利用软硬两种材料的互补,也对音质提升有效。管迷试过单纯的不锈钢机箱,就算用料配线一模一样,加上木头外框声音就不一样,这些都是管迷研究多年的成果,也是闯荡音响江湖的独门秘诀。 听爵士乐庞大的音乐形体 来听听 10 瓦的 Hiedelberg Gold 推 Transpuls 1500 的声音吧!小管机配高效率号角喇叭,我立刻联想到的就是爵士乐,拿三盲鼠的「The Super Extension Resolution Sound of TBM」上场,听超近场收音的「Star Dust」,钢琴饱满的音符颗粒,形体感特别庞大,因为录音的时候采用超近场收音,甚至把麦克风塞到钢琴裡面收音,营造出庞大的钢琴音符颗粒,琴键敲打与踏板动作时的木板开合声响,Transpuls 1500 用饱满浑厚的姿态呈现,随后加入的低音贝斯拨奏,厚实有劲,洒满一室温暖的低频,弦乐群在背后衬底,烘托钢琴亮丽的音符,鼓刷沙沙的细微声响细碎不断,即便呈现庞大的乐器形体,Transpuls 1500 依然有丰富的细节呈现,搭配著 Hiedelberg Gold,中频段带有舒服且温暖的色泽,是能让人迷醉的爵士乐风情啊。 没错,小功率配上高效率号角,绝对是爵士乐的好搭挡。再来一张经典爵士乐录音,听 Miles Davis 的「Cooking With Miles Davis」,听「My Funny Valentine」,钢琴轻盈的声响揭开序幕,低音贝斯拨奏著粗壮的音符颗粒,当 Miles Davis 的小喇叭独奏开始时,马上攫取所有人的目光,熟悉的「My Funny Valentine」旋律,带著蓝调忧鬱的气氛,Transpuls 1500 能够呈现小喇叭的能量感,而且把吹气的尾韵细节清晰地交代,Heidelberg Gold 略带暖色调的中频,则让音符更显饱满,而小喇叭向上吹奏飙高音时,音色够亮够鲜明,但却不会带有刺激感,是很舒服的爵士摇摆,我享用著陈先生准备的冰咖啡,沉浸在午后爵士的轻松气氛当中。 再来张现场录音,听 Eva Cassidy 的「Live At Blues Alley」,听第九轨的「Autumn Leaves」,现场掌声从音场深处窜出,接著是吉他的前奏,Heidelberg Glod 轻松地推著 Transpuls 1500,吉他音符颗粒清晰饱满,迎来 Eva Cassidy 清亮的嗓音,迴盪在空间中,尾韵带著回音的效果,唇齿音清晰但不刺激,庞大的乐器与人声结像,增添了聆听的亲暱感,好像与舞台的距离拉得更近,Eva Cassidy 就在面前唱著「Autumn Leaves」,而整体音色的呈现是温暖、柔和、舒服的。 小提琴与钢琴都浓郁温醇不紧绷 听爵士乐很对味的 Transpuls 1500 与 Heidelberg Gold,换成听古典如何?我换上 Rachel Barton 与 Samuel Sanders 合作的「Homage to Sarasate」,听萨拉沙泰的「流浪者之歌」,开场的钢琴浓郁温醇,对比小提琴的轻盈亮丽,慢板揭开的序幕,带著忧鬱的神情,转入表情愉悦的快板,音乐跟著明亮了起来。Transpuls 1500 搭配 Heidelberg Gold,音色带著舒服的暖色调,即便到中段快速且强劲的乐段,也不会显得紧绷吃力,小提琴在抒情的乐段时,带有浓密的擦弦质感,伴奏的钢琴则有著宽厚的音色,这样的「流浪者之歌」,听来滑顺软嫩,轻松自在,舒服得很。 单光是听来舒服,好像少了什么?鲜明的解析对比吗?来张鲁普与普莱亚合作的「莫札特双钢琴协奏曲 K. 365」,第一乐章管弦乐团撑开丰沛的气势,中频段浓郁厚实,铜管从后方温润的呼应弦乐群,音色虽农,层次感也还不错,随后双钢琴开始演奏,左右开弓,然后忽左忽右,彼此呼应,这是听双钢琴协奏曲的乐趣所在,声音比较厚实者是鲁普,琴音比较轻盈明亮者是普莱亚,一左一右,听这双钢琴相互对弹的变化是乐趣所在,我差不多要下结论了,Transpuls 1500 搭配 Hiedelberg Gold,还是听爵士乐比较爽快,听古典有点太浓了。 换 5U4G 整流管听古典更鲜活 此时,陈先生却起身把 Hiedelberg Gold 关机,拿出 KR 5U4G 整流管,原来标准版的 Hiedelberg Gold 配置Psvane 5U4G,取其滑顺好声,且价格合宜,不过陈先生说,管迷的真空管机有个特色,那就是换整流管特别有感,他自己手上有超过二十多种 5U4G,差不多全部买齐了,只有超昂贵的 WE 没收藏,每一款搭配 Heidelberg Gold,都有不同的音色变化。 换上 KR 5U4G 整流管重新开机,不急著听,先让真空管热一下,约莫五分钟之后重新播放 K. 365 第一乐章。哗!差别这么大!原本感觉音色偏浓偏厚,拉不出弦乐群的华丽感,音场也略为向前,稍微拥挤,换上 KR 5U4G,音场立刻变得通透宽阔,音色已更为明亮,两部钢琴左右互相呼应的表情,变得更为生动,而且左右分离的效果更好,让两部钢琴忽左忽右的跃动感更好,到了华彩乐段时,两部钢琴时而合奏,时而对话,音乐的表情更为鲜活,还好陈先生有换 KR 5U4G,不然我真的要以为这套搭配比较适合听爵士乐了。 换管之乐加上超值价格 在管迷听 Transpuls 1500 搭配 Heidelberg Gold,是愉快舒服的聆听体验,Heidelberg Gold 多样化的真空管互换性,加上真空管整流,换管就能立刻变化音色,您可以随时依照音乐类型来搭配适合的真空管,原厂标配的 Psvane 5U4G 温暖厚实,听爵士乐很享受,但如果您希望听古典乐能有更宽阔的音场、更细腻、鲜活的音乐表情,可以换 KR 5U4G,当然,如果您觉得 KR 太贵,管迷准备了二十多种 5U4G,任君挑选,保证找到合口味的音色。 至于 Transpuls 1500 喇叭,我只能说它太超值了,而且高效率喇叭让您搭配扩大机更容易,原厂说这是「One Speaker For A Lot of Amplifier」,意思是说 Transpuls 1500 可以搭配的扩大机很广泛,原厂标示 3 瓦以上就能推,其实 2A3 或 45 都有机会,而管迷用 10 瓦的单端三极管纯 A 类放大,已经比原厂建议多三倍了,这 Heidelberg Gold 搭配 Transpuls 1500,不仅推得轻轻松松,还有换管调声的乐趣,等您来管迷亲身体验,就能知道这 10 瓦真空管机的能耐。 器材规格 Magnat Transpuls 1500 型式:3音路3单体CRA低音反射式落地喇叭 单体:1吋软半球高音x 2(搭配号角)、6.5吋中低音x 1、15吋低音x 1 频率响应:16Hz~35kHz 阻抗:4~8欧姆 灵敏度:95 dB 分频点:920 Hz/ 4.8 kHz 建议扩大机功率:>30瓦 尺寸:514 x 1000 x 385 mm(WxHxD) 重量:37 kg 参考售价 : 99,000/ 对 Hiedelberg Gold 型式:真空管综合扩大机 功率管:KT120(可换 KT88、KT77、KT66、EL34、EL37) 讯号管:CV4068/13D3(可换 12AU7) 整流管:5U4G 输出功率:KT120/10 W×2、KT88/8 Wx2、EL34/6 Wx2 输出阻抗:标准 4Ω/8Ω,可订制 6/11/16 Ω 体积:460 × 350 × 230 mm(W×D×H) 重量:21.5 kg 建议售价:55,000 元

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  • 听过,就会记得它的声音 至尊Audio Valve Assitent 50真空管综扩

    【音响共和国 戴天楷】你一定听过「洛阳纸贵」这句成语,你知道它的由来吗? 晋人左思作「三都赋」,以三国时期魏蜀吴三朝首都洛阳、成都与吴都为题材,写下魏晋时期最长篇的赋作。三都赋一出,立刻风靡了京城,不但得到许多当代闻人大家之称许,更因人们为誊抄佳文而抢购纸张,一时之间洛阳纸价飞涨。故有「洛阳纸贵」之言。 此君左思,史载之「貌寝口讷」,世说新语更说他「左太冲绝丑,亦复效岳(潘岳)游遨,于是群妪齐共乱唾之,委顿而返。」当然,后者所述或许穿凿附会,但左思其貌不扬却是事实。 左思相貌虽然不美,才情却遗千古。刘勰在「文心雕龙」里称「左思其才,业深覃思,尽锐于三都,拔萃于咏史」,其中「三都」,亦即三都赋,所称「咏史」,则是左思的另一旷世巨作「咏史诗」八首,其诗一扫晋时委靡之气,重现汉风雄健之力,亦为历代大儒名家所盛讚。 文章开头,这般长言话古,实是因为内心受到强烈震撼,不免借古寓今,提醒自己切末以貌取人,以免错失珍宝奇才。而让我如此发内省者,正是德国管机Audio Valve Assistent 50。 何出此言?我从来不能领略Audio Valve的美学,总觉得那些挖孔、配色、设计、型态、灯光,都与我认知的美感相违。为免先入为主,影响判断,我刻意回避了一次次试听的机会。但自从去年与Audio Valve主事者Helmut Becker相遇后,就暗自兴起念头,欲能打破成见,会一会Audio Valve的机器。 Audio Valve的老闆Helmut Becker是个有趣之人,虽然访问他的不是我,但几句寒暄閒聊,也让我对他逗趣的举止、直率的言谈印象深刻。此君如此有趣,或者,他的作品也有趣? 果然,这Assistent 50,确实有趣。 操作全靠遥控器 机器送来时,装在木箱里头,这倒是特殊。以木箱盛装的器材,多半不斐。Assistent 50虽不便宜,却也不算太贵,在台30多万的订价,顶多划入中价市场。这样的包装,显出原厂的慎重。 抱出机器,Assistent 50其实不算重,不到20公斤,一个人搬上搬下也不吃力。接上线,按下背后的开关,面板亮起了红色的灯光,我等了几分钟,怎么没动静?面板上没有其他的按键了,不就按下电源开关就要开机了吗?我从箱子里摸出遥控器,代理商送机器来时没有附说明书,看著遥控器,再望向Assistent 50的前面板,我想,或许这是答案。 按下遥控器右上角的「on/off」,机器的灯光切成蓝色。过了几秒,隐隐约约地,真空管灯丝点亮了,再过一下,喇叭传来一阵短暂的哼声,旋即恢复安静,就像人伸懒腰哼啊一声一样。扩大机这下才开机完成。 Helmut Becker的想法果然不一样,就算大家都以为真空管机是老派的产品,他的思考却不一样,Assistent 50的机器上,除了机背的总电源,前面板上的音量旋钮,所有的功能都得在遥控器上操作。这遥控器可千万要收好,也别摔坏了,否则可是连开机都开不了啊。 罕见地采用QQE管做放大 Assistent是Audio Valve的经典系列,他们的综合扩大机都划入这个系列,从Assistent 10、Assistent 20起,就一直颇受好评。目前产品推展到Assistent 30、Assistent 50和Assistent 100 MK2,虽然产品看起来各自不同,但它们都是Assistent系列。 Assistent 50是系列的中坚款式,从型号不难猜出它是台每声道50W的综扩。在输入级和驱动级上,Assistent 50使用ECC82和ECC83各两支。这两支双三极管在管机上很常见,但在放大级上,就特别了。Assistent 50左右声道各用上4支QQE 03/12的四极管,以A类放大、并联推挽工作。使用QQE的扩大机很不常见,但Becker却很喜欢,认为它的频宽够,高频延伸漂亮,声音够透明,所以,Audio Valve出了好几款使用QQE的机器。这足以看出Becker的特立独行。 自豪的ABR自动偏压调整线路 Becker对他自己设计的自动偏压调整电路(Automatic Bias Regulation)深感骄傲。有的真空管机设计者认为,透过IC控制的自动偏压电路会干扰讯号,而且自动偏压总难保在恆定的标准偏压下,因此,这些设计者坚持手动调整偏压。可是,Becker不这么认为。他的想法很简单:这太麻烦了。这些麻烦事都会打岔我们听音乐的乐趣,而听音乐才是我们买音响的初衷。所以,他自己开发了ABR自动偏压调整电路,他表示,有了这个ABR电路,使用起来非常方便,你不必去配对真空管,哪一根管子坏了,只要换那一根就好,不必全部换,ABR会自动调节每一根真空管的工作偏压。不仅如此,Assistent 50还可换成RS1029或CV2798的管子,拔下、插上就好,剩下的都交给ABR。 那什么时候该换管子呢?透过透明视窗,你可以看到机器里面有许多LED灯,每一根管子旁都有一个。在stand-by状态下,那些LED灯会亮红色,在开机后,真空管进入正常工作状态,那些LED灯都会熄灭。因此,哪里出错,红灯会告诉你。 电源供应方面,Becker在Assistent 50里面用的是环形变压器,而且因为空间关係而将变压器直立起来,在固定面还加上一片软质的缓衝阻尼,以吸收变压器的振动。右侧还有两个EI变压器,都是德国Pikatron的制品。Assistent 50一共有5组RCA讯号输入,另有一组tape out输出,喇叭端子品质看起来不错,却是左右声道、正负极四个排成一列,使用上不太直觉,而且太靠近RCA输入端子,喇叭线是若是香蕉插还好,要是Y插就很不好用,必须刻意以某个角度锁定,才能留下约2组RCA输入可用。另外,作为管机,Assistent 50却只有对应8欧姆的输出,连常见的4欧姆输出都没有。如果Becker下次要改款,应该多拉一组4欧姆的输出,输出变压器上应该留有4欧姆抽头。 声音细致滑顺又活生 8欧姆输出,对我来讲是个麻烦。因为U-Audio试听室里两对参考喇叭,Wilson Audio Alexia 2和Dynaudio Contour 60都是4欧姆的,就连最近送评而留在试听室的Sonus Faber Olympica Nova 2,也是4欧姆的;而我家中的JMR Abscisse Jubile还是4欧姆的,另一对书架喇叭Pierre Etienne Leon Quattro+则是6欧姆。怎么办? 不怎么办,接上听再说。我接上Sonus Faber Olympica Nova 2,这喇叭的制作精致,实木贴皮间以金属框,胡桃木色显出高雅的气质。中高音前的饰框蒙上真皮,非对称、前宽后窄、成水滴状的箱体,怎么看都好看。这样漂亮的喇叭,若配上漂亮的扩大机,肯定赏心悦目。不过,Assistent 50推起Olympica Nova 2的声音却完全与其样貌两样,声音充满说服力。 放起Anne-Sophie Mutter的「Tango Song and Dance」,小提琴悠扬婉转,琴音凝聚却无丝毫锐利感,声线滑顺,却又无损于表现声音细节。钢琴听来圆润而温暖,但不感觉昏黄的染色。这小提琴与钢琴音色的自然,真是出乎我的意料。在试听之前,我一直以为Audio Valve的声音当是温暖饱满,带一点粗犷,带一点昏黄。结果这Assistent 50的声音完全不是这样。他反带一种好似EL84管机的那种甜美质感,又像是小功率扩大机配上高效率喇叭所发出的那种纤细柔美又活生的声音。 人声表现出恰如其分的实体感 放起Petricia Petibon的Melancolia专辑,这张里头收的都是她所演唱的西班牙歌曲。Petibon嗓音轻柔灵巧,音色圆润甜美,唱起这些西班牙曲目,又充分展现其多变的音色。Assistent 50把这音色百变的娇娃其声音的特色毫不掩饰地展现出来。第一轨是葛拉纳多斯的歌曲,Petibon将句尾的长音透过嘴形营造出丰富的变化。Assistent 50赋予一个清楚而凝聚的音像,不特别丰厚饱满,却在实体感与宽松度上取得一个听感上舒适的平衡。 Assistent 50的音场虽不至于宽大深远,但是舞台层次清楚,且绝不拘泥狭窄。其中掺入的吉他弹奏,琴音温润铿锵,显示出这扩大机在透明度表现上的水准。 既然声音能得我心,我索性把Assistent 50搬回家慢慢欣赏慢慢听。在家里主要是搭JMR Abscisse Jubile,这喇叭虽然标称4欧姆,最低阻抗也就是4欧姆。当初挑这对喇叭不仅因为喜欢它的声音,也看上它容易驱动,搭配扩大机不需烦恼。 期间,恰好我要准备音乐讲座,这次主题是音乐与文学,导聆的曲目集中在歌曲,有艺术歌曲,有配合管弦乐伴奏的歌曲。这些日子,每天都沉浸在歌曲当中,我真要说:Assistent 50放起人声,实在好听。 就像我在公司听它配Sonus Faber Olympica Nova 2时,Patricia Petibon的歌声圆润甜美,又清晰实在。我越是细究其所表现的人声,越佩服Becker这个老顽童,实在没想到这样一位周伯通,竟能把人声唱的好似出自黄药师之手。 不仅有丰富细节,还能呈现细微变化 听Dietrich Fischer-Dieskau演唱舒伯特所写、改编自歌德诗作的艺术歌曲,那真是妙极了。例如在魔王Erlkonig一曲当中,Fischer-Dieskau一人要分饰四角,有旁白,有男孩,有父亲,还有魔王。每一种角色都有其个性,需以不同声腔来表现。Fischer-Dieskau的中气十足,声音饱满。德文咬字相当清楚,Assistent 50在人声表现上讨喜就在这里,它可以给你非常丰富的细节,那些子音、气音无不清楚,可是,你绝不会觉得吵噪。一点点的温润质感调合著,人声怎么唱都好听了。唱到后来,伪善假意的魔王眼看男孩不就范,威胁男孩要用粗,男孩惊吓到了,放声喊爸爸救命。这其中的情绪变化,声调的转换,Fischer-Dieskau表现的妙,Assistent 50也把这些声音的细微变化差异都清楚呈现了出来。Gerald Moore的伴奏也不简单,既要以稳定节奏表现不断前进的马儿,还要透过琶音来表现林间吹过的阴森风声。Assistent 50的层次清楚,没有含糊,把这些歌唱与演奏的力道、速度、层次、色彩都说得清楚。 换成Anne Sofie von Otter的管弦乐版本,Claudio Abbado指挥欧洲室内乐团伴奏。Von Otter是次女高音,音色比正统女高音略低略暗一点,但能表现的音域仍然宽广,比女高音有更好的厚度,比男声又更灵巧多变,声音尤富戏剧性。Von Otter诠释下的四重角色,个性分野更是鲜明,她以反差更大的音调来唱,那魔王更显虚伪可怖,男孩更显娇弱惊恐。而这管弦乐版本的改编者不是别人,正是管弦乐技法一流的白辽士,透过乐团来表现,音乐氛围更诡谲悬疑。而由女声诠释的男孩,声音更有男孩的味道,到底,这首曲子里最关键的角色,还是男孩和魔王。Assistent 50把von Otter高明的演唱和诠释表达的淋漓尽致。 自在悠游于轻柔与狂暴之间 欧洲室内乐团的规模较小,演奏乐曲虽机动灵活,却难真正显出Assistent 50表现大场面的本事。换上Michael Tilson Thomas指挥旧金山交响乐团的马勒大地之歌,Assistent 50就真是大展身手了,证实自己不是只能听气质美声。例如第一乐章的Das Trinklied vom Jammer der Erde,这首是饮酒歌,却不是欢乐的,同样劝人更进一杯酒,喝下的却是人间的悲苦和无奈。开头由法国号强烈又粗犷地吹奏出主要动机,在导入弦乐和木管后,男高音一出来,也是以激烈高歌的姿态现身。Assistent 50表现轻柔音乐时展现宛若EL84管机的甜美身段,表现这种大开大阖的乐曲,又好像成了KT88一样,完全无畏动态的起伏。男高音在唱完第一段音乐后,结尾处情感丰沛地唱出「Dunkel ist das leben, ist der tod」(生既幽幽,死亦冥冥)的句子,定调了悲歌本质。这时,只听得男高音的声线清楚,最后一个字tod吐出,像是把最后一口气吐出一般。 第二段结束后的间奏显得轻柔和缓,散佈一种恬适的悠扬气氛,与前面激昂、带点醉酒气质的音乐不同。这里,马勒要以大自然的美丽做铺陈,阐述「天长、地久」,好带出与人生不到百年的短暂须臾的强烈对比。间奏的美,一收前面的激情,但随后又是全乐章的高潮点。李白原诗的「孤猿坐啼坟上月」,马勒用了更多的语句来描述,那些描述把悲惨凄凉推到了顶点,情绪也被推上高峰。这个乐段对男高音来说总是艰难的,Assistent 50在面对这样激烈的高歌,仍不见崩溃,可见其控制力不俗。这是一台50W的管机,但是,可文,也可武。单是这个乐章,就能证实它自己的本领了。 不带昏黄的温暖音色,惬意表现爵士 当然,它不只放起古典音乐迷人,放起爵士和摇滚同样引人入胜。听Gary Peacock和Ralph Towner的二重奏专辑「Oracle」,Peacock的贝斯听来浑圆不松垮,Assistent 50的细节讯息丰富,亦可表现在贝斯拨奏时琴弦振动的细微表情上。而Towner的吉他同样精彩,琴音爽朗清脆却不生硬,担任全曲大部分的旋律引导角色。这张ECM的专辑,录音干净,不像发烧片那样刻意放大double bass的形体和共鸣,这里的贝斯听起来健康而且比例均衡。担任节奏拨弹时扣弄出结实凝聚又有韵味的音粒,高把位下的扣弹听来清楚分明,这些音像与细节雕琢、共组出来的画面感,是Assistent 50的一大长处。 听Stephan Konig三重奏的巴哈改编曲,专辑当中除了以爵士三重奏演出外,还找来了男高音Martin Petzold来演唱。在第一轨和最后一轨,分别是「心、口、行为与生命」清唱剧当中的第六曲和第十曲,曲调相同,但歌词有异。这两曲伴奏部分相当节制,没有什么即兴演出,就是稳定地给予旋律和节奏的支撑,男高音Petzold圆融厚实的嗓音,赋予歌曲无比的安定感。第二轨是改编自义大利协奏曲的单乐章曲,Stephan Konig这下可放开了,即兴一展开,音乐就缤纷了起来。鼓组鲜活又生动的演奏,加上一段贝斯的拨弹主奏,不但显出系统的活生感,更把舞台的空间感给说明白了。管机只是听昏黄吗?一定要温暖厚声加上甜美的音染吗?不,Assistent 50不是这样。 摇滚精神,全写在强劲的鼓声与多彩的吉他上 而且,我很享受它放摇滚乐时的热血情怀。例如Dire Straits的「Brothers in Arms」专辑,第一曲「So Far Away」的鼓组节奏强劲稳定,一旦当你开大声来听,更觉得妙,这鼓声扎实有力,还有厚度,这简直像是晶体机敲出来的。可是,隐约中,又可感觉得到真空管机带出的柔韧质感,就算大音量听,也不觉得吵噪。「Money for Nothing」里,开头合成器做出空灵悠远的效果,人声感觉遥远又疏离,当节奏出现,强劲又有力,却不是硬梆梆的,还带著几分弹性。力道渐强铺捲而来,然后则是电吉他爆发性的演奏,Mark Knopfler的歌声出现,序奏这才告一段落,引出主歌。Assistent 50不但把人声刻化得清楚,还赋予了血肉,给了神气。不管是合音还是电吉他、鼓组、键盘、贝斯,张罗出一个庞大又色彩斑斓的音乐织体。 精彩的还有Jeff Beck的Live and Exclusive from the Grammy Museum专辑,第一首「Corpus Christi Carol」的旋律从Jeff Beck的吉他solo开始,接著弦乐导入,铺张出一片和谐又神圣的气氛。Jeff Beck的吉他简直像是有生命的女高音一般,歌咏著基督的圣洁。下一轨「Hammerhead」立刻气氛反转,开头就是加上效果器的哇哇哇,随后庞大又厚实伴奏,带来音乐的重量和厚度。Assistent 50真是耐操,这样的突起的强奏也稳稳当当。而在这些厚重的织体当中,吉他以不同的音色面貌出现,既有穿透性,又显色彩感。至于在「Over the Rainbow」、「Nessun Dorma」里,那又是Jeff Beck迷人的歌咏,那些音色细微的摇动闪烁,真是美极了;电吉他能弥补人声办不到的歌唱。如果你听到Assistent 50所表现出来电吉他演奏那层次变化丰富的音色,就会相信,管机推出的电吉他才是王道,那才真是色彩。 听过,就会记得它的声音 国外媒体有人称Assistent 50的设计是「蒸汽庞克」(steampunk)的风格。那是什么呢?就好像宫崎骏动画「霍尔的移动城堡」那种充满蒸汽、机械、工业风的科幻风。或许有那么一点,但我一点不想讨论Assistent 50的外观。Becker有自己的美学观点,我很确定,他跟我不同。然而,我们却对声音有著相近的追求,那目标,正体现在Assistent 50上。知道这个,记得这个,想著这个就够了。 器材规格 型式:真空管综合扩大机 功率输出:50W x 2 @ 8 ohms 输入:RCA x 5 输出:RCA for Tape x 1 输入阻抗:47k Ohms 总谐波失真:<0.3% @ 20W 使用真空管:ECC83 x2;ECC82 x2;QQE 03/12, RS 1029 or CV 2798 x 8 尺寸:420 x 155 x 320 mm(WxHxD) 重量:18kg 建议售价:398,000元

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  • 没有音染一样可以真情流露:评 Penaudio Lumi 音箱

    【视听至前线 剑萍】在发烧友当中,玩书架音箱的占了大部分,而拥有一对不会再动更换念头的进口书架箱则是大家的梦想。 时间回到1991年的秋天,广州第十甫的文化器材公司门厅里被发烧友挤得水泄不通,蔡琴动人的歌声驱使我拨开人群探前去看个究竟:原来是一对英国Mission 761i书架箱被围栏隔开,正深情款款地唱着《蔡琴老歌》......在收录机和套装音响的年代,我从没听过这么好听的声音,虽然直觉告诉我声音中似乎隐藏着一种灰调的成份,难道是受音箱面板颜色的暗示?我不确定是否如此。 自此我对英国书架箱格外喜爱,从Monitor Audio 7玩起,先后拥有KEF Coda 7、Harbeth P3 、SPENDOR S20、SPENDOR 3/1P、ProAC Tablette 50 Signature、Tannoy System 8。换了这么多英国书架箱,固然有想体验一种新音色的冲动,但部分更换的原因也有对音质不满意的因素在内,这些音箱可以说各有韵味,但也各有不足,其中音染是最大的问题。在2007年我接触到一款名字叫Charisma的“非英国”书架箱。Charisma的英文意思是“魅力”的意思,Charisma究竟多有魅力?于是我对Charisma产生了浓厚兴趣。刚刚开始听时,我发现Charisma的声音是透明、清晰的,但又没有一般书架箱容易出现的干瘦感和尖锐感,相反,Charisma的中频是圆润的,有一定厚度;高频延伸良好而细腻,谐波成份丰富,失真度是比较低的;声音的密度足够,细节丰富却没有刻意强调的痕迹。可以说,Charisma没有音染,却在“真”与“美”之间达成良好的平衡。稍后我才知道Charisma是来自于一个叫Penaudio的芬兰音箱品牌,而Charisma正是Penaudio的成名之作。 Penaudio由Sami Penttila于1999年创立,Sami Penttila从小喜欢音乐,擅长钢琴、吉他演奏,并曾自组乐队,大学里学的又是电声和电子,因此对音乐、音响有着深刻的认识。他对当时市面上的音箱并不满意,觉得凭着自己的实力在同一价位上完全可以做出更好的音箱来,于是就开始了创业历程。Penaudio的第一件作品是7.6CX书架箱(为纪念这个初始型号,Penaudio目前特别推出了6.6CX这款音箱),7.6表示箱体的容积是7.6公升,CX则表示它使用同轴单元。在2002年的法兰克福音响展上,Penaudio的Charisma音箱一鸣惊人,一举夺得“展会最佳书架箱”和“最佳音箱”两个重要奖项,从此令Penaudio声名大振!稍后Serenade这款音箱也登上了美国Stereophile A级榜。 技术参数  ■ 类型:2路倒相书架式  ■ 西雅士定制单元:25mm软球顶高音、145mm编制盆中低音  ■ 分频点:5500Hz  ■ 频率响应:36Hz-25kHz  ■ 灵敏度:86dB  ■ 标称阻抗:8Ω  ■ 体积:180×300×325mm  ■ 重量:7.5kg 这次评测的是Penaudio Lumi书架箱。Lumi在芬兰语是“雪”的意思,是这个北欧国度常见景象。Penaudio的音箱均使用挪威SEAS单元,当然这是按Penaudio的要求特别定制的。Lumi使用一枚Excel系列的25mm软球顶高音单元和一枚Prestige荣誉系列的145mm口径的聚丙烯编织振膜中低音单元。高音单元使用织物振膜及SONOMEX悬边,加有磁液,通过加强音圈的散热性能来提高单元的功率承受能力。中低音具有良好的内阻尼特性,使用橡皮悬边,为长冲程设计,锥盆中心的相位塞能减少因音圈温度升高而产生的“声音压缩”现象。 不过,箱体才是Lumi的最大亮点。在Lumi身上您可以看到Penaudio标志性的“多层结构板”条纹。这种纹路可以说“只此一家,别无分店”,具有很高的辨识度。近看这些条纹其实是由两种不同的薄木片交错堆叠层压而成。Penaudio这样做绝对不是为了好看,而完全是从音质的角度考虑。单一的箱体材料处理谐振通常不太理想,因为每种材料都有固定的谐振频率。Penaudio是通过多种材料的相互作用,来将箱体谐振抵消,而实际效果证明这种做法非常有效。“多层结构板”是将很薄的桦木夹板和中密度板交错地一片一片粘起来,然后再经过加压高温黏合。制作音箱时,将“多层结构板”的侧面一片一片地切开,应用于箱体的每个平面。这整个过程由全手工完成,非常耗时。Penaudio的音箱基本上是采用“三文治”结构:障板最外面是有一层薄“多层结构板”,中间则是厚厚的中密度板,然后最里边又是一层薄“多层结构板”。不仅如此,Penaudio还会在箱体内再加沥青、吸音棉等阻尼材料,从而令箱体的谐振极低,获得标志性的清澈透明音色。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机。值得一提的是这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味,越看越喜欢。测试软件则是《2018原音精选》。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机 首先播放track 5由辛晓琪演唱的《领悟》。这首歌我本以为没什么特别,原只想作热身之用,但随着辛晓琪那一声“我以为我会哭”的出来,我感觉眼前的灯光好像突然变暗了,她开始要向我倾吐一段心痛却又刻骨铭心的爱情故事......继续听下去,我便逐步发现Lumi的声音不仅饱满、润泽,它还有一样最突出的优点——“它是一对音乐表情很丰富的音箱”!可以说,歌手运气、吐字技巧,甚至是感情的起伏,都可以尽收眼底。更重要的是,通过Lumi,我能清楚地分辨出一位歌手是否真的“用心”去唱?!此刻,我与演唱者心灵间的距离一下子拉近了,隔膜消除了,我不再像是在听一件“工具”发声,而更像是将歌手请到了家中,她就站在我的面前倾情演绎,一切都显得那么自然逼真、有血有肉……回想起以前听的几款英国书架箱,辛晓琪的嗓音固然有甜美诱人的一面,但表现方式稍显“平面化”,歌手那份跌宕的情感似乎被隐藏、磨滑,那份辛晓琪在“用心”的演唱的感觉没那么明显,对人声感情的刻画不如Lumi来得那么强烈和逼真,因为通过Lumi我已几乎可以看到辛晓琪各种的表情变化了。两种演绎方式相比,就令辛晓琪简直就象换了精神状态和演唱风格似的,歌曲的意境和感染力自然也就大相径庭……当然,伴奏钢琴的晶莹透亮,电子合成器阵阵滚过的低频,更好的两端延伸都显示出随着时间的推移,音箱制造技术的进步,毕竟是“长江后浪推前浪”。 这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味 再播track 3薛伟《梁祝》选段。薛伟用的是一把1699年斯特拉迪瓦里制造的古董名琴Kustendyke。琴声一起,在我面前展现的是一幅草长莺飞、细柳摇曳的三月江南美景,梁、祝二人在佳期邂逅。Lumi所表现的木管乐器润泽,颇有“肉”感。而小提琴声更是饱满多汁,丰富的情感汩汩流出,低回缠绵之际不禁令人为之动容......播同样的片段,我感觉Lumi所展现的是阳光明媚、神清气爽的春日,而以前所听的英国箱却似有几片乌云压顶,略显沉闷、潮湿。当然,Lumi所呈现的琴声也不会像某些新派的音箱那么光芒四射,从声音反映到脑海中,那些新派设计会让我想起明晃晃、闪耀得有点刺眼的水晶棒,而Lumi则让我想起通体泛着翠绿的玉如意。Lumi所呈现的小提琴声不仅饱满多汁、有着好听的琴腔共鸣,而且很鲜活,没有丝毫钝、木的感觉。可以说,Lumi这种既柔美、圆润但又清晰、透明的声音特质是完全得益于Penaudio的低谐振箱体,像注重食材新鲜、强调少盐少酱的烹调方式那样,能正确地再现小提琴的“真”味! Track 4是拉威尔的《波莱罗》。作品由两个主题不断重复交替而成,由开始的平缓逐渐高涨、激烈,最后达到高潮。Lumi虽是书架箱,但播这部交响乐作品时,即使在大声压片段声音仍保持流畅、不紧张,例如铜管乐器那特有的柔和质感不管声压如何强大仍是完整地保留下来;又比如弦乐群总是徐缓有序的,就像平静的河流缓缓流动,没有丝毫刺激的气息。到乐曲的结尾部分,声压越来越大,但这绝不会模糊乐器的结像,在我面前军鼓仍是清晰地排成一排。在最后,定音鼓有力地敲响,我甚至能感受到鼓腔的震撼!当然,作为一款书架箱,Lumi的能量感和低频下潜不能和落地箱相提并论,但它只是将能量感、低频按比例缩小,总体听感仍是均衡的,最难得的是不管开到多大声,Lumi的声音仍是非常透明而柔和,这点要胜于普通的书架箱。 总结 凭借Penaudio独一无二的箱体制造技术,Lumi实现了对人声、乐器真实美态的重现。当您有机会聆听Lumi时,可能会获得一种从未有过的体验:声音很细致、透明,但又没有丝毫光辉、单薄的感觉,反而是很饱满、润泽的。和那些以“厚声”著称的传统英国箱相比,Lumi的感情色彩丝毫不落下风,而且声音会更鲜活、生动,在细节、速度、线条感等方面会好上许多。这样,您最终会明白:细致的声音并非一定要以牺牲厚度为代价,而没有音染一样可以真挚感人!

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  • 评测丨严谨制作,大器天成,百里登Paradigm Prestige“威望”系列扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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  • 评测丨严谨制作,大器天成,百里登Paradigm Prestige“威望”系列扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm

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  • 【器材测评】动人的号外!文豪Métronome Technologie AQWO

    【视听发烧网 陈海川评测】号外呀!号外呀!Métronome Technologie推出SACD机呀!当SACD制式最火热之时,各音响厂纷纷由入门到天价级的光盘播放器或转盘都投入SACD的大潮流之际,有性格、有态度的Métronome Technologie(下称Métronome)一直未有被大潮流所左右,多年来只全副心机去搞好CD之回放,以经典的Philips CDM Pro拾讯机械为核心,专攻纯种CD机或CD转盘。截至二零一七年的三十年间,由其入门以至天价的Top-End型号,皆只服侍CD。故此,当Métronome于去年慕尼黑音展上发表AQWO,标志Métronome首度踏入SACD领域一事,绝对称得上是一则发烧圈中的号外! 三十多年 一九八七年于法国成立的Métronome,其作品从来主攻发烧市场。三十年前也曾推出过一款书架喇叭Soundwave,但打后三十多年,至今再未见有以Métronome之名推出喇叭。另,亦曾有过扩音机,但最终仍是集中火力去发展数码讯源相关产品,除CD机、CD转盘及译码器外,于二零一五年发表MC-1音乐服务器,之后再有DSc1数码音乐文件分享兼译码器。 现时,Métronome旗下共有十一个型号,除上述音乐服务器及分享/译码器外,还有三款CD转盘(T5、T6、T8),三款译码器(C5+、C6+、C8+),两款CD机兼译码器(CD8 S、Le Player 2),以及今篇主角SACD/CD机兼译码器AQWO。 知Métronome而未有跟紧他们这几年发展的玩家或会问,不是还有顶级系列Kalista吗?答案系:有!但理论上已被移走。情况系,Kalista一系已从Métronome大队中抽出来,以Kalista Audio之名独立成一个Top-End音响牌子,旗下有DreamPlay CD转盘、DreamPlay DAC、DreamPlay ONE CD机、DreamPlay STREAM串流播放器,以及座地大喇叭EA。Métronome跟Kalista Audio背后虽属同一老板,但关系及地位上,就似Mercedes-Benz与Mercedes-Maybach之别。 切合大家期望 据了解,AQWO计划,经历近15个月的深入研究及开发功夫后,Métronome有史以来第一款不单支持CD,更支持SACD的播放器才正式诞生。 前文已提到,AQWO不单是SACD / CD播放器,更是译码器(DAC即数码→模拟转换器)。而肯定最切合大家期望者是,它仍采取Top-Loading顶载式入碟及趟门(滑动)式仓盖设计,正是Métronome作品的一贯风格,予人优雅、高级、踏实,叫人享受的操作感觉!此外,AQWO并未有沿用以往在面板及或入碟仓前方,设置操作按键、拨掣的习惯做法,改用触控屏幕取代实体按键或拨掣,一个大6.5吋(21:9)且彩色的触控屏幕。无实体按键或拨掣之设计,未知这会否就是其产品日后的新路向? 与前几代Métronome CD机相比,AQWO的尺寸无疑更大,接触过实物,了解过后,就知它明显来得更扎实。加上所有实体的操作按键及拨掣全撤,连入碟仓周边及趟门的设计亦更精简之下,整体感觉就是更密实,对外抗干扰及对内的保护的程度该更高,更反映Métronome的简约(精简中兼顾功能)设计已到了一个新高点。 准确拾讯 Métronome的纯种CD机或转盘,一直视不同期、不同版本的Philips CDM Pro拾讯机械为不可或缺的装备,如今要进入SACD领域,当然要变阵,选用了日本D&M的SACD/CD拾讯机械之同时,亦一如过往,加入自家的改良。 仍采取顶载式入碟,那究竟有啥好处?犹如玩黑胶盘、较高级或更发烧的感觉,其实都只系附加价值。顶载式入碟架构最大的优点,在于可免去抽屉、托盘或吞吐等前置式入碟的运碟机械装置,亦免去拾讯头组件升升降降的动作。活动组件大幅减少,不单减少非必要的机械震荡干扰,更大大提升整体的可靠耐用程度。 此外,一如过往将拾讯机械置中安装,以取得最平均的承托力及避震效果。由担起拾讯机械,状似直升机停机坪的聚合物制大平台开始,再到其用以吸震、隔震的三点式(前二后一)格局的多重式回力胶垫悬挂系统,皆以拾讯机械为中心,好让自身谐振或外来震荡能量得以更平均地导走及隔离。再配合不锈钢镀铜处理之转轴,以及由Métronome自行研发,被称为塑钢的Delrin(聚甲醛)制成之高刚度、高稳定度唱片压,以减少抖动。从而提升唱片旋转的稳定性,大大减少伺服电路的负担及估算修正电路的介入,以提高拾讯到回放的准确度。 两者得兼 译码电路采取双单声道架构,整份译码电路独立成一模块,架于母板上,并以日本旭化成AKM高阶的数码→仿真转换芯片AK4497(PCM / DSD)为核心,带来(32Bit / 384KHz)之解调能力,并直接解调原生DSD讯号(高至DSD 512)。 至于接连的模拟输出部份,既有基本的晶体管输出级,采用4枚Texas Instruments德州仪器的A类偏压运算放大器OPA 604。另,亦有在购买前可额外要求预先加装,又或事后追加的真空管输出级模块。过去于同门的CD one或CD8身上,均未有提供这灵活性,购买时已要拣定(有T有胆、无T无胆),如今AQWO有得拣纯晶体管或两者得兼,确系德政。AQWO的真空管输出级模块上,有两支装于陶瓷插座上的军规JAN 6922,以及两大枚SCR为Métronome度身订造且法国制之电容器。 减少相互干扰 从内脏图片中,大家可见AQWO的重型电源供应设施,六环牛分工,再加上大量电容、滤波器构成十组稳压电路,即由数码、模拟、不同输出级以至功能操作电路,皆有专属的供电及稳压。可减少相互干扰,并确保供电反应迅速、功率足,这对输出级尤其重要。另,为免数码输入、输出之间的相互干扰或外接讯源的干扰,AQWO于各数码输入、输出之上,全面使用隔离变压器。 界面齐备 由于AQWO不单是SACD / CD机,亦是译码器,故各式输入/输出接口齐备。 数码输入包括:异步USB-B、AES / EBU平衡XLR(x 2)、S / PDIF同轴RCA(x 2)、Toslink光纤(x 2)。数码输出包括:HDMI I²S(DSD)、AES / EBU平衡XLR、S / PDIF同轴RCA、Toslink光纤输出。 模拟输出:XLR平衡及RCA非平衡各一组,并提供三种(1.4、2.5、3V RMS)输出电压设定选择,以配合不同输入阻抗之前级或不同特性之系统。另外,AQWO提供了多种不同声音特性的滤波设定选择,包括:Sharp Roll-Off、Slow Roll-Off、Super Slow Roll-Off、Short Delay Sharp Roll-Off、Short Delay Slow Roll-Off及Low Dispersion Short Delay,以应对不同音乐类型、录音特性、系统特性或听音习惯/口味。 再加分 未开声前,未知AQWO跟本社驻大房参考系统耦合的反应前,实无法预知哪个仿真输出电压或哪个滤波设定最合我意,但肯定的是,即使未听声,AQWO已叫我有好感!外观上,其简约造型正合我心,当睇见那彩色触控屏幕上的字样与图标够大够清晰,远远都睇得清,即再加分,这正切合今日讲求年龄友善的大潮流,更令我联想到,这就似从Kalista下放/移植过来的高级装备。 另外,短按屏幕上Métronome商标,即可调暗或熄掉屏幕。持续按着商标约两秒,选单页面随即打开,除用以改动仿真输出电压或滤波设定外,亦可更改屏幕主色,有多达十八种,有不同冷、暖色可供选择,不单有趣味、玩味,更可令对不同颜色有不同灵敏度或感观的人,睇起来、操作起来更感舒服。接着,当亲手去推开碟仓的趟门,感受到其顺畅感;当再关上趟门,感觉到其密闭感后,即令我联想起开关高级房车车门的感觉。 带出不同演译情绪 第一印象良好,无疑是个好开始。当然,声音表现才是主菜! 有说,中产阶级起源自十八、九世纪英国工业革命后,平民阶层从工业生产中取得财富后,就成为并出现了中产阶级。时至今日,大多数情况下,中产的定义必跟收入挂勾,但亦有人认为中产亦可以系一种生活态度、模式,例如绰号「薯片叔叔」的港府前高官曾说过,喜欢睇法国电影也是一种中产生活模式。故,当听过AQWO之后,我认为听法国靓音响其实亦相当中产! 就如透过AQWO,播出René Marie《Live At Jazz Standard》中的〈’Deed I Do〉,即时令我有一种于风和日暖下,坐在路边咖啡座,相当相当悠闲的心情,捧着一大杯牛奶咖啡的联想。AQWO播出〈’Deed I Do〉,就是一份丰满细滑中,有性格、有细节、有暖意,亦有点点回甘的效果。这跟鉴听效果完全是两个星球的事之同时,却又绝非将人家录音重新演译的性格巨星,AQWO实属令原演译回放得更连贯流畅一类,高音圆润而不失细节,中高音有力而不吵,中音饱满中带线条,中低音有动感、不粗野,低音浑厚之中有质有量。 再来同碟中的〈Where or When〉,High Hat铜敲击的高音流畅地去到顶端而无沙石、硬质。于中音上,强、弱音之间的连贯及能量持续力,令René Marie的歌声更细腻、入耳、有味道。中低至低音的动感加厚度,自自然然地壮大了场面空间感,亦进一步证实AQWO能够带出不同演译情绪,令我由坐在路边咖啡座的悠闲心情,转到身处酒吧中,呷着单一麦芽威士忌,淡淡然中若有所思的情绪状态。 吖!忘记交代,我一开首就急不及待地先去听经由胆输出级的效果,而事先经再三比较,我喜欢AQWO仿真输出电压为2.5V(1.4V略嫌斯文、3V则倾向粗野),而滤波则为Slow Roll-Off(我认为至自然柔顺)设定下的特性,在细节、能量密度、流畅感、力度变化之间,取得最自在又最具感染力的声音。 到肉、感性而不滥情 播SACD的表现,找来SACD版的《Blue Coast Collection:The E.S.E. Sessions‧Various Artists》,选播〈Looking For A Home〉。既听到Keith Greeninger的木结他来得温润细腻,亦听到Dayan Kai的Dobro结他声带有一「浸」薄薄的金属衣(不是糖衣!)。主音Keith Greeninger的歌声在温柔与肉紧中游走,和音/二重唱的Dayan Kai则如助推器般,大幅增加情绪的立体、踏实感觉。二重唱段落上,AQWO令他俩,一中音、一高音之间更流畅地交连,不是我所听过最巨细无遗的一次回放,但肯定系印象中至感人的一次,到肉、感性而不滥情的回放,自然透心的率真人情味! 之后,也试过将同一录音的金CD版放到AQWO试试。结果,由演译到音质的立体感实时打个八折,金CD版之回放其实亦算高质素,但在超高质素的SACD版面前就没法子,还得低头!过去,我曾表示,可唱SACD的想当然要买SACD版,但只可唱CD的就要买金CD版,因金CD版的声音质素明显胜过SACD版中的CD层。听完SACD版透过AQWO之感人回放后,睇来我要将金CD版藏起一阵子,有待记忆淡化后才可再拿出来欣赏或试音。 至于,将外来转盘或数码讯源接到AQWO嘛!将之当作译码器的话,的确可藉此取得部份AQWO的饱满、立体又感人靓声。故,AQWO译码部份外接数码讯源是个有水平又非常贴心的附加价值。 享受美乐的魅力 我爱AQWO胆输出的声音,在于它无刻意卖弄胆味,又或假装模拟味,而系在于好好交代演译效果之同时,令声音交连得更感人、有个性、有魅力,久听而不觉耳倦(亦不催眠!),营造出令人想一直听下去,继续享受美乐的魅力。 很明显,AQWO的定位绝非追求抵买之便宜货色,情况就如要购买一辆凌志房车的人,所追求的是其整体质素、性能、享受、物有所值,而非便宜!于差不多价位上,AQWO这种声音质素、特性,该别无选择,加上其用料、造工、装备及功能,确系称得上物有所值。单机开声已能提供高质素美乐享受之同时,更可以之作为中心点,灵活地配合、支持、优化其他的数码音源。假若你曾试过如Playback Designs、Esoteric、Soulution、T+A等的SACD / CD机,而仍觉不是你口味的话,那我就建议你必得一听AQWO。

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  • TEAC PE-505唱头放大器功能参数介绍及简单评测分享_线路

    【大昌数码生活家 评测】黑胶唱片不仅没有被时代淘汰,甚至还有越来越兴旺的趋势,日本 TEAC 新推出的 PE-505,就是因应越来越多的黑胶玩家所推出的新世代 MM/MC 唱头功放,不仅增益、负载可调性很高,而且还设计了独特的唱头阻抗侦测线路,让你知道要如何正确设定唱头放大与唱头的阻抗匹配。 唱头因为输出讯号电平很小,所以需要高放大倍率的唱头功放,也因为放大倍率高,噪讯也跟着放大,TEAC 的做法很道地,就是用全平衡放大线路来设计 PE-505,利用全平衡的共模互斥原理,抵销放大线路工作噪讯。在 RIAA 等化线路部分,采用新研发的 NF-Type 晶体,达到仅有 0.05 dB 超低等化误差,而且加入了老 Decca 与 London 的等化曲线,假如你拥有 1955 年以前的老唱片,就可以正确对应。 PE-505 不仅支持 MM/MC 唱头,增益与阻抗匹配可以轻松从面板上切换调整,更厉害的是设计了阻抗侦测线路,按一下 Measure 键,面板的指针就会显示唱头的阻抗数值,让你准确设定唱头放大的对应数值。此外,MC 唱头唱久了,有时会产生蓄积磁场,影响声音纯净度,PE-505 里面还有消磁线路(DEMAG),把档位调整在 DEMAG 位置,播放唱片约莫 30 秒,就能把 MC 唱头里面的蓄积磁场消除。 器材规格 TEAC PE-505 形式:MM/MC 唱头功放 输入阻抗:Moving magnet: 47kΩ;Moving coil: 30Ω – 47kΩ 7 段可调 增益范围:Moving magnet: 34 dB、46 dB;Moving coil: 54 dB、66 dB EQ:RIAA Curve、Decca、London EQ准确度:+/- 0.1dB 频率响应:RIAA Curve = 12Hz - 25kHz 辘声滤波:50Hz以下每八度-24dB 输出阻抗:520Ω 尺寸:41x 160 x 72mm (HxWxD) 重量:657g

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  • 让全家人共享Hi-Fi音质 DALI(达尼) OBERON C系列

    【影音中国 评测】收到OBERON C系列时,我突然意识到达尼推广“无线音响系统”的概念和产品已经有一段时间了。从传统HiFi音箱跨入到无线音响阵营,无疑是为了适应流媒体时代的到来和听音方式的变化。于此同时,达尼也希望自己旗下的无线音箱产品能让用户不用面对好音质和易用性之间的两难选择。 为什么这么说呢?以我个人为例,我和我爸就曾经争论过“买不买有源音箱”这个话题。作为一名“老烧”,他仍然是CD碟片的忠实拥簇,下意识地觉得流媒体音乐质量不行,而有源音箱就是用来听流媒体音乐的,肯定也好不到哪里去。在我看来这无疑就是偏见,而且购买一对支持无线连接的有源音箱,可以让家人播放自己喜欢听的流媒体音乐,何乐而不为呢?最终,我们得出的结论就是有源音箱可以买,但要买音质好的。 将OBERON系列音箱“有源化”,把高性能贯彻到底 如何保证有源音箱也有好的声音表现?达尼采用的方式是将旗下原本经典的Hi-Fi音箱系列,比如RUBICON系列等进行“有源化”,从而推出相对应的无线音箱系列。新发布的OBERON C系列也是如此,它继承了OBERON系列的喇叭单元和箱体结构,又采用CALLISTO系列的全新功放技术。系列中的OBERON 7 C落地箱、OBERON 1 C书架箱和OBERON ON-WALL C挂墙音箱都能在OBERON系列中找到“前身”,也理所当然地采用了该系列备受好评的29毫米超轻软球顶丝膜高音单元和基于SMC材料的木纤维纸质音盆低音单元,并做了更多技术上的提升。 OBERON C系列音箱采用29毫米超轻软球顶丝膜高音单元和基于SMC材料的木纤维纸质音盆低音单元 轻盈坚韧的材料加上大面积的发声膜让高音单元能够以较小的冲程产生更高的声压,实现精确的音圈运动控制。在专门针对单元更大的低频区带宽进行优化之后,不仅提升了中低频到高频部分的流畅度,而且得以呈现出更加均衡自然的中频上段。低音单元所采用的音盆是由细木纹纸浆加入木纤维后制成,质地坚硬轻盈,可以重播出细微更精确的低频细节,同时保持低失真和良好的动态响应。另外,为了尽可能减轻音圈重量,OBERON C系列的音圈特意采用铜包铝线材质,融合了铝材优秀的导电率,以及铜的低接触阻抗特性和更出色的机械强度,从而兼顾了轻盈和高导电率的优秀特性,能够轻松处理较高的峰值信号水平。OBERON C系列的磁路系统则由一个大型铁氧体磁铁围绕由铁和SMC(软磁性复合物)制成的磁极柱所组成,大大减少了磁滞和涡流引起的机械性失真,让OBERON C系列音箱能够拥有轻松自然的中频和丰富细节。 OBERON C ON-WALL配备达尼独有的底部反射式低音倒相管系统,可增强低频量感 可有线可无线,兼容各种音频源 那么,OBERON C系列的实际声音表现是否真实如此呢?这里卖个关子,我们先来聊聊OBERON C系列和达尼SOUND HUB COMPACT无线音频传输器的配对问题。SOUND HUB COMPACT有多重要?没有它,OBERON C系列就是普通的有源HiFi音箱,有了它的加持,OBERON C系列可以通过有线和无线两种方式和包括手机、电脑、电视、CD机甚至黑胶唱机等建立联系,播放各种模拟和数码音频源。SOUND HUB COMPACT就像是达尼无线音箱系统的连接纽带和控制中心,集音量控制、音源选择、静音、音箱配对等功能于一身。 SOUND HUB COMPACT配置了3.5mm、HDMI (ARC)、光纤、RCA等接口,同时支持无线蓝牙连接 因为它与音箱之间是在5.2 GHz或5.8GHz这些较少使用的频段上进行连接,而且专有的传输协议也是专门为传输音频信号设计的,所以连接非常稳定,延迟也低于25毫秒,让视频和音频之间在可接受范围内实现同步。传输规格方面,SOUND HUB COMPACT支持无线传输24bit/96kHz的高质量音频信号,兼容AAC、aptX和aptX HD等音频格式。它可以摆放在距离音箱最大10米范围内的任何位置,甚至可以壁挂,和音箱间的连接也很简单,按照说明书上的图文介绍来操作即可。 声音通透,中高频表现突出 让流媒体音乐更好听 可能很多人跟我一样,平时为了方便,都是直接打开流媒体音乐平台,用耳机直连手机来聆听音乐。有时候会想,如果用音质更好的HiFi音箱来播放这些所谓的无损音乐,是不是可以听到比耳机更多的细节,有不一样的感受呢?因此在试听达尼OBERON C系列音箱时,我首先就将SOUND HUB COMPACT和手机蓝牙连接,在线播放我喜欢的流媒体音乐,接着再播放熟悉的CD唱片。 OBERON C系列的三款音箱给我的第一感觉都是声音通透,没有恼人的闷塞感,中高频部分的解析力突出,中频的也比较饱满。因此播放流行乐、钢琴曲、小提琴协奏曲或结构简单的小型交响乐等等是它们的强项,可以轻松呈现出大方端正、舒服柔美的听感。而当我用OBERON C播放常听的流媒体音乐时,几乎马上察觉到声场和歌手的结像比用耳机或普通的蓝牙音箱大了好几倍,歌手的音色更鲜明、背景音乐的细节更丰富,分辨不同流媒体音乐的音质好坏也变得更加容易。 至于低频部分的表现,从三款音箱的单元配置和箱体大小可以看出,低频量感和下潜表现最佳的肯定是OBERON 7 C落地箱,OBERON 1 C书架箱和OBERON ON-WALL C挂墙音箱摆放在架子上时感觉相差不大,但后者配置了达尼独有的底部反射式低音倒相管系统,挂墙摆放时会增加一定的低频量感。 总结 “继承经典,面向未来”是达尼OBERON C系列给我最直观的感觉。它让备受赞誉的OBERON系列得以焕发新机,在保证音质的前提下,以更开放、更亲切的姿态进入影音爱好者的视线,让全家人都可以用不同的方式播放自己喜欢的音乐,享受Hi-Fi级音质。系列中的三款音箱型号(都有四种配色)也适用于不同的聆听空间和使用需求,让用户可以根据自己的居住环境和预算自由选择。我们也期待有朝一日达尼的无线音箱系列都能通过SOUND HUB COMPACT的音箱配对功能来组建无线家庭影院系统。 基本技术参数 OBERON 1 C 频率范围(±3dB):39Hz-26kHz 最大声压:106dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:5.25英寸木纤维纸质音盆低音单元 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W OBERON ON-WALL C 频率范围(±3dB):51Hz-26kHz 最大声压:107dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:5.25英寸木纤维纸质音盆低音单元 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W OBERON 7 C 频率范围(±3dB):31Hz-26kHz 最大声压:108dB 高音单元:29 mm软球顶丝膜高音单元 低音/中音单元:7英寸木纤维纸质音盆低音单元×2 箱体类型:低音反射式(后端口) 功放输出功率:2 × 50W

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  • 温顺英式美感中蕴藏着耀眼强度:雨后初晴Harbeth C7ES-3 40th

    【音响论坛 苏雍伦评测】自从作过LS3/5 A专题后,我一直就知道Harbeth是至今仍然维持最优英式风格的代表厂商!脱去3/5 A的框架,其实Harbeth真的是一家令人各方面都爱不释手的音箱厂商,外观、声音、用料,都是经典而成熟。这次要品鉴的还是超经典款的40周年版本,先看到那极美的木纹,我就已经无法招架! 上一段提起,若要谈到英国经典的代表性音箱,一定会想到BBC LS3/5 A,BBC制定了这个音箱「规范」之后,可说是百家争鸣,不少杰出的厂家就在这个规范中生产过多款符合BBC认证的LS3/5 A音箱,不少款式被视为「铭器」,在二手市场上还是少见能够增值的音响产品!在探讨那段历史的过程中,音响迷一定就可以看到Harbeth这个品牌,我也不讳言的想说,Harbeth其实就是一家「少数能存活至今的英国经典品牌」,当年BBC认证下推出LS3/5 A的音箱品牌,比Harbeth更知名者当然有,但许多品牌至今不是消失、就是名存实亡;际遇好一点的则像KEF,完全蜕变成新时代的设计。而稳稳维持住那种英国经典特色者,Harbeth真的是优质代表了。 经典进化,永保长青 多年来,Harbeth秉持者对音箱设计的超高成熟度,因应科技的日新月异,将经典设计陆陆续续搭载上更好的组件,推出一代代的改版,维持经典理念之余,更也跟得上时代。其中,C7ES-3这个型号,就是伴随音响迷成长的Harbeth经典代表之作。C7ES-3的历史最早可以追溯自1988年推出的HL Compact 7,因为基础设计不凡,很受市场欢迎,所以原厂一直以这个款式作为基础,如我前文所述,陆续去增加一些小优化而推出新版款式。 而Harbeth这个品牌在2017年时迈入了第四十个年头,在纪念版本的规划上,当然也就少不了C7ES-3,这就诞生了这次要鉴赏的C7ES-3 40th特别版。在先前原厂成立35周年时,也以曾经推出过C7ES-3 35th特别版,更可以由此得知C7ES-3在Harbeth的重要性;纪念版都是采限量制作,另外也有C7ES-3一般版贩卖。而无论是一般版、这次的四十周年特别版、或是之前的35周年版,在用料上面都略有不同,而目前代理商引进的四十周年版,当然就目前旗下最极致的C7ES-3款式啰!  ▲Harbeth C7ES-3 40th属于中等尺寸的书架音箱,源自于HL Compact 7的C7ES-3,一直是Harbeth这个正统英国厂牌的指标性型号,目前40周年纪念款可说是历代改版中,用料最烧、且具有最精致外观的一款,相当值得珍藏!最吸睛的部分当然就是本纪念款采用的是Tamo Ash日本柳木,实际看上去真的超级迷人!音箱本身搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩。另外机内配线与分音器均有再进化,在前方面板上,也可以看到40周年的纪念徽章,表示这版本的时代意义,同时也让人一眼就知道它的所有用料是目前最高档者! 细节优化,质感跃进 来看一下C7ES-3 40th有何优化?根据官网的资料,都隐藏于小细节处;首先是采用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并解有贴上识别标签,让人一眼就可以看出来。再来就是于分音器部分,采用了更高级的纯英国制音响级电容;另外在箱体内接线部分,也装载了高纯度的OFC无氧铜。外观上面则有更明显的区分! 箱体外部采用Tamo Ash原木贴皮,Tamo Ash就是日本柳木,一般来说可以在一些高档的日式家具能看到;另外如果有在玩乐器的人一定也不陌生,在一些同样是较高级的吉他或是爵士鼓上面也能看到Tamo Ash的踪迹,特色是有很鲜明、如云朵状的天然木纹,相当华丽,在Hi End音响上其实是相对少见的!最后则是在网罩与前障板上安装了40周年的纪念徽章,非常具有纪念价值。  ▲本次周年纪年版,同时也使用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并在端子旁边也有贴上识别标签,每个细节都是尊绝不凡、处处考究。 单元部分,则是搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩,除了能保护单元,还有控制声波扩散的效果(不可拆卸)。这款音箱算是中型书架,但只有13.2公斤,那是因为原厂有一种称为「薄箱体设计哲学」(Thin-Wall Cabinet Philosophy)的设计,这是Harbeth早年在参与BBC规范音箱制作时所研发的,其特别采用了轻薄的箱板,内部再搭配在关键处有补强结构,能把箱体谐振失真拉到人耳敏感的频率之外,就能降低箱体音染对于声音之影响,是非常科学根据的作法,但需要一定的音箱设计经验才能完善,但这对Harbeth来说绝对不是问题的!  ▲聆听空间:台北品乐音响六坪试听室。 中性有味,低频惊艳 这次试听这个C7ES-3 40th版本,地点是在台北北门附近的品乐音响,试听空间是内部约六坪大的聆听室。这次品乐搭配的讯源是Stemfoort SFCD-200 CD唱盘、扩大机为Stemfoort SF-200,并用上KECES BP-2400电源处理器。播放「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张由John Williams与马友友一起合作的经典作品,其中隐藏之高等级音响效果,在这对体积不算大的音箱上,可说是展现到一个让我很是吃惊之地步! 先说说本辑中用到的很多西藏宗教、寺庙等庄严音乐元素,在第六轨中,由东方气质的管乐、加入弦乐、大鼓的铺陈,在曲子中段,进入了一片由打击乐、西藏民俗乐器打造的深沉画面,这对音箱可说是毫无惧色,完全把那拉得很开的动态、以及打击乐沉重且有力道的撞击力与形体感呈现得极为到位!那些鼓棒与鼓皮撞击出的声波,以一种圆润却同时具有细节层次的强力状态,打中我的胸膛;随后出来的藏人喉音吟唱,可以听得出那极低频往上与往下延伸的泛音,完全是最精致的解析力,同时我也被它低频的下潜以及深邃的层次感感到佩服。再来就是马友友的大提琴,在本套系统中,大提琴声音质感真是一等一,带有清晰的嗯嗯鼻音,而且箱体共鸣、木头质感是相当显著,整体略带清爽质感,大提琴的音色剖析层次分明,这种感觉很像浓烈的威士忌透过适量的矿泉水去水割后,把每一种风味都拉出来得以品尝,但却不会过于清淡的均衡感受。  ▲参考软件: 「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张是由配乐大师John Williams与马友友一起合作的旷世经典作品。内中不仅旋律优美、更可听到John Williams惯用的主题是旋律手法,另外有加入了不少西藏传统乐器、以及一些具宗教气息的声响,让本辑可听度非常高,是电影原声带收藏路途中不可或缺的一张!(88697561252,SONY MUSIC) 这对音箱虽然是超经典的英国传统品牌,同时又是以木头质感为外观印象,但它带来的声音却比想象中的更中性且富有一点监听气息,不过那种「英式韵味」完全是容易被耳朵接收的;能够在这些走向之间取得有特色、不乏味、有记忆点的最终声音风格,这恐怕也只有这种老资历的厂牌才有办法达致! 播放千昌夫「全曲集」,乐曲一出来,我先是被这套系统所呈现的音场深度震慑住了,由于本次外烩的音响室是与一般家用卧房差不多尺寸的,但是那纵深确实相当了不起,一种舞台的立体感就这样活生生的重现在我眼前,各式配器错落有致、定位明确且高度分离,每一个配器的质量都非常高,除了有非常优秀的重量感之外,还有极为精致的音色呈现,配上老派日式的乐风,我彷佛就是在欣赏一件件富有禅意的日式茶具,把上面每一道釉色或胚体裂纹细孔的细微变化都能观赏得一清二楚!千昌夫的嗓音,在这次我敢说是我听过最有爽感的一次!不仅多了份温柔感,在嗓音的细节呈现上,一样跟上一张的大提琴音一样,有很多很多层次,而且分析得清楚,光是品尝嗓音就觉得超级精彩! 最后播放Santana「Lotus」这张精彩的Live专辑,在「Black Magic Woman」这曲目中,则出现了相当宽大的音场,庞杂的现场乐器演奏,都拉到了离左右音箱颇有距离的地方。我在这里又再次体验到这对音箱那中性、带监听风格的特色,像是中段吉他solo与手拍鼓疾行的段落,声响分析的干净分明是必备的,但是能把每个短促的声音都做得如此清晰且精确,同时隐约透露出一点点英式醇厚中频的风情,让我的听觉随时可以在理性与感性之间切换自如,精神放松一点,可以好好享受那种晕黄与疗愈;精神绷紧一点,又马上可以探出乐曲中复杂的技巧应用以及本张专辑拔尖之录音效果!Santana在本辑中的solo可说是带点狂妄的迷幻感,这对音箱的声音特色,完全可以把那种游走在前卫崩离以及高超炫技之间的那种神经质表现出来!一流的吉他大师、配上一流的经典名器,出来的音响体验,果然完全是一个前所未有的听觉层次啊! 可以安稳定下心的声音 自从担任评论员以来,其实我一直对略带传统风格的英系音箱算是有种特别的憧憬,我喜欢那温和又带有一定程度之监听感,这次在这对Harbeth C7ES-3 40th身上,除了上述两点之外,又带来了令人惊奇的、够份量的低频表现、以及更为细致之层次剖析。也许,寻寻觅觅的、各方面都能长久让人定下心的正英国血统书架音箱暖心之选,就是这个样貌了吧! Harbeth C7ES-3 40th 规格: 类型:二音路二单元低音反射式书架音箱 使用单元:25mm软半球高音×1,200mm Radial 2中低音单元×1 灵敏度:86dB 承受功率:150瓦 额定阻抗:6欧姆 频率响应:45Hz-20kHz ±3dB 重量:13.2公斤 木纹贴皮样式:Tamo Ash日本柳木 外观尺寸(WHD):272×520×305mm 焦点: 1. 为C7ES-3最新一代的改版,同时也是比起过去版本组件用料最发烧的一代。 2. 主要优化的地方在于机内配线、分音器组件、以及WBT端子的搭载。 3. 外皮的Tamo Ash也是一大看点,云朵状的花纹确实非常美观,同时也是这个纪念版才有搭载的标志性样式。 建议: 1. 声音中性,但有鲜明的韵味,同时低频表现确实够深沉,能量感也非常充沛!基本上在搭配方面没有太多癖性。 2. 灵敏度不算低,对扩大机友善程度也高。 3. 如果是在预算范围,又对正统英系音箱很憧憬的话,请不要再犹豫了。

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